ローリングウエスト(^-^)>♪逍遥日記

ＲＷ／洋楽コーナー：「My Favorite Songs」 （第50巻）

RW洋楽ｺｰﾅｰ「My　Favorite　Songs」（第５０巻）は、伝説の「ウッドストックコンサート」５０周年特集　（1969年）をお送りしています。♪＼(＾◇＾)/♪…　下記URLよりｸﾘｯｸ



　　　　　　　　クロスビー・スティルス・ナッシュ＆ヤング　「ウッドストック」　（1969年）

　　　　　　　　　　　　　　【My　Favorite　Songs】過去紹介した名曲（INDEX）はｺﾁﾗから


　　　　　　＊上記２つのＵＲＬをクリックすると今回の記事＆過去紹介分のＩＮＤＥＸへ入れます。




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＜2019年３月16日＞「ローリング・ストーンズ展」(五反田)を満喫・堪能！

★史上最強のロックバンド「ローリング・ストーンズ」の大規模企画展が東京で開催！


3月15日からスタートした「ローリング・ストーンズ展」（東京・TOC五反田メッセ）を早速観に行ってきました！50年以上にわたり世界的人気を誇るストーンズの歴史やお宝物展示・映像が続々と登場、実に興味深かったので緊急レポートをしたいと思います。

　　　　　　　　　

　　　　.....ＴＯＣ五反田メッセで開催（五反田駅から南側に歩きＴＣＣ脇から首都高下方面へ）....


2016年4月ロンドンを皮切りに米国・豪州など世界各地で大旋風を巻き起こした企画展は、この春、東京・五反田で開催！レジェンド級のロックアーティスト展示は2017年２月「デビッド・ボウイ展」以来ですが、ボウイ展がマニアック・学術的な印象だったのに対して、ストーンズの方はエンターテインメント性が高く体験型の工夫が凝らされています。

　　　　　　　　　　　　　　　　　第31巻(162）デビッドボウイ＆ミックジャガー「ダンス・インザ・ストリート」


　　　　.....（左）展示会場「五反田メッセ」　(右)ストーンズのシンボル「ベロ・マーク」がお出迎え....　　　 　


入場手続きを済ませエントランスホールに入ると、歴代ライブ映像を複数モニターがコラージュした大スクリーン・フロアが出現！眼前で繰り広げられる躍動するストーンズの大パノラマ・お宝物シーンに釘付けになりました！カメラ撮影は全てＯＫなのでバチバチと写真を撮りまくり！


　　　　.....スクリーン展開するエントランスホールの大迫力！次から次へとＬＩＶE映像が疾走！....　 　　 　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　







★黎明期〜1962年デビュー時代の若きストーンズ達を身近に体感！


　　　　.....「Exhibitionism ローリング・ストーンズ展」のパネルを通過していよいよ本会場へ！...


最初の目玉は、デビュー前メンバーが共に暮らした狭いアパートの部屋が完全再現！キッチンのシンクには洗っていない皿がうず高く積まれ、薄汚れたベッドにはシャツやジャケットが無造作に脱ぎ散らかされています。壁紙は剥がれてビール空き瓶が転がるカオス空間！


　　　　.....ミック、キース、ブライアンが当時住んでいたイーディスグローヴのボロアパートが再現....


ソファ脇にはギターが立てかけられ、マディ・ウォーターズのレコードが置かれたターンテーブル・・。「世界に羽ばたく夢見る若者達がこんな場所で曲を作っていたのか〜」！滅多に見る機会がない貴重な展示・お宝物に早速出会えてワクワクする高揚感が沸いてきました。


　　　　.....（左）ブルース音楽に憧れたストーンズ　(右)1962年バンド結成され、LIVEデビュー....　　　　


　　　　.....結成当時の5人仲良く並ぶ初々しい写真が飾られた部屋は1962〜3年へトリップ！....


それにしても皆若くて初々しいね〜！結成期１９６２年時代から、世界のエンターテインメントをリードする存在になるまで、ストーンズの壮大な物語を追体験できる展示となっています。さあ次はどんなものが見られるのだろう！テーマランドの会場奥へと進んでいきます。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「ｱｰﾃｨｽﾄ別名盤ﾚﾋﾞｭｰ」ローリングストーンズ　　






★ストーンズ展の中央核心部へ・・！お宝物満載の展示コーナーが続々と登場！


広大な展示空間（1800平方ｍ）にはバンド関連の500点を超えるアイテムが満載！使用楽器や機材の数々、制作スタジオ内部の再現、彼らの作品パネル、衣装やアートワーク、パフォーマンス映像が駆使され、ストーンズの栄光の歴史を多角的に体感できる画期的展覧会です。


　　　　.....（左）チャーリー愛用の銀ドラム　(右)アナログレコードと付属グッズに時代を感じる...　　　　　　　　　 　　　


　　　　.....広い空間に豊富なコレクションや写真、 ヴィンテージギターの貴重な楽器がズラリ...　　


彼らが初期に利用していたロンドンの音楽スタジオを再現したブース。ギター、ベース、ドラム、鍵盤楽器、インド打楽器、アンプ機材が並べられ、今にも彼らの音楽が聞こえてきそうです。


　　　　.....彼らがレコード制作に使用したスタジオ内部が完全再現！これもレアなご対面....　　　　　　　　


　　　　 .....キース直筆の日記帳も展示。結構ズボラのようで彼は几帳面なんだﾈ〜、意外！....　　　


またEP盤やアルバムのジャケットデザインが一同に展示！キースリチャーズ、ロンウッドの使用したヴィンテージ楽器がお洒落に展示！回廊壁面には彼らの懐かしき写真パネルや名アーティストたちが手がけた190点以上のオリジナル・アートワークなども飾られています。


　　　　.....（左）ストーンズ歴代シングルジャッケト珍しい！　(右)スティッキーフィンガーズを股間に....


　　　　　　　　.....（左）キースリチャーズの愛用ギター　　(右)ロンウッドのギターも豪華に展示....


　　　　.....1960年代初頭の英国ロックって何か雰囲気がありますね〜！郷愁感なのかな・・？....　　　　　　　


また楽曲を自由にミキシングが出来る体験型展示スペースも面白い！名曲の中から自由に選び、ヴォーカルやコーラス、ギター、ベース、ドラムなど個別に振り分けられたフェーダーを上げ下げして、自分の好みのバランスにして遊べるなどまさにエンターテインメントの工夫が満載なる充実の仕掛け！友人や家族と一緒に楽しめる点も評価が高いなあ・・と感じました。　


　　　　.....25歳前後の若きストーンズ達、今はその3倍の年齢を重ねて元気に飛び跳ねている・・....







★バンドを象徴する「ベロマーク」がオンパレードの七変化！


ミック・ジャガーの分厚い唇にそっくりな「ベロマーク」（バンドの反逆精神を象徴）は1971年にリリースされた名盤「スティッキー・フィンガーズ」のリリース時に起用された後、ローリング・ストーンズを象徴する世界的なロゴとてして今も大きな人気を誇っています。


　　　　.....あちらこちらに登場してくるベロマーク、赤が本流だったが今や何でもありの多彩色....


　　　　　　.....プロジェクション・マッピングで次々にカラフルなベロ姿に刻々と変化していく！....


このベロマークがプロジェクション・マッピング映写にあわせて刻々と変化する光芸術・七変化には目を奪われました。この肉厚で微笑ましいベロちゃんはもう立派に世界的な「ゆるキャラ」と化しているね〜！日本展示用の浮世絵とコラボしたベロマークも実に面白かった！


　　　　.....喜多川歌麿の美人画や葛飾北斎の波、世絵とコラボしたベロマークも笑える！....







★奥には､さらなる夢の宝島（LIVE映像・ステージ衣装・楽屋裏、締めは３Dコンサート体験）！



展示コーナー進むと絵画・写真パネルと並びLIVE映像が数々のモニターで流されており、さらに奥には黒幕に囲まれた「ストーンズ・オン・ステージ」も登場！ここでは過去の歴史的なストーンズコンサートや映画「シャイン・ア・ライト」等の映像が迫力ある大画面で流されています。


　　　　.....（上）LIVE映像写真とモニター映像　(下)「ストーンズ・オン・ステージ」の巨大映像室...


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 ２１世紀のローリングストーンズ「ビガーバン」名曲集　

LIVE映画の写真や広告用の懐かしきポスターも沢山飾られている回廊を抜けて広いホールが現れ、ここでは各種有名ツアーのライブ・ステージを模したミニチュアや、数々のステージ衣装をマネキンに着せて紹介したコーナーなどアートワークを堪能できるブースが登場！


　　　　.....バットマンのようなマントを纏ったマネキンが照明で次々に色を変化させていく....


　　　　.....（上）LIVE映像写真とモニター映像　(下)「ストーンズ・オン・ステージ」の巨大映像室...


関係者しか入れない楽屋裏を模した特別室を満喫！鏡台の化粧品・散乱した楽器など結構生々しい空気が流れています。このバックステージルームには過去ストーンズと共演した大物アーティストの映像も紹介されていました。


　　　　.....一般人は誰も入れぬ秘密の楽屋部屋へ！ここで演奏準備をしていたんだなあ・・！....


　　　　　　　　.....ストーンズと共演した歴代のアーティストの映像が連続的に流れている....


いよいよファイナルは立体映像室で2013年ロンドン・ハイドパークのライブを体験してクライマックスを迎えます。3D 眼鏡を着用して観るコンサート映像はミックやキースがまさに目の前で演奏しているかのような錯覚を起こすような臨場感！これだけでもこの展示は価値あり！


　　　　.....３D映像は写真に撮るとピンボケでも特殊眼鏡をかけて観ると公演会場にいるが如し....　　　　


ハイドパークはストーンズにとっては曰く付きの公演場所。バンドのリーダーだったブライアン・ジョーンズは麻薬に溺れていたため1969年にメンバーから追放されてしまいました。新メンバーとしてミック・テイラーを迎え当会場でお披露目公演の予定でしたが、ブライアンがその２日前に死去してしまったため急遽「追悼コンサート」に変更した因縁浅からぬ場所でした。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「ブライアン・ジョーンズ」名曲特集 　






★半世紀以上経ってもまだまだ褪せない「ローリングストーンズ伝説」！


　　　　.....展示出口にはストーンズ・グッズが満載の販売コーナー（お決まり定番コースかな）....


ストーンズ・ファンでなくとも存分に楽しめる本展は、デザイン・ファッション・音楽など、ジャンルを超えて、様々なカルチャーに影響を与え続ける彼らのエキサイティングな魅力に迫ります。合計500点を超える圧巻のストーンズ・アイテムやビジュアル映像を見終えて感嘆しました！
　　　　　　　 　　　



じっくり見たら1時間は軽く超える充実した内容で、実に見応えある展示会だったネ〜！コアなファンからビギナーまで楽しめるはずです。興味ある方は5月6日まで開催していますので、この貴重な機会を是非お見逃しなく！　　　　


　　　　.....いつまでも元気な悪ガキ老人達、ベスト盤「ＨＯＮＫ」が４/１９発売！まだまだ現役....


ストーンズ・メンバーは喜寿を迎えてもまだまだ元気に跳びはねロックシーンの最前線で大活躍しています。若い頃からあれだけハチャメチャ（麻薬・女・酒三昧の乱れまくり人生）だったのに何故こんなにも健康長寿なんだろう？人生・運命は公平というけど彼らを見ていると全くそう思えませんね〜！




RWもローリングストーンズ記事を沢山書いてきましたが、昨年からは名盤５０周年特集をスタートさせました。来年からは７０年代名盤の５０周年記事が続きます。ここからが彼らの真骨頂の時代です！お楽しみに〜！　　　　　　　　　　 (ローリングストーンズをこよなく愛するローリングウエスト）


　　　　　　　　　　　　　　　　　　ストーンズ名盤５０周年特集「ストリート・ファイティング・マン」(1968）


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おわり


　　　　ストーンズ展(会場内ダイジェスト映像) 　　　ストーンズメンバーが本企画展を語る

＜2016年2月5日＞デビッド・ボウイ回顧展・【DAVID BOWIE is】鑑賞・・･彼の心境によせて

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　＜デビッド・ボウイ一周忌：特別レポート＞





★「デビッド・ボウイ」衝撃の死から1年経過・・、天王洲アイルで回顧展開催


昨年１月に亡くなった世界的なﾛｯｸｽﾀｰ｢デビッド・ボウイ｣の生涯を振り返る回顧展｢David　Bowe is｣が天王洲ｱｲﾙ・寺田倉庫で開催中！20世紀で最も影響力あるｱｰﾃｨｽﾄと評価されたボウイの音楽人生・ｱｰﾄ・ﾌｧｯｼｮﾝの真髄展を観に行ってきました。！リキを入れて思う存分に紹介します！


　　　.....2016年逝去のﾛｯｸﾐｭｰｼﾞｼｬﾝ達、余りにも多過ぎて衝撃的な年でしたが今年も同様かも....

昨年は往年のﾛｯｸ大物ｱｰﾃｨｽﾄが次々とこの世を去りましたが、デビッド・ボウイの死がまさに皮切りであり衝撃的なﾆｭｰｽでした。その後もグレン・フライ、モーリス・ホワイト、ジョージ・マーチン、キース・エマーソン、プリンス、レオンラッセル、グレッグレイク、ジョージマイケル・・・、70～80年代の洋楽を一世風靡した至宝達も後期高齢者なので相次いで亡くなるのは致し方なきことかな・・（泣）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　遺作となった名盤｢ブラックスター」（2016年１月）の記事はｺﾁﾗから


　　　.....2016年1月10日に逝去したデビッド・ボウイ、遺作「ブラックスター」は全米ＮＯ１に！....



　　　　
最期まで男の美学を貫いてカッコよく死を迎えたのがデビッドボウイ！癌闘病生活(18ケ月)に耐えながら天に召されましたが、2日前(彼の誕生日)に遺作「ブラックスター」を全世界にﾘﾘｰｽした直後､宇宙へと旅立ったのです。精悍な声で「私は死に往く・・」と歌ったボウイの姿はまさに驚異的だ～！


　　.....｢私はもうすぐ死に往くのだ・・」と末期の心境を歌い上げた「ﾀﾞﾗｰ・ﾃﾞｲｽﾞ」（遺作ﾌﾞﾗｯｸｽﾀｰ）....
　　　　　　　　　　　　　　　

デビッドボウイ回顧展は品川区の「天王洲アイル」にある「寺田倉庫ﾋﾞﾙ」で開催されています。ここは江戸幕府が第４台場を置いた場所で、ＲＷが若い頃は東京商船大や臨海工場があったｴﾘｱ。今は豊洲に隣接する超高層ﾋﾞﾙ群が林立する未来都市。街全体が無機質過ぎるのが気になるけど・・


　....(左)高層ﾋﾞﾙが立ち並ぶ未来都市「天王洲ｱｲﾙ」　(右)寺田倉庫ﾋﾞﾙで回顧展が4/9まで開催中.....


回顧展は2013年にｳﾞｨｸﾄﾘｱ博物館（ﾛﾝﾄﾞﾝ芸術殿堂）で開催された内容を世界109都市に巡回展示しており、観覧者数は170万人に迫り驚異的観客数となっています。さあ早速入場してみよう！

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　天王洲アイルの記事（品川区探訪・前編）はｺﾁﾗから





★幻想・前衛・美しき世界観、新技術を駆使した画期的な展示


ﾍｯﾄﾞﾌｫﾝ装着の体験型展示方式は実にﾕﾆｰｸで画期的！彼が歩んだ歴史別のﾐｭｰｼﾞｯｸﾋﾞﾃﾞｵが随所に流されており、そこに立つと彼の名曲が自動的に耳に流れてくる仕組み！所有の楽器・手書の歌詞、奇抜なｺｽﾁｭｰﾑ・ﾌｧｯｼｮﾝ等､所蔵品厳選の300点の貴重な品々が展示されているｿﾞ！


　　　　　.....幻想的な会場ﾚｲｱｳﾄ（写真撮影禁止につき、以下はｲﾝﾀｰﾈｯﾄ拝借写真を使用）.....


ボウイのﾃﾞﾋﾞｭｰは1967年「David Bowie」。実質の音楽活動開始は1964年とは結構古いﾈ～！本名はﾃﾞｲﾋﾞｰ・ｼﾞｮｰﾝｽﾞですが、当時大人気だったﾓﾝｷｰｽﾞのＤｼﾞｮｰﾝｽﾞ（同性同名）と区別するためにボウイと名を変えた事を初めて知りました。若い頃から実にﾊﾝｻﾑだったのだと再認識した次第


　　.....(左)ボウイ若き日の姿　(下)直筆の作曲楽譜　(右)デビュー盤ｼﾞｬｹｯﾄ、やはりﾊﾝｻﾑだﾈ～.....






★1970年前後は「宇宙人の申し子」を演じ続けたボウイ


彼が世界中で知られたのは1969年、映画『2001年宇宙の旅』ﾓﾁｰﾌで創られた「ｽﾍﾟｰｽ・ｵﾃﾞﾃｨ」！ｱﾎﾟﾛ11号打上げに合わせて制作され、世界が注視する月面着陸のTV放送でBGMとして使われてことで一挙に大ﾌﾞﾚｲｸしました。この曲はＲＷが洋楽ｶﾗｵｹで得意に歌いあげる名曲の一つ！

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　彼の最高傑作「スペース・オデティ」の記事はｺﾁﾗから


　　　.....米国のアポロ11号月面到着の年に大ﾌﾞﾚｲｸ！超名曲「ｽﾍﾟｰｽ・ｵﾃﾞﾃｨ」(1969) .....


