「My Favorite Songs」第90巻-①

★（339）レッド･ツェッペリン　「アキレス最後の戦い」　（1976年）　(2025.9.3公開)

■レッド･ツェッペリンのドキュメンタリー映画が９月公開！今回を機会にZEP特集の最終章！

ロック史に輝く偉大なる伝説的なハード･ロックバンド「レッド･ツェッペリン」･･･、いよいよ9月26日から初の公認ドキュメンタリー映画「レッド･ツェッペリン：ビカミング」が全国でロードショー公開されます。ジミー･ペイジ(gt)、ロバート･プラント(vo)、ジョン･ポール･ジョーンズ(bs)、ジョン･ボーナム(dm)の４人が刻んだ12年の歴史（1968～1980）･･･、メンバー自身の証言や未公開プライベート映像、初期ライブの演奏映像などが次々登場してくるとのこと。バンド結成起源や知られざる歴史が再勉強できると思うと今から映画鑑賞が待ち遠しくワクワクした気分でおります。映画内容の構成は、①メンバー4人の青春時代(60年代英国音楽シーンにおける各自の旅）⇒②1968年バンドが結成され1970年代初頭で大ブレイク⇒③世界を熱狂させる巨星へと成長していく軌跡⇒④1980年ジョン・ボーナムが32歳で急逝（多量飲酒で窒息死）⇒⑤無念の解散宣言に至るまでの経緯が生々しく語られているようです。RWの「レッド･ツェッペリン特集」は過去4回公開(下記URL参照)してきました。前回記事は5～6th盤まで紹介しましたが、これにて最終章レポートを迎えます。今回の記事は、まずは70年代後期の名盤として誉れの高い7th盤「プレゼンス」（1976）、その次は実験的な音楽にトライした8th盤「イン･スルー･ジ･アウトドア」（1979）、最後はジョン･ボーナム（以降は愛称・ボンゾで呼称）の死を迎えてやむなく解散、その後に発表された追悼アルバム「コーダ(最終楽章)」（1982）で締めていきたいと思います。

■最高傑作と評価が高い７th盤「プレゼンス」（1976）の冒頭曲「アキレス最後の戦い」

冒頭で掲載した曲「アキレス最後の戦い」は7th盤「プレゼンス」（1976）で最初に収録された叙情詩曲！彼らの70年代後期の最大名曲の一つとしても高く称賛されています。ホメロスの叙事詩「イリアス」に描かれた「トロイア戦争」をモチーフにした壮大なプログレ曲は、フェードインするギター･イントロから始まり、続くはボンゾのドットコ･ドットコと刻むリズムに乗ってギターの録音重ねサウンドが展開されます。ブルース･コード進行にも関わらずメロディアスな流れでプラントの繊細でねっとりしたハイトーンボイスが緊張感ある物語を切り裂いていきます。ペイジのギターはシンプルですが分厚いサウンド、終盤のスキャット「アア･アーア･ア～！」は「移民の歌」で冒頭から叫び上げる声に共通しているかも･･。「トロイア戦争」はギリシア･ミケーネ連合軍とトロイア王国との10年戦争ですが、難攻不落の城塞都市に持ち込ませた作戦「トロイの木馬」が有名です。ギリシャ連合軍が敵方への贈り物として木馬の中に兵士を隠してトロイアの城内に入れ、馬の中から飛び出した兵士達が敵の武将を数多く討ち取った武勇伝です。ギリシャ軍はこれで息を吹き返しましたが、戦の中で英雄「アキレウス」（ラテン語＝アキレス）は足の踵に矢を受けて亡くなってしまいます。アキレス腱の比喩的な意味は「急所」（致命的な弱点）ですが、後から思え返せば「ボンゾの突然の非業死」はレッド･ツェッペリンが解散へと追い込まれた「アキレス腱の断裂」を暗示していたのかもしれません。この曲でもボンゾの叩き込むドラムは重厚で圧巻の迫力、まさに最強の男「アキレス」の鋼鉄的な肉体を想起させます。

