ローリングウエスト(^-^)>♪逍遥日記

ＲＷ／洋楽コーナー：「My Favorite Songs」 （第５巻）

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★（049）：ニールヤング　「男は女が必要」　　（1972年）　　(2012.11.3公開)

　

小生が洋楽ロックに夢中に嵌り始めたのは1970年・・、当時は1960年代末のｳｯﾄﾞｽﾄｯｸ潮流やﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ解散を一つの節目としてロックがﾀﾞｲﾅﾐｯｸに発展していた時期。ﾊｰﾄﾞﾛｯｸ・ﾌﾞﾗｽﾛｯｸ・ﾌﾟﾛｸﾞﾚ、JAZZ・ｸﾗｼｯｸ融合を目指すした試みや挑戦が展開され、先鋭的に進化を遂げる新しいﾛｯｸの姿に小生も日々夢中でした。ﾆｰﾙﾔﾝｸﾞ「ﾊｰｳﾞｪｽﾄ」「ｱﾌﾀｰｻﾞｺﾞｰﾙﾄﾞﾗｯｼｭ」、CSN＆Y「４ｳｪｲｽﾄﾘｰﾄ」、ML誌で評価が高かったﾌｫｰｸﾛｯｸ分野も気になっていましたが、小生には保守的なｶﾃｺﾞﾘｰに映っていため二の次って感じでした。当時高価なるLP購入をどの分野に資源優先をさせるか皆様も共通の悩みだったでしょう。ﾆｰﾙﾔﾝｸﾞ初聴の印象は、今一つﾋﾟﾝと来なかった・・。類人猿的ﾜｲﾙﾄﾞな顔の割には、鼻に詰まったﾌﾆｬﾌﾆｬした変ﾃｺﾘﾝな声だし、ｷﾞﾀｰ音はｶﾞﾘｶﾞﾘとﾉｲｼﾞｰな感じで決して上手いとは言えません。しかし齢を重ねるうちに、ｾﾝﾁﾒﾝﾀﾙに切ない声で真摯に歌いあげる姿が大好きに・・。寂寥感・抒情性を漂わせｼﾝﾌﾟﾙな詩にはﾀﾞﾝﾃﾞｨｽﾞﾑとﾉｽﾀﾙｼﾞｰが溢れ、ｽﾜﾝﾌﾟに歌い上げる「ｵｰﾙﾄﾞﾏﾝ」や黒人奴隷の苦しみを歌う「ｻｻﾞﾝﾏﾝ」は象徴曲の様な気がします。雰囲気から彼は米国南部出身ｼﾝｶﾞｰｿﾝｸﾞﾗｲﾀｰと信じ込んでいましたが、実はｶﾅﾀﾞ人だった！1966年、LAに移り住んだニールヤングはﾌｫｰｸﾛｯｸ史の伝説的ﾊﾞﾝﾄﾞ「ﾊﾞｯﾌｧﾛｰ・ｽﾌﾟﾘﾝｸﾞﾌｨｰﾙﾄﾞ」をｽﾃｨｰﾌﾞﾝ・ｽﾃｨﾙｽらと結成し活躍、後にCSN＆Yへ加わりﾛｯｸ史名盤「ﾃﾞｼﾞｬﾌﾞ」（代表曲はﾍﾙﾌﾟﾚｽ)を発表し大きな足跡を残しています。ｿﾛ活動でも数々の至高作品を生み出しており、代表作は何といっても「ｱﾌﾀｰｻﾞｺﾞｰﾙﾄﾞﾗｯｼｭ」と「ﾊｰﾍﾞｽﾄ」、「Heart Of Gold・ 孤独の旅路」、が最も有名（彼の唯一の全米NO1ﾋｯﾄ）ですが、小生は今回紹介した「男は女が必要」一番好きですﾈ～。小生、切なげに絶叫する歌が好きなので・・、（笑）　RYOさん推薦「See The Sky About To Rain」やﾛｯｸｲﾝｻﾞﾌﾘｰﾜｰﾙﾄﾞも追加！ニールヤングは今もなお生涯現役に拘り、盟友ｸﾚｰｼﾞｰﾎｰｽとの熱い魂の交流を続けながら、ｼﾝﾌﾟﾙ・ｽﾄﾚｰﾄなﾒｯｾｰｼﾞを誠実に発信し続けている。