　　　　　　　　　　　　　　　

RWが彼の名前を初めて知ったのは197１年。異星から到来した架空ﾋｰﾛｰ「ジギー」がﾛｯｸ王者として成功する映画作品主題歌を歌い、ＭＬ誌でその存在が強烈に紹介された日でした。歴史的な名曲「ﾗｲﾌ・ｵﾝ・ﾏｰｽﾞ」(1971)や「ｽﾀｰﾏﾝ」(1972)など当時のボウイはまさに宇宙人そのものでした。


　.....(左)火星生活を歌いあげた「ﾗｲﾌ・ｵﾝ・ﾏｰｽﾞ」　(右)世界に大ﾌﾞﾚｲｸした名曲「ｽﾀｰﾏﾝ」(1972)....







★妖艶なグラムロックの王者として君臨！その後もﾌｧｯｼｮﾝの前衛を疾走！


ＲＷがロックに嵌った1970年初頭、彼は「グラムロック」の旗手に変身してマークボラン（Ｔ-Rex）とともに大活躍しました。ド派手・奇抜な衣装とﾒｲｸでｷﾜﾓﾉに見えましたが、その後の彼は音楽性･ﾌｧﾝｼｮﾝは時の流れに合わせてﾄﾞﾝﾄﾞﾝ変化させていき、間違いなく最先端を疾走していたのです。


　.....夢中で聴いたｸﾞﾗﾑﾛｯｸ時代の名曲「ｽﾀｰﾏﾝ」を歌う映像と当時の本物衣装が展示.....
　　　　　　　　　　　　　　　
　　　.....妖しき華美なｸﾞﾗﾑﾛｯｸ王者として君臨していた頃の名曲「ｼﾞｰﾝ・ｼﾞﾆｰ」（1973）.....
　　　　　　　　　　　　　　　
長年の薬物中毒に冒され精神疲労が限界に達した彼は1976年自分自身を建て直し復活しました。「白人の黒人音楽実現」というﾃｰﾏを掲げ、自らを「ﾌﾟﾗｽﾃｨｯｸｿｳﾙ」と呼び音楽の方向性を大転換させたのです。ｸﾞﾗﾑﾛｯｸ時代の面影は完全に抹殺し、新たな変化を重ねｶﾒﾚｵﾝの如く生き抜きました。


　　.....ボウイの着た数々の先進的衣装が飾られている！まさにﾄﾚﾝﾄﾞ最先端なものばかり.....




ボウイは山本寛斎と交流し日本の最先端ﾌｧｯｼｮﾝを次々と取り入れました。「ｱﾗｼﾞﾝｾｲﾝ」の独特ｽﾞﾎﾞﾝ衣装！「出火吐暴威」の漢字が躍る白いﾏﾝﾄ、日本の侍や歌舞伎にｲﾝｽﾊﾟｲｱされた衣装は実に個性溢れ進歩的！そのﾃﾞｻﾞｲﾝの斬新かつ彫刻的な造形で世界は彼に再注目をしたのです。


　....山本寛斎がﾃﾞｻﾞｲﾝした「ｱﾗｼﾞﾝｾｲﾝ」衣装や「出火吐暴威」と漢字表現の白ﾏﾝﾄも出現！.....


1977～1979年、ボウイは西独ﾍﾞﾙﾘﾝに移住します。ﾌﾞﾗｲｱﾝ・ｲｰﾉとｺﾗﾎﾞして「ﾍﾞﾙﾘﾝ三部作」をﾘﾘｰｽします。当時はﾆｭｰｳｪｰﾌﾞ全盛期の中で、骨董品の様なｼﾝｾｻｲｻﾞｰを用いて成功を収めました。


　　.....本展ｸﾗｲﾏｯｸｽの「ｼｮｳﾓｰﾒﾝﾄ」のｾｸｼｮﾝではﾗｲﾌﾞ姿や前衛的な芸術的空間が炸裂.....

ボウイの幅広い交流は数々の大物ﾛｯｸｱｰﾃｨｽﾄ達とのｺﾗﾎﾞも実現しました。ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝ、ﾌﾞﾗｲｱﾝｲｰﾉ、ﾙｰﾘｰﾄﾞ、ｸｲｰﾝとの共演映像は貴重！先に紹介したﾐｯｸｼﾞｬｶﾞｰとのMTVはやはり笑えますﾈ～。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　Ｄボウイ&Ｍジャガー「ダンス・ｲﾝｻﾞ・ストリート」の記事はｺﾁﾗから

　
　　　.....1980～90年代に入ると往年のｷﾜﾓﾉ感は全くなくなりお洒落でﾀﾞﾝﾃﾞｨｰな雰囲気！.....

ﾎﾞｳｲは東西冷戦の終焉象徴「ﾍﾞﾙﾘﾝの壁崩壊」に繋がる伝説ｺﾝｻｰﾄ（1987）を開きました。東西ﾍﾞﾙﾘﾝ壁の前で野外ﾗｲﾌﾞを行い、壁の向こうにいる社会主義体制に抑圧された若者達にロックを聴かせたのです。自由に憧れる東独の若者達はついに立ちあがり断絶の壁を打ち崩したのです。


　....1987年ﾍﾞﾙﾘﾝの壁の前で行ったﾎﾞｳｲﾗｲﾌﾞが東独若者を奮い立たせ東欧社会主義崩壊.....

　　　　　　　　　　　　　　　　　

先へ進むと、彼が尊敬した三島由紀夫肖像画が登場！ﾋﾟｶｿの如く熱情と迫力を感じました。1983年映画「戦場のメリークリスマス」（大島渚監督）で共演者・北野武、坂本龍一がボウイの思い出を語るｲﾝﾀﾋﾞｭｰ映像のｺｰﾅｰもありました。ボウイがいかに日本を愛してくれたのかと再認識した～


　　　　.....(左)ボウイが描いた三島由紀夫の肖像画　(右)彼が使ったｼﾝｾｻｲｻﾞｰも展示.....

　.....大島渚監督の映画「戦場のﾒﾘｰｸﾘﾏｽ」(1983)で共演した坂本龍一・ﾋﾞｰﾄたけしも登場.....

　　　　　　　　

ボウイの栄光の歴史をﾋﾞｼﾞｭｱﾙ体験する素晴しい展示を大いに堪能し有料ｴﾘｱを出ると右手にはボウイ三昧のお土産売り場やﾌｰﾄﾞｺｰﾄ、ここにも彼のﾀﾍﾟｽﾄﾘｰやｸﾞｯｽﾞが沢山あり圧倒されました。


　　　　　　.....会場を出るとお土産ｺｰﾅｰの外設展示場にもﾎﾞｳｲのﾀﾍﾟｽﾄﾘｰが次々登場.....

さすが「20世紀で最も影響力のあるｱｰﾃｨｽﾄ」にも選ばれただけの理由がよくわかりました。あれから１年、存命ならば古稀を迎えたこの時期に東京で回顧展が見られたとは貴重な体験でした。


　　　....宇宙から来た男デビッドボウイ！最後まで男の美学を貫きｶｯｺよく宇宙へ旅立って行った.....


　　.....彼の名曲は非常に多過ぎて一遍に紹介しきれない！彼の名曲ＴＯＰ２０でお楽しみ下さい！.....
　　　　　　　　　　　　　

ボウイは間違いなく地球に降りてきたｽﾀｰﾏﾝでありｼﾞｷﾞｰ・ｽﾀｰﾀﾞｽﾄ（宇宙から来た架空のﾛｯｸｽﾀｰ＆救世主）でした。そして予言するかのように別れを告げてblack★に帰っていくとは・・。地球の皆にﾗｽﾄﾒｯｾｰｼﾞを残した最期のお別れ曲「I Can't Give Everything Away」でﾗｽﾄを締めることとしましょう。


　....辞世の歌「私は全てを与えられずに、この世を去るが・・」と直訳されるが真の意味は一体・・!?.....
　　　　　　　　　　　　　　　

デヴィッド・ボウイ50年間に渡る創作活動を振り返る回顧展「DAVID BOWIE is」はアジアでは唯一日本だけの公開！これは見逃せません！4月9日(日)まで開催なので興味ある方はまだ十分ﾁｬﾝｽがあります。当日ﾁｹｯﾄ販売もありますが、予約制なのでｺﾝﾋﾞﾆ窓口等で事前購入がお薦めです。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おわり

「My Favorite Songs」（第50巻）

【My　Favorite　Songs】の過去紹介した記事一覧（ＩＮＤＥＸ）はコチラから




★（220）クロスビー・スティルス・ナッシュ＆ヤング　「ウッドストック」　（1969年）（2019.8.4公開）



■伝説のロックコンサート「ウッドストック」５０年特集記事
ＲＷ洋楽記事50巻の節目にあわせて50周年記事を連続公開、第2弾は半世紀前に開催されたロック史に輝く野外ロックコンサート「ウッドストック」のレビューレポートが満を持して登場します！1969年8月15～18日(実質3日間)、ニューヨーク郊外の酪農場に40～50万人以上の若者が集結した「ウッドストック音楽と芸術祭典」の熱狂からちょうど50年の歳月が刻まれました。このイベントは1960年代後期に盛り上がった平和・自由を希求する反戦・反体制活動や若者ヒッピー文化が頂点に達した伝説の野外フェスティバルとして現在もロック史に燦然と輝き続けています。今では大規模・野外ロックフェスが世界中で頻繁に開催されており、膨大な参加者を受け入れる設備やシステムが確立した機能的環境が構築（日本のフジロックはゴミ一つも出ない完璧な運営と高い観客モラルが世界から絶賛）されています。５０年前開催の巨大コンサートは設備・受入体制・交通アクセス等の経験・ノウハウが全く未熟な時代、主催者側は様々なトラブルに見舞われて混乱の極みとなりました。当初観客想定は１０万人でしたが、19万に迫る前売が完売、さらに全米各地から40～50万人もの若者が一挙に押し寄せてしまったのです。交通機関は麻痺して遠路はるばる会場にバイクや歩きで到着した若者たちは、会場に入れないと知るや、牧場の有刺鉄線を勝手に突き破り大半が料金を払わずに続々と無断入場してしまいました。開催側は全体のコントロールが効かずついに観念してフリーライブ(入場無料)にすると発表しました。LIVEの蓋が開かれると主催者の思惑とは離れ、当時の若者文化・自由なスピリットが様々な形で映し出され、政治規制が強かった米国社会の価値観に大きな一石を投じる祭典となったのです。３日間で５０万人の人々が共に体感した２０世紀史に特筆すべきコンサート・・、５０年節目にあたりダイジェストに纏めて振り返っていきましょう。出場した３０以上の歌手・グループを全て網羅はできませんが音楽ジャンルに分けて主要なアーティストの披露曲を紹介したいと思います。


■ウッドストックの代表的バンドとしても語り継がれている「ＣＳＮ＆Ｙ」の名曲
クロスビー・スティルス・ナッシュ＆ヤング（ＣＳＮ＆Ｙ）、日本では英国映画「小さな恋のメロディ」のラストソング「ティーチ・ヨア・チルドレン」で有名になりフォークロックのほんわかイメージが強いかもしれません。しかし米国では、各バンドからスターが集結した反体制の旗手的な存在で、反戦歌「オハイオ」や壮大な組曲「青い目のジュディ」など数々の名曲を輩出したスーパーバンドとして崇敬され高い人気を誇っていました。ウッドストックコンサートは翌1970年に映画化され（マイケル・ウォドレー監督ロック映画の巨匠として有名なマーティン・スコセッシも編集参加）、ＣＳN＆Ｙが映画テーマ曲「ウッドストック」を歌っており、これを冒頭掲載曲に選定しました。実はこの曲を作ったのはジョニ・ミッチェルで、彼女自身は本フェスティバルには不参加（他のＴＶ出演だったため）でしたが、当時ボーイフレンドだったグラハム・ナッシュ（ＣＳＮ＆Yの一員）がコンサート出演していたことから彼の体験談をもとに作曲しました。ジョニ・ミッチェルが歌い上げるオリジナル「ウッドストック」は澄んだ髙い声の弾き語りで独特な印象が漂っています。 ウッドストック映画のオープニングはNY近郊のマックス・ヤンガー農場に巨大なライブ会場が建設されていく映像から始まりますが、そのバックで流れ飾る曲もＣＳN＆Ｙの「ロング・タイム・ゴーン」でした。彼らがウッドストックにおける大きな存在だったことをあらためて再認識しました。この映画は第43回アカデミー賞・長編ドキュメンタリー賞を受賞しています。


■フォークロック&シンガーソングライター系歌手の披露曲
混乱を極めた交通渋滞によりアーティスト達が会場に辿り着けなくなり、公演スケジュールは滅茶苦茶になりました。そこで急遽トップバッターとしてステージに上がったのが、シンガー・ソング・ライターのリッチー・ヘヴンスでした。戦場に向かった兵士ジョニーを歌ったプロテスト・ソング「ハンサム・ジョニー」が始まると、ライブ開宴を待ちかねていた観客たちを一気に熱狂させました。「ウッドストック」はこのオープニング曲で感動的な幕開けとなったのです。フォーク界の歌姫ジョーン・バエズの登場も感動を呼びました。彼女が自由希求を叫び歌ったプロテスト・ソングは「ジョー・ヒル」、政治活動家の夫が留置場拘留中で彼女はちょうど妊娠中だったことに大きな共感を得たのです。メラニーの名を現在知る人は殆どいませんが、ローラ・ニーロやジョニ・ミッチェル等と同時期デビュー（1968）のニューフォーク系女性シンガー・ソング・ライターでした。彼女の代表曲「ビューティフル・ピープル」は過去TVＣＭで使われたこともあり聞いたことがある人は結構多いかも・・！ウッドストックのレコジャケは、裸の幼児がロック舞台に上がって楽器をいじっている写真（上記掲載）が印象的で、1970年（RWが洋楽に嵌った年）のML誌で頻繁登場していたことから我が脳裏に深く刻まれています。コンサート会場では何と3人の赤ちゃんが出産という想像もできない珍事が発生したのです。「会場で子供が生まれました！」というアナウンスが流れた後、ステージに登場したジョン・セバスチャンは「ヤンガー・ジェレネーション」という曲を披露して新たな命が誕生したことを祝い、会場は大いに盛り上がりました。


■ロック史に輝く歴史的な大物バンド達がウッドストックで世界に羽ばたく！
フォーク系歌手の次は1969年ロックのビッグネームバンドが続々と登場します！まずは英国からはロックオペラ「トミー」からの壮大なる名曲「See Mee　Feel Me」を引っ提げて参加した全盛期のザ・フーが全開のエネルギーを爆裂披露しています！米国西海岸からは当時ＬＡサイケデリックバンドとして絶大な人気を誇っていたジェファーソン・エアプレーンのグレース・スリック(女性ボーカリスト)が超有名曲「あなただけを」熱唱を爆裂！このバンドはその後ジェファーソンスターシップ～スターシップとバンド名・音楽性を変遷させてその後20年も音楽シーンの最前線を走り続けていきました。ウッドストック出演契約を結んだ最初のバンドはＣＣＲ（クリーデンス・クリアウォーター・リヴァイバル）でした。しかし何故か彼らの演奏は映画やサウンドトラックには全く登場していないのです。何故？大いなる謎ですね～・・！CCRが演奏する「コモーション」のお宝物映像をユーチューブで発見したので添付します！サンタナはこのコンサートで衝撃的な世界デビューを飾りました！「ソウル・サクリファイス」の映像を見るとカルロス・サンタナのギターってデビュー時からこんなにも神懸りに技巧プレイだったんだな～！と驚愕の再認識・・！フィルモア・イーストの創設者ビル・グレアムがこのロック史に輝く偉大なバンドをウッドストックでデビューさせて世界ブレイクさせたのです。


■フェスティバルを盛り上げた異色のファンキー系バンド
50年代ロックンロールで盛り上げたのがシャナナの「踊りに行こうよ 」（At The Hop）、エンターテナーに徹した曲は硬派的メッセージソングとは対極的であり、反体制象徴のウッドストックには場違いでキワモノ路線的な雰囲気・・、しかし時代錯誤的な選曲と30年早かったファンキーなギャグ・センスは聴衆からブーイングも浴びず大受けの歓声に包まれました。当時の観客達は全ての自由を受け入れる寛大さを持っていたからなのかもしれません。フェスティバルは深夜に入り、最も会場が盛り上がったのはスライ＆ザ・ファミリー・ストーン（サンフランシスコ出身の彼らは人種混合バンド）が「I Want to Take You Higher」が披露した時でした。呪術的なリズムで真夜中の会場を溶鉱炉の如く熱くしウッドストックの興奮は絶頂を迎え頂点の坩堝と化したのです。