■７th盤「プレゼンス」に収録されていた上記曲以外の他名曲もピックアップ紹介

1976年に発売された7th盤「プレゼンス」は米国・英国でNO1に輝き、各曲ともオリジナリティに溢れ完成度も高いと評価されています。次は他の名曲も紹介していきましょう！「フォー･ユア･ライフ」もZEP後期の名曲の一つです。本映像は英国で行われた2007年一夜限りのライブ映像（2人が60歳前後）です。迫力あるギターやベースとボンゾの息子がジェイソン叩くドラムの掛け合いが楽しめます。「俺の罪（Nobody's Fault but Mine）」は「胸いっぱいの愛を」で魅せたイントロを応用した如くのギターリフでワイルドな曲。古いブルースを改作した様ですが完全にZEPサウンドになり切っており､途中でピタッと止まったり､お得意の変則リズムで起承転結が明確でトータル感も抜群です。ペイジのギターソロ、ボンゾの重厚ドラム、プラントが「♪アーア･アーア～！」と叫びハーモニカ演奏も聴き所、1979年ライブ映像のロバート･プラントは金髪美男の若き雄姿でカッコいい！「キャンディ･ストア･ロック」はシンプルなリズムとメロディでスピード感もありますが、クールな雰囲気も感じる不思議な魅力！ドシン･ドシンと刻むシャッフル･ビート、ここでも怒涛の如く強打で刻むボンゾのドラム･プレイが実に素晴らしいね～！

■評論家からは低評価ながらも商業的には成功8th盤「イン･スルージ･アウトドア」（1979）

1979年リリースの8th盤「イン･スルー･ジ･アウトドア」は新しい音楽路線への模索が感じられる実験的なアルバムでした。キーボード担当のジョン･ポール･ジョーンズが主導権を握りシンセサイザーが大きな割合を占めた曲が多数収録されており従来のZEPサウンドとは完全脱皮した作風です。「イン･ジ･イヴニング」は、東洋的で神秘的なイントロ･不気味なファンファーレから雄叫びからリフに入る展開は戦慄感あるZEPの新境地！豪放磊落なギター･リフとプラントの精力的なボーカル、ジョーンズのシンセによるブレイクが中盤に入り、途中で「ドン･ガシャーン」と入る効果音と変調も不思議な魅力曲です。「フール･イン･ザ･レイン」はシングルカット曲で米国21位を記録しましたがZEPとは思えぬラテンっぽいリラックスした雰囲気、途中でサンバ笛がピーピー鳴り響く不思議曲です。サンバのリズムを大胆に取り入れたは前年の1978 W杯アルゼンチン大会に影響を受けたとのこと。ペイジがエフェクターを使用した独特のギター・ソロとシャッフル・ビートが混じり他に類を見ない独特の世界観を創り上げています。ZEP「雨の歌」は狂熱ライブでも収録された「レイン･ソング」が頭に浮かびますが、音楽的冒険心と各メンバーの卓越した演奏技術が融合した特筆すべきナンバーかもしれません。音楽路線を変化させたことで「イン･スルー･ジ･アウト･ドア」は従来のZEPファンや評論家筋からはボロ糞の低評価でしたが、商業的にはアルバム･チャートで7週間も連続１位となり予想を裏切る大成功を収めました。

■新音楽路線には賛否両論、実質的に最後のオリジナル･アルバムとなってしまった8th盤

実験的な8th盤で見せた新たな音楽路線への挑戦はまだまだ続きます。「ホット･ドッグ」は何と異色のカントリー曲（ロカビリー風）！バンジョーが登場し、ジョーンズのホンキー･トンクなピアノ、ペイジの軽快なカッティング＆チョーキング、プラントは南部訛りを模した茶目っ気たっぷりのボーカルを披露します。重厚ハードロックを好む初期ZEPファンからは罵倒の嵐だったと推測されますが、ZEPのカントリーって聴けないので興味深いね～！米国ルーツ音楽へのリスペクトとユーモアを交えた遊び曲と捉えればいいのかな・・。プラントは80年代ハニー･ドリッパーズで「シー･オブ･ラブ」というハワイアン風のAOR曲も歌っていたし・・攻撃的ハードロックから脱却し始めていたのかもしれません。今度は一転して「オール･マイ･ラヴ」、プラントが5歳の息子が病死したことを嘆き、切々と歌い上げた哀悼歌です。「アイム･ゴナ･クロール」は寂しく静かなイントロから入るムードのあるバラード曲。映像はアダムとイヴが禁断の罪を果実を食べてエデンの園から追放される物語が表現されています。翌年（1980）「ボンゾの突然死」という悲劇が起こり本アルバムは結果的にラスト盤となってしまいました。実験的トライは賛否両論がありますが、今もツェッペリンが解散せずに活動を続けていたならば新しい音楽への幅を広げつつ違う境地も切り開いていたのかも・・？オリジナル盤としてZEPの実質最終作となりましたが、やや中途半端な形で彼らの音楽史に終止符が打たれてしまったことが残念でなりません。