★（048）：リトルリヴァーバンド　「ロンサムルーザー」　（1979年）　　(2012.10.19公開)


70年代後半～80年代前半に、米国で多くのﾋｯﾄを放ち続けた「リトルリヴァーバンド」。高い音楽性とｾﾝｽある当ﾊﾞﾝﾄﾞの数々の名曲をﾗｼﾞｵでよく愛聴していたものです。ｻｳﾝﾄﾞ的には米国西海岸の雰囲気に満ち溢れていますが、実はこのｸﾞﾙｰﾌﾟはｵｰｽﾄﾗﾘｱ出身のﾊﾞﾝﾄﾞ（でもｴｱｻﾌﾟﾗｲやAC/DCとは全然路線が違う）なのです。ﾒﾝﾊﾞｰは、ｼﾝｶﾞｰｿﾝｸﾞﾗｲﾀｰが３人集結し、ﾘｰﾄﾞｷﾞﾀｰ、ﾄﾞﾗﾑｽ、ﾍﾞｰｽの３人が脇を固めた形の６人組の構成となっています。1975年に結成され、翌年にはｱﾒﾘｶ進出、当時商業的な成功を収めていたｲｰｸﾞﾙｽ、ドｩｰﾋﾞｰﾌﾞﾗｻﾞｰｽﾞ、ﾘﾝﾀﾞﾛﾝｼｭﾀｯﾄなどのｳｴｽﾄｺｰｽﾄｻｳﾝﾄﾞを意識しながらｵﾘｼﾞﾅﾙで多彩な楽曲を次々と発表していきました。1978年「追憶の甘い日々」(ﾘﾐﾆｯｼﾝｸﾞ）が全米３位の栄冠を獲得し、一躍全世界的なﾒｼﾞｬｰﾊﾞﾝﾄﾞへと成長しました。日本では殆ど知名度がないのが不思議なくらいです。今回紹介の「ロンサムルーザー」はやはりｲｰｸﾞﾙｽｻｳﾝﾄﾞに雰囲気が非常に似ている感じがします。ｱﾒﾘｶﾝﾁｬｰﾄで上位に入った「ｸｰﾙﾁｪﾝｼﾞ」は落ち着いたＡＯＲ風の名曲、「ﾊｯﾋﾟｰｱﾆﾊﾞｰｻﾘｰ」はややﾌｧﾝｷｰでﾊｰﾄﾞなPOP曲、「遥かなる道」はｻｻﾞﾝﾛｯｸのような曲調。彼らの織り成すｻｳﾝﾄﾞは、ｺｰﾗｽﾊｰﾓﾆｰが強力な部分は共通しているものの一つのｲﾒｰｼﾞで語るのは意外と難しいﾊﾞﾝﾄﾞである様な気がします。それだけに「多才で実力がある優秀ﾊﾞﾝﾄﾞってことですね～！彼らのﾋｯﾄ曲は実に数が多いので、今回と次回で４曲ずつ２回に分けて紹介したいと思います。




★（047）：ビーチボーズ　「スループ・ジョン・Ｂ」　（1966年）　　(2012.10.5公開)