■知る人ぞ知る渋み深きいぶし銀の玄人系バンド
当時のロックファンには高い人気で崇敬されていたのに今では殆ど語られない玄人系バンドをいくつか紹介したいと思います。まずは「長いバンド特集」（後編）で掲載予定のポール・バターフィールド・ブルース・バンドが演奏する「everything gonna be alright」、玄人好みのホワイト・ブルースを演奏する1965年米国シカゴで結成された6人編成でマディ・ウォーターズやオーティス・ラッシュ等のシカゴ・ブルースに心酔したメンバーがその精神と伝統を受け継いでいます。各自の卓越なる演奏技術は驚異的、オリジナル・メンバーには小生が大好きなエルヴィン・ビショップも在籍していました。同路線ではもう一つ忘れてならないのは史上最強の白人ブルースバンドと称されたキャンド・ヒートの「リヴィング・ジス・タウン」、ギタリスト兼ボーカルのアラン・ウィルソンはこの時代に亡くなったＪジョプリン・Jヘンﾄﾞリクスと同じく２７歳で麻薬で死を迎えています。続くは最も短いバンド名のザ・バンド、知名度はかなり高いですが地味な存在の大御所、数年前に亡くなったレヴォン・ヘルムの渋い声とドラムで名曲「ザ・ウエイト」を滔々と歌い上げています。エリック・クラプトン、ジェフ・ベック、ジミー・ペイジと合わせて当時「四大ギタリスト」と称賛されていたアルヴィン・リー（早弾きの天才）が超絶パフォーマンスを見せていたテン・イヤーズ・アフターの「アイム・ゴーイング・ホーム」も必聴！ブラスロックの先駆者（初期シカゴの先輩）ＢＳ＆Ｔ（ブラッド・スエット＆ティアーズ）も登場！Dクレイトン・トーマス「モア＆モア」をが野太い迫力あるボーカルで冴えまくる歌声を披露しています。


■魂の叫び、鬼気迫るハードロック系アーティスト
最後は「魂の叫び」で我々を熱中させてくれた伝説のアーティストで最後を締めましょう。ハスキーな皺枯れ声で多くのファンを惹きつけ2014年に亡くなった英国出身のロック歌手ジョー・コッカー、ビートルス代表曲をカバーした「心の友」(With A Little Help from My Friends)は独特の歌い方でオリジナル曲以上に有名な存在になりました。伝説のロックバンド・クリームのプロデューサーだったフェリックス・パッパラルデｨがレスリー・ウエスト（重厚なボーカリスト＆ギタリスト）を誘って結成したマウンテン、1972名盤「悪の華」はレコード針が擦り切れるほど聴きまくったものだなあ・・！ブルースロックの流れを継承した大物トリオがウッドストックで演奏する迫力の「サウス・バウンド・トレイン」をじっくり聴き込んでみて下さい。締めを飾るのは1969年を象徴する「Jの悲劇」伝説の大物2人（ともに27歳で薬物中毒で早世）！まずは圧倒的歌唱力を誇った伝説的女性シンガー・ジャニス・ジョプリン（ブルースの女王）が魂の籠もったカスレ声で歌った「ボール & チェイン」が登場！そして彼女の死から１ケ月後に後を追うように亡くなったジミ・ヘンドリックスがフィードバック奏法でギターを唸らせる「星条旗よ永遠なれ」（アメリカ国歌）で締めることにいたしましょう！まさにウッドストックは５０万人ものが集結しアメリカの反体制・若者文化（自由・平和を希求）を共に体感した象徴的な３日間でした。50年が経過した今、若者文化と反体制で燃え上がる熱狂的な時代はもう戻って来ないのかもしれませんね。


⇒次回は、プログレ大物バンド「イエス」のデビュー50周年記念、初期時代の名盤・名曲特集「時間と言葉」（1970）を公開します。♪＼(＾◇＾)/♪　







　　　　　　　　　　　　　　　　～「太陽をテーマとした名曲特集」(前編）～

★（219）アニマルズ「朝日のあたる家」　（1964年）　（2019.７.16公開）



■ＲＷ洋楽記事もついに第５０巻の節目に・・！
洋楽ブログメイトの皆様、2011年７月からスタートした洋楽記事「Ｍｙ　Ｆａｖｏｒｉｔｅ　Ｓｏｎｇｓ」特集も8年の歳月を積み重ねてついに節目の「第５０巻」を迎えることができました。いつも洋楽記事へのご愛顧を頂きあらためてお礼申し上げます。記念すべき50巻に語呂合わせして、これからは「●●５０周年特集」を連続レポートしていきたいと考えています。まずはアポロ11号の人類初・月面着陸 (1969.7.20)から５０年が経過し、世界は再びこの偉業を称えた話題を取り上げ特集番組など大いにで盛り上がることでしょう。アポロ11号をテーマとした映画「ファーストマン」が今年2月公開されたことから、ＲＷは「月をテーマとした名曲集」をすでに掲載したので、今回は「太陽テーマ名曲特集」に趣旨を替えて５０年の節目をお祝いしたいと思います。（アポロが太陽神を意味すること、真夏を迎える太陽の季節⇒やや強引なこじつけかな・・）　太陽の名曲は月テーマ以上に多かったことから前後編に分けてレポートしたいと思います。これから古希・喜寿に向かって元気に１５０巻・５００編目標に頑張って掲載していきますので皆様からの思い入れ深いマニアックアなコメントや情報提供を楽しみにしております。

■1960年代に活躍したアーティス達の太陽名曲からスタート！
冒頭掲載ナンバーは皆さんよくご存知の「アニマルズ」の歴史的名曲「朝日のあたる家」(1964）、この曲は東京オリンピックが開催時（昭和39年）のヒット曲ですからもう55年の歳月が刻まれましたが、小学2年生だったＲＷの脳裏にも鮮烈に刻まれています。エリック・バードンの野太いボーカルで始まりオルガン演奏とともに絶叫のクライマックス展開は子供心にもカッコいい曲だなあ～と思ったものです。当時の米国ヒットチャートはビートルズやストーンズ、ザ・フーなど英国アーティスト達が席巻して「ブリティッシュ・インベンション」と呼ばれる怒涛の勢いを見せており、アニマルズはその一角をなしたバンドとして今も語り継がれています。「朝日のあたる家」はアニマルズ・バージョンが一番有名ですが、ボブ・ディランやジョーン・バエズ、日本では尾藤イサオなど多くのアーティストがカヴァーしました。原曲は娼婦に身を落とした女性が半生を懺悔する歌詞だった内容を、アニマルズではニューオーリンズにある「朝日と呼ばれる刑務所」に収監された少年の心境を歌い上げたものです。小学校時代に抱いたイメージは「朝日が当たる丘から眺望抜群の家で暮らす優雅な人々」みたいな爽やかソングと勝手に想像していましたが内容はだいぶ違いましたね～。さて当時の英国旋風に対抗していた米国大物バンドは「ビーチ・ボーイズ」、まさに太陽が似合う若者文化のサーフロックに旗手でした。「太陽のあたたかさ」(1964)はサンシャインのビーチで聴きたいブライアン・ウイルソン主導する美いしコーラスハーモニーが抜群です。次は1960年代半ばにデビューし、トムジョーンズと比肩された甘いマスクのバラード歌手「エンゲルベルト・フンパーディンク」の大御所登場です。「キング・オブ・ロマンス」と称され人気を博したモテ男がダイナミックに歌い上げた「太陽は燃えている」（1970）はＲＷが本格的に洋楽に嵌った1970年に毎日のように深夜ラジオから流れており「太陽テーマ曲」というとこの歌をまず思い浮かべてしまいます。

■ビートルズの太陽テーマ３大名曲（サン・燦・賛）
1960年代英国旋風は「ビートルズ」なくしては語れませんが、彼らの代表曲にも「太陽」を歌い上げた有名曲が３つあります。まずは「アイル・フォロー・ザ・サン」(1964)、ポール・マッカートニーが16歳で作曲したナンバーは4枚目のアルバム 「The Beatles For Sale」 に収録されており、ポールがリードボーカルでジョンがコーラスで歌唱するほのぼの名曲ですね。そして名盤「リボルバー」からは、「グッデイ・サンシャイン」(1966) 、これもまたポール作品ですが、冒頭からインパクトが強いコーラス＆ドラムが印象的です。ピアノ伴奏はジョージ・マーティンとポールが一緒に弾いている点が興味深いですね～！ビートルズで最も有名な太陽曲と言えばやはり「アビーロード」(彼らの金字塔アルバム）B面冒頭を飾るジョージハリスンの名曲「ヒア・カム・ザ・サン」(1969)を置いて右に出るナンバーはないでしょう！RWが洋楽カラオケでは毎回この名曲をトップバッターに歌い始めるマイフェイバリットSONG！爽やかなアコースティックなギターから始まり軽快な展開を見せる素晴らしいフォークロック・ナンバーは盟友エリック・クラプトンの家で春の柔らかな日差しを感じて書いたとされています。ちなみにジョージは「ヒア・カム・ザ・ムーン」という兄弟的な曲もありコチラは「月テーマ特集」で紹介していますのでまた聴いてみて下さい。

■エリック・クラプトン＆クリームのサン名称曲
ジョージの親友「エリック・クラプトン」が登場しましたので、今度はハードロックの源流バンド「クリーム」に繋げていきます。このロック史に輝く伝説的バンドの活動時期は3年間と短かったですが、英国だけではなく世界のロック・シーンにおいて大きな影響を与えました。アルバム主体での音楽活動が目立ちましたが、ヒットチャートを賑わせたシングルも意外と多く、やはりその代表曲は名盤「カラフルクリーム」からシングルカットされた「サンシャイン・オブユア・ラブ」（1968）でしょうね～。エリック・クラプトンはソロ活動時代開始後も「ビハインド・ザ・サン」(1985) で太陽テーマ曲を歌っています。この頃になるとかなりアダルトなサウンドに洗練されており泥臭いブルースロックを愛する往年のファンはやや複雑な思いでこの曲を聴いていたのかもしれません。

■プログレッシブロックの歴史的大物バンド達が残した太陽テーマ曲
ＲＷが1970年代初頭に滅茶苦茶嵌りまくっていたのがプログレッシブロック・・、その中で超大物３バンドも太陽をテーマにした名曲を披露しています。中学時代に針が擦り切れるほど聴きこんだ「ピンクフロイド」の歴史的名盤「原子心母」に収録されていた隠れたお宝物曲が「デブでよろよろの太陽」(1970）でした。宇宙・神秘的なサウンドの中に時折さりげなく登場する英国の牧歌的ナンバーに癒されるんですよね～。ギラギラとした陽射し放つ真夏の太陽に蒸され、デイヴ・ギルモアが気だるく疲れ切った心境を静かに歌い上げています。次はロック史の最先端を走り続けた「キングクリムゾン」が登場、強烈インパクトだったデビュー盤(クリキン宮殿)の印象を払拭できずにやや低迷していた彼らが新境地に導いたと評される作品が「太陽と戦慄」（1973）でした。「Prt1」は難解構成曲ですがいきなり冒頭からデビッドクロスのバイオリンとジェイミー・ムーアの狂気的なパーカッション・パフォーマンスの掛け合いが登場！ロバート・フィリップとジョン・ウエットンの演奏に、疾走感溢れるビル・ブラッフォードのドラムの絡み合いが凄すぎる～！メリハリ利いた高度な演奏技術、神秘性と緊張感が連続する楽器同士の応酬が迫力満載の名曲です。プログレ最後は小生が最も愛した「イエス」の歴史的名盤71年の名作「FRAGILE(こわれもの)」のラストを飾るナンバー「燃える朝焼け」(Heart of the Sunrise)（1971）を紹介しましょう。11分に及ぶ大作は各メンバーの高い演奏技術が複雑なリズムを駆使し目まぐるしく変化していくドラマティックな展開で一糸乱れぬアンサンブルをなし壮大な名曲です。

■ソロの名アーティスト達が70年代に歌い上げた美しき太陽名曲
前編記事LASTは美しいメロディで太陽を燦燦と歌い上げていた吟遊詩人（男性ソロアーティスト）3人の名曲で締めることとしましょう！まずは米国カントリーの郷愁的存在「ジョン・デンバー」が静かに歌い上げたほのぼの名曲、日本のTVCMでもよく流れていた「太陽を背にうけて」（1974）。この曲は「さすらいのカウボーイ」のＢ面でしたが、歌の内容が徐々に評価されて翌年に全米NO1（9週間）の大ヒットに輝いたのです。1997年自家用軽飛行機を操縦中に海へ墜落し帰らぬ人となったジョン・デンバー・・・。米国民から愛され彼の業績は世界に注がれた愛のサンシャインとなって今も称え続けられています。そして次はＲＷを洋楽魅力に目覚めさせてくれた恩人「エルトン・ジョン」の「僕の瞳に小さな太陽」（1974アルバム・カリブより）、彼も今年がデビュー50周年となり記念映画「ロケットマン」がいよいよ8月23日に公開されます。初期エルトンが大好きなＲＷは封切を大いに楽しみにしており、映画鑑賞後の9月初めにレポートしますので乞うご期待～！最後は1970年代ラズベリーズのボーカルで活躍した「エリック・カルメン」がソロデビューした金色ジャケット名盤の冒頭曲「サンライズ」（1975）、紅顔の美少年を絵に描いたようなアーティストのソロデビュー盤からは、有名な「オールバイマイセルフ」「恋にノータッチ」などの名曲に溢れていました。彼の名曲は今聴いても心が癒されます。いつか彼の歴史特集記事をもう一度詳細レポートする予定です。

■後編も「太陽テーマ」曲が続々登場！
後編は、スティービーワンダー「サンシャイン」「太陽のあたる場所」、ビル・ウィザース「エイント・ノー・サンシャイン」、アース・ウインド＆ファイアー「太陽の戦士」、ウォーカー・ブラザーズ「孤独の太陽」、タニア・タッカー「ミスターサンシャイン」、キンクス「サニー・アフターヌーン」「ウォーター・ルー・サンセット」、アンディ・ウィリアムス「カナダの夕陽」、レイ・チャールズ「ユーアー・マイ・サンシャイン」、アレサフランクリン「ザット・ラッキー・オールド・サン」、シンフォニック・オーケストラ「太陽がいっぱい」、ボビー・へブ「サニー」、イーグルス「テキーラ・サンライズ」などが掲載予定ですが、「こんな曲もあるよ～」と情報提供頂ければありがたいです！後編は次の節目「第60巻」あたりで公開かな～




⇒次回は、伝説のウッドストック・コンサート50周年記念、クロスビー・スティルス・ナッシュ＆ヤング「ウッドストック」（1969）などフェスティバルで熱く燃えた大物アーティストの名曲を続々と公開します。♪＼(＾◇＾)/♪　

「ｱｰﾃｨｽﾄ別名盤ﾚﾋﾞｭｰ」（第4回）：｢ローリングストーンズ｣

★はじめに


「ｱｰﾃｨｽﾄ別・名盤ﾚﾋﾞｭｰ」特集記事は､前回ﾚｯﾄﾞﾂｪｯﾍﾟﾘﾝ紹介して以来､久しくご無沙汰しています。次は「ローリングストーンズﾞ」と言いながら２年近く経ってしまった。ストーンズのﾒﾝﾊﾞｰも古希を迎えそろそろ誰かの寿命が尽きちゃうかもしれない・・、今の内に紹介しなきゃ・・と思い立ち久しぶりに再開！　　　



　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「ｱｰﾃｨｽﾄ別・名盤ﾚﾋﾞｭｰ」特集記事はｺﾁﾗから


ローリングストーンズﾞの歴史はまさにロックが誕生して５０数年の発展史そのものなのかも・・。世界人類文化史に燦然と輝き伝説となっている「ビートルズの栄光」は活動期間（1962～1969）が僅か７年で築き上げられたことも奇跡的なことですが、同時期にﾃﾞﾋﾞｭｰした双璧ストーンズの方は５０年もの長い間､解散もせず今なお栄光最前線の地位をｷｰﾌﾟしていることにあらためて驚かされます。


小生がﾛｯｸに興味をもった入門編（60年後半～70年初頭）はﾋﾞｰﾄﾙｽﾞやｻｲﾓﾝ＆ｶﾞｰﾌｧﾝｸﾙ、ｴﾙﾄﾝｼﾞｮﾝ。一応、ストーンズのﾍﾞｽﾄｱﾙﾊﾞﾑも買って聴いてはいたものの、当時は黒人ﾌﾞﾙｰｽの雰囲気が強い彼らの音楽には今一つ馴染んでいけず、夢中に嵌ったﾊﾞﾝﾄﾞという訳ではなかった様な気がします。


　　　.... ｽﾄｰﾝｽﾞ代表曲「ｼﾞｬﾝﾋﾟﾝｸﾞ・ｼﾞｬｯｸ・ﾌﾗｯｼｭ」（1968)、名盤「ﾍﾞｶﾞｰｽﾞﾊﾞﾝｹｯﾄ」と同時期ﾘﾘ-ｽ.....