■ボンゾの死（1980）でついに無念の解散！追悼盤「コーダ（最終楽章）」（1982）からの名曲

1980年9月25日、ボンゾは多量のウォッカを飲みアルコール過剰摂取後、睡眠中に自身の吐瀉物を喉に詰まらせ窒息死（享年32歳）しました。突然の悲劇でバンドは「ボンゾのドラムが存在しないサウンドはもはやツェッペリンではない。」と決断し同年12月に解散を発表しました。ロック史において1980年はまた新たな２人「Ｊの悲劇」（ジョン･ボーナム＆ジョン･レノン）が追加された衝撃の年となったのです。バンド解散２年後、今までの未発表曲や未発表音源（既存曲の別テイク）を集めボンゾ追悼盤「コーダ（最終楽章）」が1982年に発売されました。最初の登場は「ウィアー･ゴナ･グルーヴ」、伝説的なロイヤル･アルバート･ホール公演（1970）からの音源映像からのお届け！ベン･Eキングの曲をZEPアレンジでグルーヴィなブルース･ロックチューンで演奏、ペイジのワイルドなギターワーク、ボンゾの巧みなドラミングに先導され、若き日のプラント（当時22歳）が猛々しいヴォーカルを披露しています。「君から離れられない」も同公演からの映像、ブルース曲のカバーですが、ZEP独自の組曲（ブルージー曲調⇒ハードロックに変化）に落とし込むエモーショナルなヘヴィ演奏を見せています。ブルースを基盤に４人全員が高い演奏力を披露、ここでもボンゾの重厚ドラム演奏が光っています。１977年カナダでの貴重なライブ映像からはボンゾのドラム･ソロ演奏「モントルーのボンゾ」が登場！追悼盤なのでパーカッシヴな独演をチョイスします。最後は1990年のペイジ＆プラントの映像から「ウェアリング＆テアリング」で締めましょう。破壊力あるイントロ「ブラック･ドッグ」を更に凶暴にした様な曲はプラントのヴォーカルも快調で鬼気迫る歌う姿にゾクゾクさせられます。パンク･ロックの台頭に挑戦状を叩きつけた曲とも謂われ、ハード･ロック王者の意地と貫禄が窺えます。

■おわりに

今回で1968年から1980年まで12年間を駆け抜けたレッド･ツェッペリンの歴史を振り返る名盤紹介はこれにて最終楽章です。ツェッペリンは解散後、80年代それぞれがソロ活動を行い、90年代はペイジとプラントでのコンピ･プロジェクト活動、2000年代にはボンゾの息子（ジェイソン･ボーナム）をドラマーに加え2007年レッド･ツェッペリンが一時的に復活、同年プラントは女性歌手アリソン･クラウスとコラボした曲が第50回グラミー賞の一部門の受賞に輝きました。いつかZEP解散後の各自のソロ活動や後日談も紹介して行きます。さて９月下旬から公開されるドキュメンタリー映画「レッド･ツェッペリン：ビカミング」で再度勉強するのが楽しみです！皆様も、ZEP過去の名盤・名曲は下記のURLに掲載していますので再度確認頂ければ幸いです。

【過去に紹介したレッド･ツェッペリンの記事】
「サンキュー」　(1969)　　(2012.1.24公開)
「胸いっぱいの愛を」（1969）（Ⅰ～Ⅲ盤特集）（2016.8.9公開)
「ブラック･ドッグ」　（1971）（Ⅳ盤特集）　(2021.10.3公開)
「カシミール」　（1975）（Ⅴ～Ⅵ盤特集）　(2023.12.8公開)




⇒次回は「ザ･フー初期時代特集」！コチラも9月26日にドキュメント映画「ザ･フー･キッズ･アー･オールライト」の公開にあわせて「マイ･ジェネレイション」など60年代の名曲が続々登場します。♪♪＼(＾◇＾)/♪

【過去掲載記事：INDEX】
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