しかし中年になってから、再び聴き直してみると彼らの魅力は噛めば噛む程味わい深いｽﾙﾒの如し・・。ストーンズ結成は1963年、あと２年でﾃﾞﾋﾞｭｰ５０周年を迎え文字通りﾛｯｸ界のﾓﾝｽﾀｰ的存在。７０歳になっても飛んで跳ね第一線地位を貫き通す元気なｼﾞｼﾞｰ達の名曲をｼﾞｯｸﾘ紹介してみましょう。




★ストーンズの音楽性＆ｵﾘｼﾞﾅﾙ・ﾒﾝﾊﾞｰ


「ローリング・ストーンズ」はビートルズと並び６０年初期にﾃﾞﾋﾞｭｰした英国ﾛｯｸﾊﾞﾝﾄﾞ、ﾌﾞﾙｰｽやR&B（黒人音楽ﾙｰﾂ）の影響を受け､ｼﾝﾌﾟﾙでｽﾄﾚｰﾄなﾛｯｸﾝﾛｰﾙを指向し続けてきました。黒人ﾐｭｰｼﾞｼｬﾝからも敬愛される数少ない白人ﾊﾞﾝﾄﾞかもしれません。世界ｱﾙﾊﾞﾑ売上は２億枚以上の驚異的数字！


　　　　　　　　　　　　　......「ﾃﾙﾐｰ」（1964：ﾃﾞﾋﾞｭｰｱﾙﾊﾞﾑに納められた名曲）......
　　　　　　　　　　　　　　　　
1965年「ｻﾃｨｽﾌｧｸｼｮﾝ」が全米NO1に輝き一気にｽﾀｰﾀﾞﾑに駆け上った彼らは「不良の音楽」と名指しされました。当時ビートルズの圧倒的地位を頂点とするﾌﾞﾘﾃｨｯｼｭｲﾝﾍﾞﾝｼｮﾝは世界を席巻中､でもストーンズの音楽は一般的に支持されるﾀｲﾌﾟではなく一種独特な位置づけにあった様な気がします。


　　　　　　　.....「ｻﾃｨｽﾌｧｸｼｮﾝ」（1965：初の全米NO１！世界にｽﾄｰﾝｽﾞを知らしめた曲）.....


ﾃﾞﾋﾞｭｰ当時のﾒﾝﾊﾞｰ５人を紹介しましょう。何といっても象徴はミック･ジャガー（ﾘｰﾄﾞﾎﾞｰｶﾙ）、彼こそｽﾄｰﾝｽﾞの「ﾍﾞﾛﾏｰｸ」の化身そのもの。ｾｸｼｰな声が魅力的でｽｷｬﾝﾀﾞﾗｽで奔放！そして双璧の象徴はキース・リチャーズ（ｷﾞﾀｰ）、２人がもし脱退したとしたらそれは最早ストーンズではありません。


　　　　　　　　　　......「黒くぬれ」（1966：ﾌﾞﾗｲｱﾝのｼﾀｰﾙがｴｷｿﾞﾁｯｸ旋律）.....


チャーリー・ワッツ（ﾄﾞﾗﾑｽ）、古希を迎えた最年長の寡黙なｼﾞｼﾞｰ。しかしこの人はｷｰﾏﾝ！ﾁｬｰﾘｰのﾄﾞﾗﾑとｷｰｽのｷﾞﾀｰが絡み合うようなストーンズの独特なﾘｽﾞﾑ・雰囲気が生み出されているのです。今はもう脱退してしまったビル・ワイマン（ﾍﾞｰｽ）、渋い雰囲気がよかったがもういないのは寂しい・・


　　　　　　　　　　　　......「ﾎﾝｷｰ・ﾄﾝｸ・ｳｲﾒﾝ」（1969：ｽﾜﾝﾌﾟﾛｯｸ風傑作）......


ﾃﾞﾋﾞｭｰ当時はﾘｰﾀﾞｰでﾊﾞﾞﾝﾄﾞの名付け親だったブライアン・ジョーンズ（ｷﾞﾀｰ、ﾊﾓﾆｶ・ｼﾀｰﾙ）、1969年脱退後に自宅のﾌﾟｰﾙで急死。自殺説と事故説があるが脱退を含め､一体彼に何があったのだろう・・。ミック・テイラーが後を継いだものの1974年に脱退。後任にｼﾞｪﾌﾍﾞｯｸが誘われましたが実現せず


　　　.....「悪魔を憐れむ歌」(1968：最大名盤ﾍﾞｶﾞｰｽﾞﾊﾞﾝｹｯﾄ、ｱﾌﾘｶﾊﾟｰｶｯｼｮﾝの衝撃作).....
　　　　　　　　　　　　　　　　

初期の彼らには上記曲に象徴されるが如く「不良」「危険」「悪魔」等のｲﾒｰｼﾞが残っていますが、実は優等生的なｲﾒｰｼﾞを持つﾋﾞｰﾄﾙｽに対抗してﾚｺｰﾄﾞ会社によって戦略的に仕組まれたものです。しかし真の不良は麻薬ﾄﾞﾗｯｸﾞに溺れたﾋﾞｰﾄﾙｽﾞの方かもしれません。ストーンズは意外と品行方正だったのかも？


　　　　　　　　......「ｷﾞﾐｰ・ｼｪﾙﾀｰ」(1969：ﾚｯﾄｲｯﾄﾌﾞﾘｰﾄﾞ、新生ｽﾄｰﾝｽﾞ映画ﾃｰﾏ)......
　　　　　　　　　　　　　　　　
1969年はﾛｯｸ史２大ｲﾍﾞﾝﾄが明暗を分けて刻まれました。伝説のﾛｯｸｺﾝｻｰﾄ「ｳｯﾄﾞｽﾄｯｸ」に対抗した「ｵﾙﾀﾓﾝﾄの悲劇」(ストーンズ中心）は準備不足の開催強行で４人の事故死者を出してしまいました。ﾋｯﾋﾟｰとﾛｯｸ理想主義は本事件で打ち砕かれ70年代のﾛｯｸ新時代へ向かう節目となりました。




★ﾒﾛﾃﾞｨｱｽ美曲も多く生んだストーンズ


　　　　　　　　......「涙あふれて」（1965：初期のﾒﾛﾃﾞｨｱｽ曲・ﾃｨｱｰｽﾞ・ｺﾞｰﾊﾞｲ）.....


黒っぽいﾛｯｸンﾛｰﾙのｲﾒｰｼﾞが強いストーンズﾞですが、反面ﾋﾞｭｰﾃｨﾌﾙな名曲も意外と多いのです。こんな一面も彼らの大きな魅力、６０年代３大ｽｲｰﾄｿﾝｸﾞと言われる「ﾚﾃﾞｨｼﾞｪｰﾝ」「涙あふれて」「ﾙﾋﾞｰﾁｭｰｽﾞﾃﾞｲ」、加えて「ｼｰｽﾞ・ﾚｲﾝﾎﾞー」・・。小生はこの初期４曲が好きですね～！ｼﾝﾌﾟﾙ＆ｽｲｰﾄ


　......（左）「ﾚﾃﾞｨｼﾞｪｰﾝ」（1966：美しいﾊﾌﾟｼｺｰﾄﾞ）　　（右）「ｼｰｽﾞ・ﾚｲﾝﾎﾞー」(1967：ﾋﾟｱﾉ旋律印象的).....


「ﾙﾋﾞｰﾁｭｰｽﾞﾃﾞｲ」は実は「夜をぶっ飛ばせ」（ｽﾄｰﾝｽﾞらしいﾊﾟﾝﾁの効いたﾛｯｸﾅﾝﾊﾞｰ）のＢ面曲でした。「一緒に夜を過ごそうぜ」という歌詞が「刺激的で風俗上問題あり」とＡ面曲の批判が強くなり、ﾚｺｰﾄﾞ会社はＢ面美曲の宣伝に力を入れ全米ＮＯ１になったらしい。今や隔世の感がありますなｱ・・


　　.....ﾋﾟｱﾉとﾘｺｰﾀﾞｰの奏で「ﾙﾋﾞｰﾁｭｰｽﾞﾃﾞｲ」(1967）、ｻｲｹﾃﾞﾘｯｸな画像が実に懐かしい！.....
　　　　　　　　　　　　　　

そして７０年初頭のﾒﾛﾃﾞｨｱｽ名曲といえばやはり「悲しみのｱﾝｼﾞｰ」！ｱ・ｴﾝｼﾞ～ｱ・ｴ～ﾝｼﾞ～・・ﾋﾞｭｰﾃｨﾌｫ～！ﾐｯｸが喘ぐように名を呼ぶ女性はﾃﾞﾋﾞｯﾄﾞﾎﾞｳｲの妻・不倫の恋と騒がれた意味深な名曲。でも彼らの美曲は決して甘ったるいﾌｫｰｸ調にはならず常に土臭いＲ＆Ｂが漂っているような気もする。


　　　　　　　　　　　　......「悲しみのｱﾝｼﾞｰ」（1973:山羊の頭のｽｰﾌﾟ）　ﾐｯｸはＤﾎﾞｳｲみたい......





★７０年代：さらに進化発展、黄金期を維持


ﾃﾞﾋﾞｭｰからｻｲｹﾃﾞﾘｯｸ時代までストーンズ音楽はビートルズ影響下だったと言われています。しかし屈指の名盤と称賛される「ﾍﾞｶﾞｰｽﾞﾊﾞﾝｹｯﾄ」(1968)でストーンズ独自世界を築くことに成功！これを機に彼らは次々名盤を世に送り出しﾗｲﾊﾞﾙだったビートルズの解散(1970)で勢いはさらに増していきました。


　　　　　　　　......「ﾌﾞﾗｳﾝ・ｼｭｶﾞｰ」(1971：名盤ｽﾃｨｯｷｰﾌｨﾝｶﾞｰｽﾞ、全米№１) ......


ｼﾞﾐﾍﾝ・ｼﾞｬﾆｽ・ｼﾞﾑﾓﾘｽﾝら６０年末ﾛｯｸｽﾀｰの死（Ｊの悲劇）以降、７０年代ﾛｯｸは大きく変遷しました。しかしストーンズは一切流れに惑わされず自らの道を突き進んだのです。71年には自ﾚｺｰﾄﾞ会社を設立し第一弾の名盤「ｽﾃｨｯｷｰﾌﾝｶﾞｰｽﾞ」（ｼﾞｬｹｯﾄはｱﾝﾃﾞｨｳｵﾌｫｰﾙ起用）で大きな話題を集めました。


　　　　　　　　　　　　......「ﾜｲﾙﾄﾞﾎｰｽ」（1971：ｽﾃｨｯｷｰﾌｨﾝｶﾞｰｽﾞ、ｶﾝﾄﾘｰ風ﾊﾞﾗｰﾄﾞ）......


ストーンズのｻｳﾝﾄﾞは７０年代に入ると益々ﾌﾞﾗｯｸﾐｭｰｼﾞｯｸに傾倒していきます。最高傑作と呼び声高い「ﾒｲﾝｽﾄﾘｰﾄのならず者」（1972：２枚組）は全編Ｒ＆Ｂでｽﾄﾚｰﾄなﾛｯｸを貫き通していました。


　　　　　　　　　　　　......「ﾀﾞｲｽをころがせ」（1972：ﾒｲﾝｽﾄﾘｰﾄのならず者、代表曲）......


この頃ロンウッドがﾐｯｸﾃｲﾗｰのｷﾞﾀｰ後任でフェイセズ（ﾛﾝと同様、ｼﾞｪﾌﾍﾞｯｸｸﾞﾙｰﾌﾟから移籍したﾛｯﾄﾞｽﾁｭﾜｰﾄのﾊﾞﾝﾄﾞ）から加入。当初ｹﾞｽﾄ参加でしたが､ﾌｪｲｾｽﾞ解散（1975）を機に正式ﾒﾝﾊﾞｰに・・。


　　　　.....（左）｢ｽﾄﾘｰﾄﾌｧｲﾃｨﾝｸﾞﾏﾝ」(1971)　（右）８０年代名曲「ｽﾀｰﾄ・ﾐｰ・ｱｯﾌﾟ」(1981)....
　
「山羊の頭のｽｰﾌﾟ」（1973）「ﾌﾞﾗｯｸ＆ﾌﾞﾙｰ」（1976）ではﾚｹﾞｴやﾌｧﾝｸｿｳﾙを取り入れたり、ﾃﾞｨｽｺｻｳﾝﾄﾞにも挑戦していきながら自分達流にｱﾚﾝｼﾞｼしていきました。７０年代のストーンズは６０年代の不良や悪魔のｲﾒｰｼﾞも維持しながらも新境地に挑戦し自らのｻｳﾝﾄﾞやｲﾒｰｼﾞを作り上げていきました。




★結成５０年に向けさらに元気なﾛｯｸ古希ｼﾞｼﾞｰ達


1990年ついにストーンズ初来日！それ以前の来日計画は麻薬常習理由で実現しなかった大物ﾊﾞﾝﾄﾞの上陸は日本を興奮の渦に巻き込みました。９０年以降もｱﾙﾊﾞﾑを次々にﾘﾘｰｽをしています。


　　　　　　　　　　　.......(左)「ﾌﾞﾘｯｼﾞ・ﾄｩｻﾞ・ﾊﾞﾋﾞﾛﾝ」(1997)　　　　　　　 （右）「ﾋﾞｶﾞｰﾊﾞﾝ」（2005）.....

ﾒﾝﾊﾞｰは４人となってしまいましたが、２１世紀に入り還暦過ぎても彼らのﾊﾟﾜｰは衰えない！2008年は彼らのﾄﾞｷｭﾒﾝﾄ映画「ｼｬｲﾝ・ｱ・ﾗｲﾄ」が公開！還暦過ぎたミックの鍛えられた体と腰ﾌﾘを見てﾋﾞｯｸﾘ！何じゃ､ｺﾘｬ～！飛んだり跳ねたり走り回ったり・・。顔の皺さえ見なけりゃ３０代にしか見えん！


　　　　.....古希近いのに元気に頑張り続けるｽﾄｰﾝｽﾞ・ﾄﾞｷｭﾒﾝﾄ映画「ｼｬｲﾝ・ｱ・ﾗｲﾄ」（2008）.....


７０年代の名曲「ｲｯﾂ・ｵﾝﾘｰ・ﾛﾝｸﾝﾛｰﾙ」の歌詞にはストーンズの音楽姿勢が素直に表現されています。「たかがﾛｯｸﾝﾛｰﾙ、だが俺達はただ単にﾛｯｸが好きなだけ！」　永遠に元気に歌い続けるぞ・・と


　　....「ｲｯﾂ・ｵﾝﾘｰ・ﾛﾝｸﾝﾛｰﾙ」(1974) 熱心なｽﾄｰﾝｽﾞﾌｧﾝのお気に入り曲（ｼﾝﾌﾟﾙｲｽﾞﾍﾞｽﾄ）.....


幾多の歴史を重ね、ﾛｯｸﾝﾛｰﾙの王道を半世紀も走り続けてきた偉大なるローリングストーンズ。７年の短期間で激しい音楽変遷を繰り返してきたビートルズに対し、５０年間もＲ＆Ｂをﾍﾞｰｽとした姿勢を変えないストーンズ。２大ﾊﾞﾝﾄﾞはロック発展の伝説的双璧として永遠に語り続けられるでしょう。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おわり

＜2010年１２月８日＞ジョンレノン生誕７０年、暗殺３０年目の命日

★はじめに


ジョンレノン暗殺、１９８０年１２月８日。あの日から３０年の月日が刻まれ、命日の節目を迎えます。ﾆｭｰﾖｰｸ市の自宅ｱﾊﾟｰﾄ「ﾀﾞｺﾀﾊｳｽ」前において狂信的なﾌｧﾝに銃で殺害されたのです。小生は当時社会人１年生（北海道勤務）の冬、独身寮でこのｼｮｯｷﾝｸﾞな訃報に接しました。嗚呼、光陰矢の如し・・


　　　　　　　　　......「ｲﾏｼﾞﾝ」（1971）はｼﾞｮﾝ・ｿﾛ時代における最大の名盤.....
　　　　　
これを伝える３０年前のﾆｭｰｽをご覧下さい。1980年といえば「Ｊapan　as Ｎo１」とか言われ日本が経済最高潮でも先端技術でも世界一と褒め称えられた時代。ﾊﾞﾌﾞﾙの前でもあり、将来への成長・未来の夢を十分持てたよき時代だったなあ・・。


　　　　　　　　　.....「ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝ暗殺」を伝えるﾆｭｰｽ（1980年12月）、時代の流れを感じますね～！.....
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　......(左)晩年ｼﾞｮﾝが住んでいた「ﾀﾞｺﾀﾊｳｽ」　(右)NYｾﾝﾄﾗﾙﾊﾟｰｸの「ｲﾏｼﾞﾝﾒﾓﾘｱﾙ」......

あの日から早３０年、そしてｼﾞｮﾝが生きていれば７０歳を迎えます。ｼﾞｮﾝが古希ですか､信じられん。７０歳近くになっても跳んだり跳ねたりして今だﾛｯｸ・最前線にいるｽﾄｰﾝｽﾞのﾐｯｸｼﾞｬｶﾞｰは化け物かも・・。今年はﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ解散(1970)から４０年・節目の年、小生がﾛｯｸに本格夢中になってからも４０年


　　　　　　　　　　　　　........０９年９月ﾘﾘｰｽされたﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ「ﾃﾞｼﾞﾀﾙﾘﾏｽﾀｰ盤」.......

節目２０１０年もｼﾞｮﾝの命日とともに暮れようとしています。ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞは何度も紹介してきましたので今回はｼﾞｮﾝのｿﾛ時代から暗殺されるまでの１０年にｽﾎﾟｯﾄを当てた記事にしたいと思います。

　　　　　　　　　　........ｼﾞｮﾝ1980年復活の象徴曲「ｽﾀｰﾃｨﾝｸﾞｵｰﾊﾞｰ」.......
　　　　　　　　　　　　　　　　



★ビートルズ時代（簡単におさらい）

ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞの歴史や名曲を改めて知りたい方は、下記ﾘﾝｸ記事からご御覧下さい。７０歳近い往年ﾒﾝﾊﾞｰの中でまだ存命はﾎﾟｰﾙとﾘﾝｺﾞの２人のみ。この頃彼らはまさしく「４人はｱｲﾄﾞﾙ」・・

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ」の歴史や特集記事はｺﾁﾗから


　　　　.......元気に飛び跳ねていた初々しい６０年前半ﾏｼｭﾙｰﾑｶｯﾄ・ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ　（右）名曲「ﾍﾙﾌﾟ！」........


今年２月、Ｓ聖二に六本木「ｱﾋﾞｰﾛｰﾄﾞ」に連れて行ってもらい（神楽坂様＆しむけん様も・・）、「ﾊﾟﾛｯﾂ」というﾋﾞｰﾄﾙｽﾞｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞの生演奏を楽しませてもらいました。ｵﾘｼﾞﾅﾙかと思うほど似ていた・・

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　＜2010年2月＞ｱﾋﾞｰﾛｰﾄﾞでﾊﾟﾛｯﾂLIVEを堪能！」の記事はｺﾁﾗから



ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ名曲の殆どは「ﾚﾉﾝ＆ﾏｯｶｰﾄﾆｰ」の共作、ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝが主体で生まれた曲はどれだろう？「ﾌﾟﾘｰｽﾞﾌﾟﾘｰｽﾞﾐｰ」「ﾊｰﾄﾞﾃﾞｲｽﾞﾅｲﾄ」「涙の乗車券」「ｱｲﾌｨｰﾙﾌｧｲﾝ」「ﾍﾙﾌﾟ」「ﾃﾞｲﾄﾘｯﾊﾟｰ」「抱きしめたい」「ｵｰﾙﾆｰﾄﾞｲｽﾞﾗﾌﾞ」「ｽﾄﾛﾍﾞﾘｰﾌｨｰﾙｽﾞﾌｫｴﾊﾞｰ」「ﾚﾎﾞﾘｭｰｼｮﾝ」「ｶﾑﾄｩｹﾞｻﾞｰ」「ｱｸﾛｽｻﾞﾕﾆﾊﾞｰｽ」・・・


　　　　　　　　　　.......音楽性を進化、ﾒﾝﾊﾞｰは独自路線に。徐々に解散の道へ.......

ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ解散の原因は、ﾏﾈｰｼﾞｬｰ・ｴﾌﾟｽﾀｲﾝの死、ｱｯﾌﾟﾙ社事業失敗、ﾎﾟｰﾙと他ﾒﾝﾊﾞｰの対立等幾つかありますが、ｵﾉﾖｰｺの登場も大きな原因でした。前衛芸術家・ﾖｰｺに惹かれたｼﾞｮﾝはﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ活動場所にも彼女を連れてくるようになり、ｸﾞﾙｰﾌﾟﾒﾝﾊﾞｰの心は徐々に離れﾊﾞﾗﾊﾞﾗになっていきました。


そして1970年４月、ﾎﾟｰﾙ脱退宣言でﾋﾞｰﾄﾙｽﾞは解散。最後のﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞ盤は「ｱﾋﾞｰﾛｰﾄﾞ」ですが、解散後にﾘﾘｰｽされた「ﾚｯﾄｲｯﾄﾋﾞｰ」（映画ｻｳﾝﾄﾞﾄﾗｯｸ版）が実質ﾗｽﾄｱﾙﾊﾞﾑのように思われています。この映画を見て本格的にﾋﾞｰﾄﾙｽﾞに嵌り始めた中２の当時、もう解散していたなんて知らなかった・・。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　.....(左)永遠の名曲「ﾚｯﾄｲｯﾄﾋﾞｰ」(解説不要)　(右)ｼﾞｮﾝの隠れたｿﾛ名曲「ゴッド」..........


　

★ソロ活動開始～ヨーコとの反戦活動、国外退去・別居

　　　　　　　　　　　　　.........初ｿﾛｱﾙﾊﾞﾑ「ジョンの魂」（1970）、名曲の数々が。........
解散後ヨーコと「ﾌﾟﾗｽﾁｯｸｵﾉﾊﾞﾝﾄﾞ」を結成、反戦平和運動を精力的に推し進め「ジョンの魂」や「イマジン」などの数々の名作を発表します。1970年初期がｼﾞｮﾝのｿﾛ時代で一番充実していた時期・・


　　　　　　......(左）ﾍﾞｯﾄﾞｲﾝ反戦PRﾊﾟﾌｫｰﾏﾝｽ　　　　(右)ｼﾞｮﾝが作った映画「僕の戦争」.......

ﾖｰｺとﾍﾞｯﾄﾞｲﾝの奇行的な反戦活動や前衛的音楽活動には馴染めなかった・・、小生も今だ好きになれません。往年のﾋﾞｰﾄﾙｽﾞﾌｧﾝは、ｼﾞｮﾝを独占しあらぬ方向に導き入れたﾖｰｺを嫌う人が多いかも。ﾖｰｺは何と安田財閥創始者「安田善次郎」の曾孫でした！でもそれが彼女は息苦しく嫌だったらしい。


　　　　　　　　　　......「ﾊﾟﾜｰﾄｩｻﾞﾋﾟｰﾌﾟﾙ」　ﾍﾞﾄﾅﾑ戦争STOP！反戦を唱え続けた。.......
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
米国移住した２人の平和運動は新左翼文化人との交流で過激な方向に走り始めたため、当時ﾆｸｿﾝ政権から７２年麻薬不法所持で国外退去を命じられ居住権を巡り米国政府との闘いが続きました。


　　........「ｻﾑﾀｲﾑ･ｲﾝ・ﾆｭｰﾖｰｸｼﾃｨ」（1972）　　　　　　「ﾏｲﾝﾄﾞｹﾞｰﾑ」（1973）.......



７４年前後はﾖｰｺとも別居、酒びたりで荒れた生活に陥り一番不遇な時代だったかもしれません。しかし「真夜中を突っ走れ」でｴﾙﾄﾝｼﾞｮﾝと共演、打ち上げﾊﾟｰﾃｨで別居中のﾖｰｺと再会し、復縁


　　　　......ﾙｰｼｰｲﾝｻﾞｽｶｲをｶﾊﾞｰ「ｴﾙﾄﾝｼﾞｮﾝ」と共演､「真夜中を突っ走れ」（1974）.......
　　　
ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞﾌｧﾝに評判芳しくないﾖｰｺですが、ｼﾞｮﾝにとってはﾎﾟｰﾙとの確執・ﾋﾞｰﾄﾙｽ残照から救ってくれた代え難い存在であり、その後の別居であらためてﾖｰｺの素晴らしさに気付かされたのでしょう。



★両親から与えてもらえなかった愛を、息子に・・

ｼﾞｮﾝが母のお腹の中にいる時、父（外国船水夫）は航海に出たまま行方不明（その後再会）母も新恋人と生活するようになり、ｼﾞｮﾝは伯母に育てられました。両親の愛に飢えた不遇な幼少時代。初ｿﾛｱﾙﾊﾞﾑ「ｼﾞｮﾝの魂」の「ﾏｻﾞｰ」で絶叫し､今まで抑えられていた心情を赤裸々に吐露します。


　　　.......(左)両親に見捨てられたｼﾞｮﾝ　　　　　　　　(右)若かりしﾘｰｾﾞﾝﾄ姿........

　　　......「ﾏｻﾞｰ」(お母さん行かないで。親父、帰っちまえ～)　　「ｼﾞｪﾗｽｶﾞｲ」（鬱屈･少年時代）......　

別居ﾖｰｺとの縁りを戻し、ついに２人の間には子宝が恵まれました。1975年秋にｼｮｰﾝﾚﾉﾝが誕生。ｼﾞｮﾝは自らが幼少期に恵まれなかった渇望の親からの愛を、倍以上に息子ｼｮｰﾝに注ぎたかったのでしょう。音楽活動を中止し、ついに主夫宣言をしたのです。（今なら子育て手当が貰えるかも・・）


　　　　.......(左)上野動物園やﾎﾃﾙｵｰｸﾗﾌﾟｰﾙでｼｮｰﾝを抱くﾚﾉﾝ　　　（右）ｼｮｰﾝﾚﾉﾝ､今や３５歳.....

あまり知られていないのかもしれませんが、親子３人は７７～７９年の３年間に３回も来日して軽井沢や京都を訪れています。当時の思い出写真は「ジョンレノン家族生活」（廃刊）として出版されました。


　　　　......「ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝ家族生活」(絶版）、軽井沢・家族旅行（鬼押出し）&名曲「ドリーム」........
　　　　　　
ｲﾝﾀｰﾈｯﾄ普及の現代では、ｼﾞｮﾝがこんなお忍びの家族旅行を楽しむことはできなかったことでしょう。今なら、ｼﾞｮﾝ親子を見かけた観光客がﾂｲｯﾀｰで情報を拡げ見る間に野次馬に囲まれたのでは・・


　　　　　　　　　.......(左)ﾖｰｺの母との２ＳＨＯＴ　（右）浴衣姿　　In　軽井沢.......

ｼﾞｮﾝにはｼﾝｼｱという前妻がいました。その息子はｼﾞｭﾘｱﾝ・ﾚﾉﾝ。(８５年前後､世界音楽ｼｰﾝで活躍)両親と生活したことのないｼﾞｮﾝはｼﾞｭﾘｱﾝにどう接すればいいのか分からず相当に戸惑っていたらしい。母親ｼﾝｼｱの離婚とともにｼﾞｭﾘｱﾝも同じように父親から愛を注いでもらうことができなかったのです。


　　　　......(左)前妻ｼﾝｼｱ　（右）息子ｼﾞｭﾘｱﾝﾚﾉﾝ（ｸﾞﾗﾐｰ賞新人賞ﾉﾐﾈｰﾄ）、ｼﾞｮﾝの声ｿｯｸﾘ......

　....(左）ｼﾞｭﾘｱﾝﾚﾉﾝ「ｳﾞｧﾛｯﾃ」　　　　　(右）ｼﾞｭﾘｱﾝを励ますためﾎﾟｰﾙが作曲した「ﾍｲｼﾞｭｰﾄﾞ」.....
　
世界的な大ﾋｯﾄ曲「ﾍｲｼﾞｭｰﾄﾞ」は、ｼﾞｮﾝとｼﾝｼｱの破局で心配したﾎﾟｰﾙがｼﾞｭﾘｱﾝを励ました歌でした。ｼｮｰﾝとの仲も悪くないようですが、ｼﾞｭﾘｱﾝの方が若き頃のｼﾞｮﾝに姿も声も瓜二つのような気が・・


　　　.....（左）「鬼押出し」観音堂で鐘をつくｼﾞｮﾝ家族　　（右）軽井沢で息子ｼｮｰﾝとﾌﾘｽﾋﾞｰで遊ぶ.......

ｼﾞｮﾝはｼｮｰﾝを可愛くて仕方がなかったようです。８０年に復活した遺作ｱﾙﾊﾞﾑ「ﾀﾞﾌﾞﾙﾌｧﾝﾀｼﾞｰ」には､「ﾋﾞｭｰﾃｨﾌﾙﾎﾞｰｲ」という曲↓があり、目に入れても痛くない息子を思う親馬鹿なるｼﾞｮﾝの姿が・・
　　　　　　　　　　　　


★１９８０年ジョン復活、その直後に暗殺・・、そして伝説に・・

主夫宣言をして愛するｼｮｰﾝを５歳まで育て上げ、父親としての役割を十分果たしたｼﾞｮﾝは､充実感に満たされ再び音楽活動に復帰します。１９８０年、ついにﾖｰｺとの愛の傑作「ﾀﾞﾌﾞﾙﾌｧﾝﾀｼﾞｰ」が完成、そしてその直後にｼﾞｮﾝは凶弾に倒れ天に召されてしまったのです。


　　　　　　.......「ﾀﾞﾌﾞﾙﾌｧﾝﾀｼﾞｰ」で復活（1980）、「ｳｰﾏﾝ」は愛するﾖｰｺを再び惚れ直した歌かも・・......
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　
０８年２月「ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝﾐｭｰｼﾞｱﾑ」（さいたま市）を訪問しました。１０年前にｼﾞｮﾝ６０歳生誕記念で開設された世界初のﾚﾉﾝ記念館､１３０点のｼﾞｮﾝゆかりの品々(ｷﾞﾀｰ･眼鏡･衣類等)が展示されていた。


　　　　　　.........今はもう閉鎖、「ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝﾐｭｰｼﾞｱﾑ」に飾られた写真の数々.......

しかし９月末で、所有企業との契約切れに伴い閉鎖されてしまいました。節目年なのに残念・・。このﾆｭｰｽはあまり大きな話題にならなかった気がします。やはりﾖｰｺ側からの表現許諾の縛りが強く、偏ったｼﾞｮﾝの表現だという評価もあり、今一つ万人の共感が得られていなかったからなのかな・・？


　　　　　　　　....... (左)ｼﾞｮﾝ愛用の白いﾋﾟｱﾉ　　　（右）「ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝﾐｭｰｼﾞｱﾑ」ｴﾝﾄﾗﾝｽ.......

しかしﾚﾉﾝﾐｭｰｼﾞｱﾑでは、今まで知らなかったｼﾞｮﾝの表情・生涯・お宝をこと細かに知ることができ大変興味深かった・・。ﾖｰｺはいつかどこかでﾐｭｰｼﾞｱﾑを再開させたいと明言しているので大いに期待

暗殺直前にｲﾝﾀﾋﾞｭｰで彼はこんな言葉を残しました。 「僕が一緒に仕事をした芸術家は２人しかいない。ﾎﾟｰﾙﾏｯｶｰﾄﾆｰとｵﾉﾖｰｺ。とても良い選択だった」。ｼﾞｮﾝの名曲は永遠に皆の心に残り続けるでしょう。小生も節目年の命日にあらためてﾋﾞｰﾄﾙｽﾞをｼﾞｮﾝをﾚﾋﾞｭｰできて何かｽｯｷﾘした気持です。


　　　　　　　......４０年前に聴き今も一番小生が大好きなｼﾞｮﾝのｿﾛ曲「ラブ」.......
　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おわり

＜2010年２月６日＞ビートルズ解散４０周年：アビーロードでパロッツ・LIVEを堪能！

★２０１０年はビートルズの節目の年



今年はビートルズ解散(1970)から４０年、ジョンレノン暗殺(1980)から３０年の節目を迎えます。昨年秋にﾃﾞｼﾞﾀﾙ・ﾘﾏｽﾀｰ盤が発売、若者達も彼らの魅力を新たに知って、ﾌﾞｰﾑ再来の感があるなぁ･･。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　........昨年秋にﾘﾘｰｽされ話題となったﾃﾞｼﾞﾀﾙ・ﾘﾏｽﾀｰ盤..........　

小生も最近ビートルズマニアの親友に誘われ新たな再発見をしました！昨年何度も企画しながらも実現していなかった六本木「アビーロード」でﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ・ｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞのＬＩＶＥを漸く聴けたことです。
洋楽ロック記事の更新を長くサボっており、m(_ _)m。　久しぶりにビートルズの登場でありま～す。




★前哨戦：ロック・洋楽のカラオケ歌いまくり
本ﾌﾞﾛｸﾞに毒舌広島弁で登場してくるＳ聖二（大学時代の親友）は「アビーロード」の馴染み客です。彼とは音楽趣味も昔からﾊﾞｯﾁﾘ合っており、年に何回か６０～７０年代の洋楽ﾛｯｸの歌い捲りに行っています。今回も前哨戦､１４時半に高田馬場ＢＩＧ・ＢＯＸで待ち合わせ洋楽ｶﾗｵｹ三昧に突入～



彼はこよなくビートルズを愛し､自分自身もﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ・ｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞを組んで生演奏を実演しています。
彼がｶﾗｵｹで専ら歌うのは初期時代曲（ＬＩＶＥ中心）、小生は中・後期（ﾗﾊﾞｰｿｳﾙ以降）の曲が好きなのでお互いうまく棲み分けしているかもしれません。（よく歌うお気に入り曲：下記ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ掲載）


「インマイライフ」　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「アクロス・ザ・ユニバース」　　　　　　　　　　　　　　　　　
（ラバーソウルより）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（レットイットビーより）


「ルーシー･ｲﾝｻﾞ・スカイ・ｳｨｽﾞ・ｻﾞ・ダイアモンズ」　　　　　　「ストロベリーフィールズ・フォーエバー」　
　　　　　　　　　　　　　　　　　
（ｻｰｼﾞｪﾝﾄﾍﾟｯﾊﾟｰｽﾞ･ﾛﾝﾘｰﾊｰﾂ･ｸﾗﾌﾞﾊﾞﾝﾄﾞより）　　　　　　　　　（マジカルミステリーツアーより）


ｶﾗｵｹは１４時半～１７時まで２人で今回も連続６０曲近くやっちまった～！でもＳ聖二とは過去何回もﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ曲を沢山歌ってきたので、今回はそれ以外の洋楽曲（主に７０年代）へのﾄﾗｲｱﾙが中心












★六本木「アビーロード」に入店

さていよいよ次は本日のﾒｲﾝｲﾍﾞﾝﾄ！ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞのＬＩＶＥ体験。高田馬場で夕食を軽く摂り、六本木へと向かいます。ROPPONGIで飲むなんて本当に久しぶりだけど､いつも華やかだね～！　

　














ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞは数多く存在しますが、Ｓ聖二によると今回ＬＩＶＥを聴く「パロッツ」が実力ＮＯ１とのこと。有名なﾋﾞｰﾄﾙｽﾞﾊﾟﾌﾞ「キャバンクラブ」（六本木）出身で今は「アビーロード」に専属的出演


　　　　　　　　　　　　........いよいよ「アビーロード」の店内に入る！数々のお宝物が！..........










「マスター、今日もよろしく～！」、場馴れしたＳ聖二が店内装飾やＬＩＶＥｽﾃｰｼﾞ進行など楽しみ方の詳細ﾎﾟｲﾝﾄを教えてくれます。ビートルズ人形やお宝写真､実際使用されたｷﾞﾀｰも飾ってある！











１８時過ぎに入店、土曜夜だけにﾃｰﾌﾞﾙ席は１９時頃には満員となってきました。年齢層も様々だ。ﾃﾞｼﾞﾀﾙﾘﾏｽﾀｰ盤の影響なのか､若者の姿も多い。待機中は懐かしいﾌｨﾙﾑが放映されていました。


　　　　　　　　........ＬＩＶＥの合間には昔懐かしい１９６０年代のビートルズ映像が流れ続ける。..........




★「パロッツ」登場！

１９時過ぎ､第１回目ｽﾃｰｼﾞ開始！ついに「パロッツ」登場！「com`on､com`on､com`on～baby～♪」
「twist &　shou～t♪」初期ﾛｯｸﾝﾛｰﾙｶﾊﾞｰ名曲として有名な「ツイスト&シャウト」で幕は開きました。


　　　　　　　　　　　　......「ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞの大御所「パロッツ」の迫力ある演奏風景..........


「ツイスト＆シャウト」　(パロッツのＬＩＶＥ映像）


ﾒﾝﾊﾞｰはｷｰﾎﾞｰﾄﾞ込みの５人、年長ﾁｬｯﾋﾟｰ吉井氏はﾀﾞｲｴｯﾄに失敗したジョンの様な風貌・・m(_ _)m
でもｷﾞﾀｰﾜｰｸは抜群！丸眼鏡で小気味よく歌う姿は今は亡きジョンが蘇った様な錯覚を感じます。
他の４人若手ﾒﾝﾊﾞｰは風貌こそ似ていませんが、Ｓ聖二が尊敬するだけあってやはり巧いね～！






ビートルズがＬＩＶＥ活動を中止したのは１９６６年、必然的にパロッツが演奏する曲目も初期時代のﾅﾝﾊﾞｰ↓が中心でした。この頃の曲はｼﾝﾌﾟﾙで荒削りだけど、若々しくてPOPな名曲が多いね～！



「ハード・デイズナイト」　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「プリーズプリーズミー」
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
（ビートルズがやってくる!ヤァ!ヤァ!ヤァ!　より）　　　　　　　　　　　　　　（同名ｱﾙﾊﾞﾑより）


「ミスタームーンライト」

（ビートルズ・フォーセールより）


おっ！リンゴがソロで歌う「ｱｸﾄﾅﾁｭﾗﾘｰ」の演奏が始まった！懐かしい～！聴くのは４０年ぶりのような気がする。ビートルズがｺﾃｺﾃのｶﾝﾄﾘｰ曲をやっていたとは殆ど知られていないかも・・。実は当ＥＰ盤は歴史的名曲「ｲｴｽﾀﾃﾞｨ」をＢ面に従えて発売されたのだ！（今も実家に残ってるかなあ・・）


「アクトナチュラリー」　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「イエスタディ」
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　２曲とも　　（ヘルプ！４人はアイドルより）　　




★中・後期の名曲も織り交ぜてＬＩＶＥは佳境へ

ＬＩＶＥは４ｽﾃｰｼﾞですが、後半は中・後期時代の曲が増えてきます。前述した通り１９６６年以降のビートルズは演奏活動を中止し､ｽﾀｼﾞｵに篭り多重録音を駆使して先進的なｱﾙﾊﾞﾑ作りに傾倒していきました。それだけに後期曲をＬＩＶＥで聴けるのは実に貴重な事なのです。パロッツに感謝～!


　　　　....ｽﾃｰｼﾞを重ねる度に熱気上昇！誕生日の人には祝い曲＆ﾃﾞｻﾞｰﾄのﾌﾟﾚｾﾞﾝﾄ企画も！.......
圧巻はジョージの名曲「ギターは泣いている」でした！競演エリッククラプトンの技巧ﾌﾟﾚｲをﾁｬｯﾋﾟｰ吉野氏が大迫力で再現！Wow・wow～、正に実力派の泣きギター！そして「Ｇｅｔ　Back」も堪能！


「ギターは泣いている」　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「ゲットバック」
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
（ホワイトアルバムより）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（レットイットビーより）


実はパロッツ・・、単なるｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞに留まらず相当な大物ﾊﾞﾝﾄﾞでした。９４年にﾘﾊﾞﾌﾟｰﾙ開催された「ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞｺﾝﾍﾞﾝｼｮﾝ」にｱｼﾞｱのﾊﾞﾝﾄﾞとして初出場！大人気を博してﾚｺｰﾄﾞﾃﾞﾋﾞｭｰもしているのです。


「ドライブマイカー」　（パロッツ：英国ビートルズｺﾝﾍﾞﾝｼｮﾝでのライブ）



３ｽﾃｰｼﾞを堪能～！本来は４ｽﾃｰｼﾞ全て楽しみたかったけれど､Ｓ聖二が終電に間に合いそうもない時間帯になってきたので店を出ることにしました。出口には海外大物ﾛｯｸｽﾀｰ達の写真がある！
ｼﾞｪﾌﾍﾞｯｸ､ﾎﾞｽﾞｽｷｬｯｸﾞｽ､TOTO､ﾎﾞﾋﾞｰｺｰﾙﾄﾞｳｪﾙ､ﾎﾞﾝｼﾞｮﾋﾞ､ｵｱｼｽ･･。えっ､彼らがここに来たの！？


　　　　　　　　.....海外の大物ロックバンドのスター達が何人も本店を訪れている！.......

大物ｽﾀｰ達はパロッツの演奏実力を認めており、来日の際には必ずこの店を訪れてﾋﾞｰﾄﾙｽﾞＬＩＶＥを楽しんでいるとのこと！「ｍｍ・・､本当にこのﾊﾞﾝﾄﾞはスゴイんだなあｰ・・」と改めて認識した次第



★「アビーロード」エピソード

「アビーロード」とはご存知の通り、ビートルズが作品の９割をﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞした有名ｽﾀｼﾞｵ(inﾛﾝﾄﾞﾝ)があるｽﾄﾘｰﾄ名です。このｽﾀｼﾞｵからｼﾞｮｰｼﾞﾏｰﾃｨﾝという名ﾌﾟﾛﾃﾞﾞｭｰｻｰの指導の下で数多くの歴史的名曲が生み出されました。中後期は遊び心で逆回転・多重録音等の曲が多いのも特徴的です。


「トゥモローネバーノウズ」　　　　　　　　　　　　

（リボルバーより）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　
そして歴史的名盤｢アビーロード｣(彼らの実質的ﾗｽﾄｱﾙﾊﾞﾑ)の名にも重なります。当時､４人が横断歩道を渡るｼﾞｬｹｯﾄ写真は裸足で歩くポールの死亡説が話題となりました。この横断風景を沢山の人が真似る観光名所でもあります。しかしこの名盤はｻｰｼﾞｪﾝﾄと並び何度聴いても素晴らしい～！
　　
「ヒアカムザサン」　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「ｺﾞｰﾙﾃﾞﾝｽﾗﾝﾊﾞｰ、ｷｬﾘｰｻﾞｯﾄｳｪｲﾄ、ｼﾞ・ｴﾝﾄﾞ」　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　
（アビーロードより）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（アビーロードより）　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
「アビーロードスタジオ」を所有する英国大手音楽会社ＥＭＩが深刻な経営難によりｽﾀｼﾞｵを４２億円で売却を計画したものの、見合わせる方針を２月にﾌﾟﾚｽ発表しました。ビートルズファンから猛烈抗議を受けたからです。そしてついに英国政府は歴史的建造物として保存することを決定しました。


　　　　　　　
★おわりに

Ｓ聖二自身もﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ・ｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞを組んでおり昨年末には某所でｸﾘｽﾏｽﾗｲﾌﾞを行ったとのこと。
先日も新橋駅ＳＬ前にﾐﾆｽﾃｰｼﾞが設けられ、ｵﾔｼﾞﾊﾞﾝﾄﾞがﾋﾞｰﾄﾙｽﾞを楽しそうに演奏していました。


　　　　　　　　　　　　........ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞも都内でよく見かける。（新橋駅前にて）..........

全国にｺﾋﾟｰﾊﾞﾝﾄﾞが何組あるのかは解りませんが、彼らはﾋﾞｰﾄﾙｽﾞを知らない若者達への伝道者としての役割を果たしていくことでしょう。中年となった彼ら自身もそれを大きな喜びとしながら・・・。


　　　　　　　　　　　　　　........今年９月末で閉館される大宮のｼﾞｮﾝﾚﾉﾝﾐｭｰｼﾞｱﾑ..........

ところで冒頭にも紹介しましたが、今年はジョンレノン暗殺され３０年目（１２月）を迎える節目でもあります。レノンの遺品･記録写真を展示する「ジョン・レノン・ミュージアム」が今年９月末で閉館することになりました。土地所有会社との１０年間のライセンス契約切れが理由とのこと。ﾁﾄ､残念だ・・

　　　　　　　　　　　　　........ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝﾐｭｰｼﾞｱﾑに飾られていたｼﾞｮﾝ愛用の白ﾋﾟｱﾉ..........

しかしオノヨーコは同館を「新たな地に誕生させる」と明言しており後日発表するらしい。ビートルズ節目の年に新ﾐｭｰｼﾞｱﾑが派手にｵｰﾌﾟﾝし､再び熱気･ﾌﾞｰﾑが再来する予感がします。楽しみだ～！

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ジョン・レノン・ミュージアム訪問とビートルズ歴史の記事
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「ビートルズ名盤からのお気に入り曲」の記事

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おわり


次回は「築地・銀座・有楽町」探訪(その1)をお送りします。

「ｱｰﾃｨｽﾄ別・名盤ﾚﾋﾞｭｰ」（第３回）：「レッドツェッペリン」(2009.4.18公開）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
★ビートルズを蹴落とした偉大なる伝説バンド



ビートルズ解散前のＬＡＳＴ金字塔「アビーロード」、この偉大なアルバムをＮＯ１の座から蹴落としてロックに新たな時代を築かせた有名な２枚のアルバムがあります。「クリムゾンキングの宮殿」と「レッドツェッペリンⅡ」、ともに１９６９年に発表された歴史的な名盤です。プログレシッブとハードロックの本格的な夜明け、まさに６０年代の終わりと７０年代始まりを告げる記念碑となりました。


...（左）「ﾚｯﾄﾞﾂｪｯﾍﾟﾘﾝⅡ」（中）「ｱﾋﾞｰﾛｰﾄﾞ」（ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ）（右）「ｸﾘﾑｿﾞﾝｷﾝｸﾞの宮殿」（ｷﾝｸﾞｸﾘﾑｿﾞﾝ）....

その名盤を輩出した歴史的なグループ「レッドツェッペリン」、ロックをよく知らない人でもこの名前はよく耳にすると思います。ロック発展進化の時期において、「ハード・ロック」最初の頂点に登り詰めた史上最強のバンドとして伝説化され、今でも神のような存在として崇め続けられています。

◇レッドツェッペリン：「マザーシップ」のプロモーション用・映像
　　　　　　　　　　　　　

「ハードロック」はｴﾚｸﾄﾘｯｸｷﾞﾀｰを技巧的に激しく演奏する形態で胎動は１９６８年ですが、ツェッペリンの大ブレイクがハードロックの世界的な衝撃を刻みました。ジミーペイジのｱｸﾞﾚｯｼﾌﾞなギター、ロバートプラントの衝撃的なﾊｲﾄｰﾝﾎﾞｰｶﾙ、ボンゾの重厚炸裂ﾄﾞﾗﾑが強烈なイメージを残し、１１年間の活動時期ですが、その後のロックに与えた影響(特にﾊｰﾄﾞﾛｯｸ分野)はとてつもなく偉大です。


世界的に有名な「３大ギタリスト」と言えば「エリッククラプトン」「ジェフベック」「ジミーペイジ」が挙げられますが、この３人が在籍した「ヤードバーｽﾞ」という伝説のグループが１９６０年後半期に存在しました。３人の偉大なギタリストが上記の順番で継承され､今から思うと夢の様なバンドです。




★「レッドツェッペリン」 （LED ZEPPELIN）： 衝撃のデビュー

ジミー・ペイジはバンド名継承権を得て、新たなセッションミュージシャンを発掘します。当時無名ながら優秀な人材、ロバート・プラント(vocal)、ジョン・ボーナム(drum)、ジョン・ポール・ジョーンズ(base)を集め「ニューヤードバーズ」の名でツアーを行ない、ツェッペリン母体が結成されたのです。


　...デビュー盤「レッドツェッペリン」（ツェッペリン飛行船「ヒンデンブルグ号」が燃え落ちる写真）....
デビューの「レッドツェッペリンⅠ」は１９６９年１月にリリース、全米初登場９９位、最高位１０位、のヒットとなりました。バンド名は「鉛の飛行船」（Lead Zeppelin）という意味、ザ・フーのキース・ムーンが名付け親と言われ、のちのヘビーメタル（ハードロックの象徴語）のルーツとなっていきます。


　　　　　　　　　　　　　　　...世界を震撼させた「レッドツェッペリンⅡ」、世界的な名盤....
同年１０月には早くも、「レッドツェッペリンⅡ」がリリース。ついに１２月、ビートルズの「アビーロード」を蹴落として全米チャート１位となりました。その後連続７週間トップ、メロディ・メーカー誌の年間人気投票でもビートルズを抜き１位、名実と共に７０年ロック・新時代の幕開けとなったのです。

「胸いっぱいの愛を」




白人ブルース（1960年代）を進化・パワーアップさせたこの名盤は、全曲とも野生的かつ鋭角・攻撃的な仕上がりになっておりハードロックを世界中に知らしめました。これで「ツェッペリン＝大音響」という図式・イメージが固定した感もありますが、彼らは単なるヘビメタバンドではありません。(後述)


　　　　　　...「移民の歌」が有名な「レッドツェッペリンⅢ」、アルバムの方の評価は今一つだが....
マスメディアと距離を置きましたがアルバムセールス数や観客動員数は空前数字を記録。米国ではプレスリー、ビートルズと並ぶアルバム１億枚の大記録（Rストーンス･Mジャクソンの倍）世界で３億枚以上の売上、彼らの登場はロック史衝撃事件でありその影響の大きさは測り知れません。

「移民の歌」





★黄金の４メンバー

ジミーペイジ（ギター）・・・ツェッペリン創設者であり全アルバムのプロデューサーを担う。３大ギタリストの一人でロック史を語る上では欠かせない人物。アコースティックプレイも実に素晴らしい。
ロバートプラント（ボーカル）・・・神がかり的な広い音域を自在に操る歌唱力、凄まじい声量、美しいルックスで世界中のロックファンを震撼させる。ケルトや民族音楽を取り入れたサウンドも志向。
ジョンボーナム（ドラム）・・・「重戦車」の異名をとるパワフル・ヘヴィなドラムで核の役割を果たした。１９８０年酒の飲みすぎで吐瀉物が喉に詰り窒息死（３２歳）→グループは解散。（愛称ボンゾ）
ジョンﾎﾟｰﾙジョーンズ（ベース）・・・一番地味な存在だが、卓越技術と安定の演奏力でツェッペリンを影で支える。乱れることのないベース演奏は、個性ある他の３人の溶接・触媒機能を果たした。





★日本でも人気沸騰！一挙に伝説化

日本でも彼らは即人気沸騰！初来日の日本武道館公演(1971)は「移民の歌」でｽﾀｰﾄ、その素晴らしさは音楽史に残る伝説となりました。１９７１～１９７２年は今から思えば鳥肌が立つような大物ｱｰﾃｨｽﾄが続々と初来日した時期だったなあ・・。日本音楽市場も評価されこんなﾋﾞｯｸﾞｽﾀｰ達が来るようになったんだなあ・・と、感慨深かったですね。ﾐｭｰｼﾞｯｸﾗｲﾌ誌を毎月読み漁り興奮したものだ。


この時期はビートルズ解散、ﾌｨﾙﾓｱｳｴｽﾄ閉鎖、Jﾓﾘｽﾝ・Jﾍﾝﾄﾞﾘｸｽ・Jｼﾞｮﾌﾟﾘﾝの死などのﾆｭｰｽが続き、ロックの１時代が終焉を告げた頃。しかし新しいロックが次々に開花し､発展過程での大きな節目でもありました。レッドツェッペリンの衝撃的な登場はまさにその時代の象徴となったのです。





★最高傑作「レッドツェッペリン Ⅳ」

初来日に前後して発表(1971)された「レッドツェッペリンⅣ」は、その完成度の高さから彼らの最高傑作と賞される作品。ハードロックバンドとしての本領を発揮した「ブラッグドッグ」「ロックンロール」の激しい曲から、幻想的な雰囲気をもつ「限りなき戦い」、美しいバラードから壮大な展開を見せる歴史的名曲「天国への階段」を擁して、ロック史の金字塔として永遠に輝いています。


　　　.....最高名盤の評価が高い「レッドツェッペリンⅣ」、「天国への階段」等の名曲を輩出....



「天国への階段」

このｱﾙﾊﾞﾑは魔法絵のようなｼﾞｬｹｯﾄﾃﾞｻﾞｲﾝも非常に印象的・・（ﾐｽﾃﾘｱｽな老人・幻想的な白壁）
ケルト文化的な神秘性・暗示性も感じられます。ﾀｲﾄﾙ名・ﾊﾞﾝﾄﾞ名の表示がなく↑４つの不思議な上記シンボルマーク（４人を象徴）のみが記載される変則的な内容でした。ツェッペリンの遊び心・オシャレな一面も感じます。（音楽性の幅広さ・遊び心はビートルズに共通しているかもしれない）

「限りなき戦い」




★Ⅳ以降の後期ｵﾘｼﾞﾅﾙ名盤

その後、７３年「聖なる館」、７５年「フィジカルグラフティ」をリリースし､ブリティッシュ・ロック王者として君臨し続けます。「永遠の詩」や「カシミール」はさらに重厚さが増した雰囲気ある名曲です。

　　　　　　　　　　　　....（左）「聖なる館」（５作目）　　　　　　　　（右）フィジカルグラフティ（６作目）...　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　公式HP・視聴ライブ：「永遠の詩」(ｱﾙﾊﾞﾑ聖なる館）

「カシミール」


後期における金字塔は「プレゼンス」かもしれません。当時小生も大学受験勉強の真っ最中となり、リアルタイムでこの名盤を聴けなかったことが悔やまれますが、ｱｺｰｽﾃｨｯｸｷﾞﾀｰやｷｰﾎﾞｰﾄﾞを一切排除し、非常にｼﾝﾌﾟﾙで硬派な仕上がりです。完成度が高くて素晴らしいｱﾙﾊﾞﾑだと思います。


　 　　 　　　　　　　 　....（左）後期の名盤「プレゼンス」（７作目）...「アキレス最後の戦い」（プレゼンス）





★「ツェッペリン号」突然の炎上墜落

７９年「ｲﾝｽﾙｰ・ｼﾞ･ｱｳﾄﾄﾞｱ」発売後の８０年、ツッペリンに最悪悲劇が襲います。ロックが発展進化を遂げた７０年代を飛翔し続けた「レッド・ツェッペリン」飛行船号が、ﾃﾞﾋﾞｭｰｱﾙﾊﾞﾑ写真の如く墜落する日を迎えました。　キーワードは「Jの悲劇」⇒「その時代に頂点を極め、Ｊの悲劇で終焉・・」

　.....ロック史に残る悲劇の名ドラマー「ジョンボーナム」（重厚ﾀﾞｲﾅﾐｯｸなﾄﾞﾗﾐﾝｸﾞ）、突然消え行く....

８０年９月､不世出ドラマー「ジョン・ボーナム」(ボンゾ)が飲酒後､就寝時に窒息死してしまいました。後継者ドラマーの選出は多く議論が交わされましたが結局ボンゾの重厚かつ激しいドラムを叩ける奴は誰もいないという結論に達しました。ツェッペリンサウンドが成り立たないという理由です。

｢ロックンロール」



ロック界は「Ｊの大物アーティスト」が不慮なる死を多く遂げています。ジミヘンドリックス､ジャニスジョプリン､ジムモリスン､ブライアンジョーンズ､ジムクロウチ､ジョンレノン・・「Jの悲劇」と呼ばれる呪われたような話ですが、何か偶然とも思えない・・。ついに彼もその仲間に入ってしまいました。


　　　　......(左)から　ｼﾞﾐﾍﾝﾄﾞﾘｯｸｽ、ｼﾞｬﾆｽｼﾞｮﾌﾟﾘﾝ、ｼﾞﾑﾓﾘｽﾝ........（右）ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝ....

ﾀﾞｲﾅﾐｯｸ＆ﾊﾟﾜﾌﾙ・重厚＆ｽﾘﾘﾝｸﾞなﾄﾞﾗﾑﾌﾟﾚｲ、「ボンゾなくしてZEP.サウンドの表現は無理、バンド継続不可能」と判断し、８０年１２月ついに彼らは解散（1１年間の活動に終止符）を表明しました。
６０年代ロック終焉の節目象徴である「Jの悲劇」の頃に、入替わるが如く衝撃登場したツェペリン、７０年代の雄も「Jﾎﾞｰﾅﾑの悲劇」で自らの終止符を刻んでしまいました。Jﾚﾉﾝ暗殺の８０年に・・・。

｢ｺﾐｭﾆｹｰｼｮﾝ・ﾌﾞﾚｲｸﾀﾞｳﾝ」





★「レッドツェッペリン」２１世紀の復活

ツェッペリン解散後２６年が経った２００６年、素晴らしいBigニュースが飛び込んできました。
往年メンバーが再結集した本格的なＺＥＰ復活です。亡きジョンボーナムの後釜は息子ジェイソンボーナム。重厚炸裂ボンゾのﾄﾞﾗﾐﾝｸﾞ遺伝子を受け継ぐ男が参加、まさに黄金の４人の再現だ！


　　　　　　　　　　　　.....レッドツェッペリン復活コンサート（2007年12月・ロンドン）....
2007年12月ロンドンアリーナで一夜限りの再結成ライブが敢行され、世界各国からファンが殺到、往年のＺＥＰｻｳﾝﾄﾞが見事に再現された素晴らしいｺﾝｻｰﾄだったようです。写真を見るとロバートプラント（6１歳）は完全にジジーです。しかしあの美しいハイトーンボイスは冴え渡っていた！
　　　　　
2008年「北京オリンピック閉会式」に突然ジミーペイジ（64歳）が登場して「エ～ッ」とビックリ！「胸いっぱいの愛を」の力強いギター演奏！ペイジは髪こそ白いが結構若い雰囲気でスゴイ！


　　　　　　　　　　......北京オリンピック閉会式に突然登場したジミーペイジ（08年８月）........

そしてさらにビックリは先日のニュース！２月８日に開催された「第51回グラミー賞授賞式」の年間最優秀ｱﾙﾊﾞﾑ賞にロバート・プラントの名前が登場したのです。５部門受賞の大快挙なのだ～！ペイジ様、プラント様、歴史を刻んだロック爺さん達は元気だなあ・・と本当に感心ja～(◎皿◎）凄


　　　.....ロバートプラントがグラミー賞５部門受賞！ｱﾘｿﾝｸﾗｳｽとの共演「レイジグサンンド」......　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ｸﾞﾗﾐｰ賞受賞曲：「ﾌﾟﾘｰｽﾞ・ﾘｰﾄﾞ・ｻﾞ・ﾚﾀｰ」　　（ﾚｲｼﾞﾝｸﾞｻﾝﾄﾞより）



★おわりに

結成されて４０年・解散して３０年近く経った現在でも、その先進的な音楽性が評価されています。ZEP音楽は一般的に「ハードロック」ｼﾞｬﾝﾙに括られますが、ｱｺｰｽﾃｨｯｸ曲も多く、ﾌｫｰｸ・中東音楽にも渡る幅広さ、神秘性や芸術性も感じられ､英国ケルトにもルーツがあるような気がします。



そんな雰囲気が十分溢れ出ている曲が彼らの最高佳曲「天国への階段」なのかもしれません。
彼らの数々の名曲やパワフルサウンドの凄さは古さを全く感じさせません。衝撃的なハードロックで世界席巻した「レッドツッペリン」。永遠に語り継がれる伝説グループであり続けることでしょう。


｢ブラッグドッグ」


「レッドツェッペリンⅣ」を購入した時は、憧れの４CHステレオを買ってもらった頃・・。ハードロックの凄さに興奮した我ら愚兄弟は窓を開けっ放しの大音響でブラックドッグをかけていました。

「俺達はこんな凄い音楽を聴いているんだぞ～、スゴイだろ～」と・・。　実にアホだったねえ・・。
ご近所の皆様、ご迷惑をおかけいたしました。ＺＥＰに酔った我々愚兄弟をどうかお許し下さい。

｢ブラッグドッグ」（非常に珍しいｱｺｰｽﾃｨｯｸﾊﾞｰｼﾞｮﾝ）




★☆｢レッドツェッペリン：公式ﾎｰﾑﾍﾟｰｼﾞ」☆★ ←彼らの全ｱﾙﾊﾞﾑ・歴代ライブ映像が見られます。

　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おわり(09.4.18)


　　 　　　　　＊次回はビートルズと双璧、ロック史の金字塔「ローリングストーンズ」を紹介します。

「ｱｰﾃｨｽﾄ別･名盤ﾚﾋﾞｭｰ」（第２回）：「エルトンジョン」（洋楽への誘い人）(2009.1.24公開）

★はじめに

アーティスト別：名盤レビューも第１回ビートルズ公開（０８年１０月）からすでに３ケ月も経ってしまい、ブランクが空いてしまいました。m(_"_)m 　 　ようやく第２回「エルトンジョン」を紹介します。
今回から名曲をﾕｰﾁｭｰﾌﾞで視聴できる設定で公開します。（手順は以下の通り）
（１）画面真ん中（または左下）の△印ｸﾘｯｸで、動画と音楽が視聴できます。
（２）音量は「ｽﾋﾟｰｶｰ印」で調整、曲を停止したい時は左下の「∥印」を押して下さい。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「アーティスト別・名盤レビュー」：INDEX　



★洋楽興味の誘い人：「初期のエルトンジョン」　

小生にとって「初期エルトンジョン」こそが入門の契機、「S&G」と並び「洋楽興味の誘い人」です。初めて聴いた「イエスイッツミー」と「僕の歌は君の歌」。ゾクゾク､背筋が震える波動を覚えました。
その後世界屈指のｴﾝﾀｰﾃｨﾅｰとなりますが、質素・清廉なｲﾒｰｼﾞが漂う初期の頃が一番大好き・・。心に残る感動の名曲と､初期・黄金期(７０年代)を中心に名盤をﾋﾟｯｸｱｯﾌﾟﾟして紹介致しましょう。



◆「エルﾄンジョンの肖像」：(名盤・ﾃﾞﾋﾞｭｰｱﾙﾊﾞﾑ)

　　　　　　　　　　　　　　　　......「エルﾄンジョンの肖像」：洋題＝「エンプティスカイ」.....このアルバムこそ、記念すべきエルトンのデビューアルバム（1969年発表）。発売当時はあまり話題になりませんでしたが、小生が洋楽に嵌まる衝撃的な曲「イエスイッツミー」（下記参照）、ﾊｰﾌﾟｼｺｰﾄﾞの美しいバラード「スカイライン・ピジョン」、熱唱曲「レディサマンサ」が入った初期名盤です。



◇「イエスイッツミー」：(名曲)

静寂・荘厳なイントロから歌い始め、そして波が押し寄せるが如くクライマックスを迎える感動曲！、「♪イエス・イッミー～・・」の繰り返されるサビ・ﾌﾚｰｽﾞは、生涯脳裏から消えることはないでしょう。
「ヨアソング」の美曲や写真こそ､小生に刻まれた初期エルトンのイメージ。（憂いを秘めた吟遊詩人）　後日､残念にも幻想は瓦解・・。小太りでﾌｧﾝｷｰな素顔を初めて知った時は大ｼｮｯｸ・・（笑）

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「イエスイッツミー」　



◇「スカイラインピジョン」：(名曲)
この曲はシングルカットこそされていませんが、デビュー当時のエルトンの象徴曲。ハプシコードのバロック調音楽と澄み切った声が調和して清涼感に溢れます。ホント心が洗われるようですなあ。

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「スカイライン・ピジョン」




◇◆「僕の歌は君の歌」(ﾖｱｿﾝｸﾞ)：（名曲および名盤･ｾｶﾝﾄﾞｱﾙﾊﾞﾑ）この曲は日本で19７１年に発売されヒット・チャート１位に輝いた佳曲。最近ＣＭにも使われ若者も知っている名曲でしょう。ポール・バックマスターの弦楽器アレンジが叙情性を際立たせています。私にとっては「イエスイッツミー」と並び、脳裏から永遠に消えない旋律とメロディ！ﾏｲｶﾗｵｹの定番

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「ヨアソング」　(僕の歌は君の歌）

グラミー賞でｱﾙﾊﾞﾑ最優秀と新人賞にノミネートされた名盤、彼は一挙に世界に羽ばたきました。


◆「フレンズ」（青春映画のサントラ盤）

　　　　　　....(左)映画「フレンズ」のサントラ盤LP　　(右)映画主役のﾎﾟｰﾙとﾐｼｪﾙ（あ～恥ずかし）....
　　　　　　　　　　　　♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「ミシェルズソング」　（映画「フレンズ」挿入歌&映像）

１９７１年｢フレンズ｣という純愛青春映画（50オヤジが言葉にするのも顔赤らむﾌﾚｰｽﾞ）が中２当時に公開（小さな恋のﾒﾛﾃﾞｨもこの年に公開）されました。BGMがエルトンジョンと聞いて、授業が終わり即一人で映画を見に行ったけど、純情ﾁｯｸにドキドキしながら見たような記憶が。（ﾌﾟｯ笑・・･､誰？）




◆「マッドマン」：（名盤・1971年）
　　　　　　　　　　　　　　　　　
このアルバムこそ、レコードが擦り切れるくらい何度も何度も聴いた私の最もお気に入り名盤かもしれません。「怒涛を渡り行く狂人」という表題で、若いエルトンが瑞々しい感覚かつ真摯な姿勢で完成させた傑作です。とにかくアルバム構成・一曲一曲の質の高さが素晴らしい。（オススメ必聴）


　　　　　　　　　　....私の中では彼の最高傑作と崇めている名盤「ﾏｯﾄﾞﾏﾝ・ｱｸﾛｽｻﾞ・ｳｫｰﾀｰ」....ヒット曲の「可愛いダンサー」「リーヴォンの生涯」、壮大な音楽叙事詩「インデイアン・サンセット」と「マッドマン」、これもポールバクマスターの管弦楽アレンジが重厚な展開を見せ神がかりのような冴えをみせます。ラスト短編曲「グッバイ」も素晴らしい。まさに感動のエルトン最高傑作ですね。

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「リーボン」　　　　　　　　　　　　　　♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「マッドマン」
　　

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「可愛いﾀﾞﾝｻｰ」





★最強のパートナー「バーニー・トーピン」
エルトンの盟友は作詞家バーニー・トービン、彼とのコンビはロック界最高の作曲コンビとも言われ、初期の名バラードを数多く生みました。１９７０年前半の黄金期はこの２人で築き上げたようなものです。（ホモの間柄とも言われたけど・・）　ちなみにエルトンは実際に同性愛者で２００５年に男性と結婚しています。エルトンの出身地が英国「ミドルセックス州」というのも意味深ですな。(笑)



◆「ホンキーシャトー」＆「ピアニストを撃つな」（名盤･1972年）

　　　　　　　　....「ﾎﾝｷｰｼｬﾄｰ」↓(５枚目・1972年)　「ﾛｹｯﾄﾏﾝ」が大ﾋｯﾄ....
　　　　　　　　　　　　　....(右)「ﾀﾞﾆｴﾙ」「ｸﾛｺﾀﾞｲﾙﾛｯｸ」を輩出した名盤｢ﾋﾟｱﾆｽﾄを撃つな｣(1972年) ↑....

名曲「ロケットマン」は初の全米ＮＯ１に輝き、その後「ダニエル」「クロコダイルロック」「土曜の夜は僕の生きがい」などのヒットを連発します。アルバムも「ホンキー・シャトー」から連続して全７作が全米ＮＯ１(1972～1975)、まさにこの頃が彼の黄金期であり、小生もロックに嵌まっていきます。

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「ロケットマン」　（アポロ11号・月面着陸賛歌）


♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「ダニエル」　　　　　　　　　　　　　　♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「クロコダイルロック」　
　　



◇◆「黄昏のレンガ路」：（名曲および名盤・1973年）

　　　　　　　....(左)「黄昏のﾚﾝｶﾞ路」（洋題：ｸﾞｯﾊﾞｲ・ｲｴﾛｰ・ﾌﾞﾘｯｸﾛｰﾄﾞ）（1973年)....
このアルバムは彼の才能全てが発揮された頂点傑作と云われます。ＬＰ２枚組のﾄｰﾀﾙｱﾙﾊﾞﾑになっており、「黄昏のレンガ路」は最高の名曲です。高校1年･クラスのクリスマス会で幹事がこの名作曲を流しており思い出深い・・。ダイアナ妃追悼曲の原曲「ｷｬﾝﾄﾞﾙｲﾝｻﾞｳｲﾝﾄﾞ」も入っています。全ての曲が素晴らしく見事な作品集、あらためてエルトン・ジョンの偉大さを実感させられました。

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「グッバイ・イエロー・ブリックロード」　(黄金のレンガ路）





★崩れゆく「初期エルトンジョンのイメージ」しかしエルトンが世界的にメジャーになるにつれ、小生の感情移入はだんだんと醒めていきます。
最初に述べたように、「憂いを秘めた吟遊詩人」のイメージがどんどんと崩れていったからです。
そう・・・、「憂いを混めたギンギン奇人」となっていく彼の変貌ぶりに落胆していきました。（泣）

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「僕の瞳に小さな太陽」



髪の毛はどんどん薄くなり、それに反比例するように肥満度・ｷﾞﾝｷﾞﾗ度はどんどん増して見たくないファンキーな姿になっていきます。日本公演ではアヒルの被り物を着ながらバラードを歌ったらしいですが・・。やめてくれ～！俺の憧憬・洋楽への誘い人はこんな奴じゃね～！（泣）曲は美しいけど

　　　　　　....「ｷｬﾌﾟﾃﾝﾌｧﾝﾀｽﾃｨｯｸ」(1975)↓ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ名曲「ﾙｰｼｰｲﾝｻﾞｽｶｲ」が初登場1位に...　　　　　　　　....憂いを秘めた大作「蒼い肖像」(1976)、名曲「悲しみのﾊﾞﾗｰﾄﾞ」「トｩﾅｲﾄ」↑...　　


♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「ルーシー・ｲﾝｻﾞ・スカイ・ｳｨｽﾞ・ｻﾞ・ダイアモンド」　（ビートルズの名曲）


♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「６０ｲﾔｰｽﾞ・ｵﾝ」　　　　　　　♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「悲しみのバラード」
　



★低迷の８０～９０年代、そして再び復活
その後復活しますが８０年代に入るとやや低迷・・この頃光る曲は「ブルーアイズ」「悲しみのニキタ」「ブルースはお好き？」「サクリファイス」。本来の彼の姿（美しいボーカル・メロディー）が滲み出ています。ﾃﾞｭｵﾝﾇ・ﾜｰｳｨｯｸとのﾃﾞｭｵ曲「愛のハーモニー」がグラミー賞に輝いたのもﾒﾓﾘｱﾙ・・。

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「ブルースはお好き？」　　　　　　　　♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「サクリファイス」
　

８０年後半からはドラッグやアルコール依存症・過食症が深刻化し、彼の心身を蝕んでいきます。しかし９０年中盤から、ディズニー映画「ライオンキング」の主題歌「愛を感じて」(1994)再び彼は勢いを取り戻していきます。故ダイアナ妃葬儀で熱唱した「キャンドルインザ・ウィンド」(1997)はＣＤ売上数が２千万枚超の世界的な大ヒットとなり「ナイト称号」も得ました。大復活してよかったね～！祝

♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「愛を感じて」　　　　　　　　　　　　　　♪ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ視聴♪：「キャンドル・ｲﾝｻﾞ・ウィンド」
　
（映画ライオンキング主題歌）　　　　　　　　　　　　　　（ダイアナ妃・追悼歌）



★おわりに

清廉だと思った「初期エルトンジョン」、そのイメージを永遠に保ってほしかったというファンは多いと思います。しかし彼の溢れ出る才能はその領域にとどまることができなかったのでしょう。奇行・おふざけ姿には落胆した時期もありましたが、小生にとってはやはり洋楽のルーツ･恩人・・、感謝と尊敬！カラオケでは初期エルトンの姿を思い出し､彼の名曲を味わいながら歌ってしまいます。　　　　　　　　　　　　　　　　　　


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おわり(09.1.24)




　　　　　　　　　　　　　　　　＊次回は伝説のハードロックバンド「レッドツェッペリン」を紹介します。

「ｱｰﾃｨｽﾄ別･名盤ﾚﾋﾞｭｰ」（第１回）： 「ビートルズ」名盤からのお気に入り曲（2008.10.22）

★ビートルズの歴史と名盤・名曲の紹介にあたって

　　　　　　 　　　　　　　 下記写真をクリックすると、↓ビートルズのスライドショーが見られます。

ロック５０数年歴史の中で・･､世界人類文化史の上で燦然と輝き、刻まれる「ビートルズの栄光」
今から振り返るとその活動期間は実質僅か７年（1962～1969）です。その中でも後半時期(1966～)こそロック発展に多大な影響を与えた金字塔､黄金に輝く濃縮の４年間が小生は大好きです。

同時期にデビューしたロック伝説の双璧「ローリングストーンズ」がすでに５０年にも迫る長期間活動していることも実に驚かされますが、「ビートルズ」が短期間で成し遂げたこの偉業・功績にも心から敬服・・・！

「ロックＰＯＰＳ・４０年史」では、偉大すぎる「ビートルズ」をﾜﾝﾉﾌﾞｾﾞﾑで語ることは余りにも失礼だったので、彼らの歴史･名盤はすでに個別版にて紹介済みです。（08.２月↓：下記の記事でﾘﾝｸ)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ビートルズの歴史・足跡（ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝﾐｭｰｼﾞｱﾑを訪ねて）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝ生誕７０年、暗殺３０年目の命日




最近よく、友達・職場知人と「洋楽・連続数十曲歌いまくり」のカラオケに行く機会が増えました。
選曲の大半はやはり、彼らの往年名曲が圧倒的に多い！既に名曲のﾒﾛﾃﾞｨ・ﾘｽﾞﾑが体に刷り込まれており｢これは何の曲だっけ?」と思っても､歌い出せば何とかなり自然にサビ部分が出てきます。
　
カラオケで自分がよく選ぶ曲は「ビートルズ後期（ﾗﾊﾞｰｿｳﾙ以降）」が殆ど。一緒に歌う友達は初期作品の方が好きな奴が多くお互いに住み分けができているかな･･。(笑)　これら主要アルバムから自分のお気に入り曲をいくつか紹介いたしましょう。インターネットから試聴できる各種HP等をリンク貼り付けしておきますので､名盤別･収録曲一覧表から曲名をクリックしてお楽しみ下さい。

　

★ビートルズ７年の歴史に刻まれた名盤・名曲

私が初めて買ったビートルズLPは「オールディーズﾞ」(1967)、初期ヒット曲がふんだんに入ったベスト盤でした。これを聴けばビートルｽﾞの初期エッセンスが分かると何度も針を落としたもの・・
この頃はｷｬ～という黄色い声に包まれて生演奏公演のアイドル時期、まさにハードデイズナイト！

　◇ビートルズ初期（1962～1965）の大ヒットの数々「オールディーズ」からのお気に入り曲
シーラブスユー、ハードデイズナイト、ペーパバックライター、恋を抱きしめよう、ヘルプ、キャントバイミーラブ、アイフィールファイン、抱きしめたい、涙の乗車券、イエスタディ

ビートルズの名盤・名曲をユーチューブで試聴できるHPをリンクしましたのでお楽しみ下さい。
「オールディーズ」はすでに廃盤となっていますので、↓初期アイドル時代の下記２名盤を表示　
　　　　　　　　　　　　　　　　 ビートルズがやって来る　ヤァ！ヤァ！ヤァ！（ハードデイズナイト）
　　　　　　　　　　　　　　　　 4人はアイドル（ヘルプ）
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

彼らの音楽性の転換期は1966年頃、テープ逆回転の重層的な音楽編集や遊び心で新･音楽境地を開いていきました。この年に彼らは公演活動を一切中止し、以後はスタジオミュージシャンに徹していきますｼﾞｬｽﾞ･ｸﾗｼｯｸ・ｲﾝﾄﾞ音楽への接近､LSD麻薬体験での幻想的な曲・ｴﾚｸﾄﾛ技術の曲が続々登場｡　中期の傑作「ラバーソウル」・「リヴォルバー」はビートルズ史に欠かせぬ名盤です。


　◇彼らの音楽の路線変化が感じられる「ラヴァーソウル」（1965）からのお気に入り曲
インマイライフ、ミッシェル、ガール、ノルウェーの森、ユーウォントシーミー、ひとりぼっちのあいつ
　　　　　　　　　　　　　　　　 ﾕｰﾁｭｰﾌﾞで試聴できるHP：　　「ラヴァーソウル」


　◇斬新な録音技術を駆使し始めた名盤「リヴォルバー」（1966）からのお気に入り曲
フォーノーワン､エリナーリグビー､タックスマン､ﾋｱｾﾞｱ＆ｴﾌﾞﾘｳｴｱ､トモローネバーノウズ
　　　　　　　　　　　　　　　　 ﾕｰﾁｭｰﾌﾞで試聴できるHP：　　「リヴォルバー」

「ｻｰｼﾞｪﾝﾄ･ﾍﾟｯﾊﾟｰｽﾞ･ﾛﾝﾘｰﾊｰﾂ･ｸﾗﾌﾞﾊﾞﾝﾄﾞ」(1967)。世界初のｺﾝｾﾌﾟﾄｱﾙﾊﾞﾑで､ロック史上最高傑作と呼ばれます。音楽概念を変えてロックを芸術域まで高め、その後の大発展に与えた影響・功績は計り知れません。ｼﾞｬｹｯﾄﾃﾞｻﾞｲﾝもサイケ調の革命的なものでした。弟が当時このLPを購入した時、「何でヒット曲が入ってないLP買ってきたんだ？」と何も知らずに責めたことが恥ずかしい・・（笑)


　◇ビートルズの金字塔「ｻｰｼﾞｪﾝﾄﾍﾟｯﾊﾟｰｽﾞ･ﾛﾝﾘｰﾊｰﾂｸﾗﾌﾞﾊﾞﾝﾄﾞ」(1967)からのお気に入り曲
サージェントペッパーズ、ルーシー･ｲﾝｻﾞ･スカイ・ｳｨｽﾞ・ダイヤモンズ、ラヴリーリタ、シーズリビングホーム、ウィズンユーウィズアウトユー、ア･デイ･ｲﾝザライフﾞ
　　　　　　　　　　　　　 ﾕｰﾁｭｰﾌﾞで試聴できるHP：　　「ｻｰｼﾞｪﾝﾄﾍﾟｯﾊﾟｰｽﾞ・ﾛﾝﾘｰﾊｰﾂ・ｸﾗﾌﾞﾊﾞﾝﾄﾞ」　


最高傑作を出した後のビートルズはやや低迷に陥ります。名ﾏﾈｰｼﾞｬｰ「ﾌﾞﾗｲｱﾝ・ｴﾌﾟｽﾀｲﾝ」の死を契機に、彼らの考え方や価値観にすれ違いが生じ始めて、徐々にまとまりに欠けていく時代です。
しかし個別に見れば素晴らしい曲がキラ星の如く！個性・ライバル心がぶつかり合い名曲が誕生

　◇映画は駄作だったが音楽的に名曲揃い「ﾏｼﾞｶﾙﾐｽﾃﾘｰﾂｱｰ」(1967) からのお気に入り曲
フール･ｵﾝｻﾞ･ザヒル、アイアム･ｻﾞ･ウォルラス、ペニーレイン、ストロベリーフィールズフォエバー
　　　　　　　　　　　　　　　　 ﾕｰﾁｭｰﾌﾞで試聴できるHP：　　「マジカルミステリーツアー」

　◇ビートルズ中期の諸名盤(196７～1968) からのお気に入り曲

ヘイジュード、愛こそはすべて、イエローサブマリン、ドントレットミーダウン
↑初めて買ったＥＰｼﾝｸﾞﾙ｢ヘイジュード」、1968年.全米９週連続１位（1300万枚・世界歴代４位)

　◇ﾄｰﾀﾙ性に欠けるが各自の個性が凌ぎ合う「ホワイトアルバム」(1968) からのお気に入り曲
ギターは泣いている、バックインザＵＳＳＲ、レボリューション、クライベイビークライ
　　　　　　　　　　　　　　　　 ﾕｰﾁｭｰﾌﾞで試聴できるHP：　　「ホワイトアルバム」




ビートルズはライブバンドに再び戻ろうと試みますが「ゲットバック」（原点回帰）、それも叶わず皆の心は完全に離れて解散は決定的になります。しかし最後に金字塔名盤「アビーロード」を完成させ彼らの歴史に終止符・解散を象徴する「レットイットビー」が最後と勘違いされがちですが・・）を打ちました。本当に感動的なアルバム・・､　ビートルズが燃え尽きる前の最後の閃光でありました。

　◇ビートルズ最高名盤の双璧：実質のﾗｽﾄｱﾙﾊﾞﾑ「アビーロード」(1969) からのお気に入り曲

カムトゥゲザー､サムシング､マックスウエルズ･シルバーハンマー､オクトパスガーデン､サンキング、ビコーズ、ゴールデンスランバー、キャリーザットウェイト、ジ・エンド
　　　　　　　　　　　　　　　　 ﾕｰﾁｭｰﾌﾞで試聴できるHP：　　「アビーロード」

　◇ｹﾞｯﾄﾊﾞｯｸｾｼｮﾝ映画のｻﾝﾄﾗ版：解散の象徴「レットイットビー」(1970) からのお気に入り曲

アクロス･ｻﾞ･ユニバース、ゲットバック、レットイットビー、ロング＆ワインディングロード
　　　　　　　　　　　　　　　　 ﾕｰﾁｭｰﾌﾞで試聴できるHP：　　「レットイットビー」


小生が洋楽に嵌った１９７０年、ポールの一方的な解散宣言・訴訟でビートルズはわだかまりを残しながら終幕を迎えてしまいました。我々はリアルタイム･ビートルズを一歩遅れて聴いた世代ですが、ロック全盛期を経験してあらためて彼らの偉大さを感じ尊敬する人たちが多いと思います。




★メンバーソロ時代の名盤・名曲

　◇ポールマッカートニーポールが愛妻リンダと「ウイングス」を結成し「ﾏｲﾗﾌﾞ」｢ｼﾞｪｯﾄ｣「ﾊﾞﾝﾄﾞｵﾝｻﾞﾗﾝ」｢心のﾗﾌﾞｿﾝｸﾞ｣と立て続けにﾋｯﾄを放っていた1970年代（小生：ﾊｲﾃｨｰﾝの頃）は実に輝いていましたねｴ・・。ﾊﾞﾌﾞﾙ期のｽﾏｯｼｭﾋｯﾄ「ﾉｰﾓｱﾛﾝﾘｰﾅｲﾄ」も名曲。愛妻を失ったポールはその後あまり元気がない気がします。06年35才年下の美女と再婚し、翌年離婚。08年に47億円もの巨額慰謝料をふんだくられました。
アナザ-デイ、マイラブ、ジェット、バンドｵﾝｻﾞラン、ノーモｧロンリ-ナイト
　　　　　　　　　　　　　　　　 「ポールマッカートニー」ソロ時代の紹介HP


　◇ジョージハリソン「静かなるビートル」と呼ばれ地味な存在だった彼は、インド音楽に魅了され徐々に音楽の幅を広げていきます。最も輝いていたのは末期・ソロ時代、Ｅｸﾗﾌﾟﾄﾝ等､数々の有名ﾐｭｰｼﾞｼｬﾝと交友を深めロック史に大きな足跡を残しました。２００１年､享年５８歳の若さで病死、実に惜しまれます・・。
カラオケで「ｻﾑｼﾝｸﾞ」「ｶﾑﾄｹﾞｻﾞｰ」は不可欠。ソロ時代のお気に入りは｢美しき人生｣「ギブミーラブ」
マイスイートロード、美しき人生、バングラデシュ、ギブミーラブ
　　　　　　　　　　　　　　　　 「ジョージハリスン」ソロ時代の紹介HP


　◇リンゴスタービートルズ初期ではアイドル、中後期は「一服の清涼剤的な存在」のリンゴ。（ｱｯﾌﾟﾙﾚｺｰﾄﾞって彼の名前から採用したんだと半分信じていた・・笑）　ドラム技術や音楽外活動（映画俳優や監督）でも高い評価を受けています。マイペース･飄々としているほのぼのキャラクターは実にいいですね。
彼はﾌｧﾝﾚﾀｰに必ず返事を書く律儀な人ですが､もう限界を感じ今年秋に終了宣言をしたそうです。
センチメンタルジャーニー、想い出のフォトグラフ、ユアシックスティーン
　　　　　　　　　　　　　　　　 「リンゴスター」ソロ時代の紹介HP


　◇ジョンレノン１９８０年１２月８日、ジョンが暗殺されてもう3０年を迎えるんですねえ。最高傑作「イマジン」は彼を象徴する永遠の伝説曲となっています。小生のお気に入りは「ラブ」（ﾚﾀｰﾒﾝもｶﾊﾞｰ）、荘厳な雰囲気から始まる「マザー」（幼少時に飢えた母への愛）、ﾀﾞｲﾅﾐｯｸな展開曲「マインドゲーム」ですね。今年２月に大宮の「ジョンレノンミュージアム」を見学し、あらためて彼の足跡・偉大さを再確認・・！マザー、ラブ、ジェラスガイ、マインドゲームス、パワーﾄゥザﾞピープル、スターティングオーバー、ビューティフルボーイ、ウーマン、イマジン
　　　　　　　　　　　　　　　　 「ジョンレノン」ソロ時代の紹介HP


★ビートルズの名曲は永遠に

残念ながら、ジョンとジョージ亡き後は２度と生歌を聴くことができません。リンゴやポールも最近目立った活動がなくやや寂しいものです。でも自分自身の中に深く刻まれて口ずさんでしまう名曲は、やはりソロ時代のものではなく、ビートルズ４人で活動していた７年間期の作品が殆どかな・･。


カラオケで一番燃えるのは「アデイ・ｲﾝｻﾞ・ﾞライフ」を歌う時です。徐々に迫り来るクライマックスを迎え、ピアノ「ジャ～ン」で果てる満足感は何とも言えません。選曲で「アビーロードＢ面メドレー」を発見すると大喜び！「ゴールデンスランバー」～「ジ･エンド」は通しで最後まで歌い切ってこそ・・。


気のあった旧友とお気に入り曲を歌うことは、このところ年に数回定番化してしまいました。（笑）
２010年は「ビートルズ解散４０周年」「ジョンレノン逝去３０周年」。世界にビートルズブームが再来し、往年のファンは名盤・名曲を懐かしみ、若い世代はその新鮮さに夢中となることでしょう。

　　　　　　　　 リンク：⇒このＨＰからビートルズの名曲が聴けます。（アルファベット順に検索）

　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おわり
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　




(2012.10.5)：ビートルズがラブミードゥでデビューして５０周年！こんな画像もつけておきますね～！