ﾎﾟﾋﾟｭﾗｰ音楽史に輝かしい伝説を残し今もなお数多くのｱｰﾃｨｽﾄに影響を与え続けている「ビーチ・ボーイズ」。 2012年は歴史的なﾛｯｸﾊﾞﾝﾄﾞ（ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ､ﾛｰﾘﾝｸﾞｽﾄｰﾝｽﾞ）と同様に、結成５０周年の節目の年を迎え、８月に来日してｼﾞｬﾊﾟﾝﾂｱｰを成功裏に終わらせました。初期のビーチボーイズは、1960年代米国像（ｹﾈﾃﾞｨ大統領が就任、強く豊かで自由な国をｱﾋﾟｰﾙ）の若者ﾗｲﾌｽﾀｲﾙに密着したｻｰﾌｨﾝｻｳﾝﾄﾞを前面に出して、ｻｰﾌﾛｯｸ＝ﾋﾞｰﾁﾎﾞｰｲｽﾞｻｳﾝﾄﾞとして捉えられています。お馴染の曲は「ｻｰﾌｨﾝU.S.A」、「ｱｲｹﾞｯﾄｱﾗｳﾝﾄﾞ」、「ｸﾞｯﾄﾞﾊﾞｲﾌﾞﾚｰｼｮﾝ」などが有名ですね。 しかし彼らがﾐｭｰｼﾞｯｸｼｰﾝに残した功績はそれだけではなく、ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞとの差別化や相互の切磋琢磨から生まれた「ペット・サウンズ」というポップス史上に燦然と輝く名盤を作りあげたことが特筆されます。従来のｻｰﾌﾛｯｸ路線では飽き足らなかった中心ﾒﾝﾊﾞｰのﾌﾞﾗｲｱﾝ・ｳｨﾙｿﾝは、 ビートルズの傑作「ﾗﾊﾞｰｿｳﾙ」に刺激を受けてその音楽性を着々と高め成長していきました。繊細で感受性の豊かなﾌﾞﾗｲｱﾝは、初期時代から精神的な患いもあってﾂｱｰには参加せず、ｽﾀｼﾞｵに籠ってｱﾙﾊﾞﾑを制作するようになります。傑作「ペット・サウンズ」によって、ﾗｲﾌﾞﾂｱｰとｽﾀｼﾞｵﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞ作品を完全に分けるという制作ｽﾀｲﾙ・考え方が1966年に生み出されたのです。「ﾍﾟｯﾄｻｳﾝｽﾞ」はﾋﾞｰﾄﾙｽﾞに対しても大きな影響を逆に与えました。ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ金字塔ｱﾙﾊﾞﾑ「ｻｰｼﾞｪﾝﾄﾍﾟｯﾊﾟｰｽﾞ・ﾛﾝﾘｰﾊｰﾂ・ｸﾗﾌﾞﾊﾞﾝﾄﾞ」のｺﾝｾﾌﾟﾄｱﾙﾊﾞﾑという形態を出現させ、その後ﾌﾟﾛｸﾞﾚﾞなど多様なﾛｯｸへの発展進化に繋がっていきました。なるほど、ｷﾝｸﾞｸﾘﾑｿﾞﾝ・ｲｴｽ・ﾋﾟﾝｸﾌﾛｲﾄﾞなどは間接的にﾋﾞｰﾁﾎﾞｰｲｽの発想から生れてきたという訳か・・！しかし世間の期待するﾋﾞｰﾁﾎﾞｰｲｽﾞの音楽ｲﾒｰｼﾞは相変らずの定番ｻｰﾌｻｳﾝﾄﾞ・・、ところが継続は力なり。 1988年にﾌﾞﾗｲｱﾝ抜きの残りのﾒﾝﾊﾞｰで作曲した「ココモ」が 映画「カクテル」の主題歌に抜擢され、２２年振りの全米NO1ﾋｯﾄを記録したのです。長い間、元気に活動していると色々とありますね～！一時期、ﾒﾝﾊﾞｰとﾌﾞﾗｲｱﾝと確執がありましたが今回目出度く和解して来日し全盛期の再現となりました。上記に紹介した曲は名盤「ﾍﾟｯﾄｻｳﾝｽﾞ」からｼﾝｸﾞﾙｶｯﾄされた「スループ・ジョン・B」（ジョン・B号の遭難）、ﾌﾞﾗｻﾞｰｽﾞﾌｫｰやｷﾝｸﾞｽﾄﾝﾄﾘｵも歌った往年のﾅﾝﾊﾞｰ、実に爽やかな名曲です。




★（046）：ドｩービーブラザーズ　「チャイナグローブ」　（1973年）　　(2012.9.22公開)


ｲｰｸﾞﾙｽと並びｳｴｽﾄｺｰｽﾄｻｳﾝﾄﾞの代表的なﾛｯｸﾊﾞﾝﾄﾞ「ドゥービーブラザーズ」、ﾛｯｸ史に輝くこのｸﾞﾙｰﾌﾟは前・後期で全く違う音楽性を見せましたがそれぞれに高く評価されています。今回は前期を象徴する名曲「チャイナグローブ」で登場頂きましょう。その歴史は1969年ﾄﾑｼﾞｮﾝｽﾄﾝが率いるﾌｫｰｸﾛｯｸのﾊﾞﾝﾄﾞが米国ｶﾘﾌｫﾙﾆｱで「ﾄﾞｩｰﾋﾞｰﾌﾞﾗｻﾞｰｽ（ﾏﾘﾌｧﾅ仲間の意味）の名前でﾃﾞﾋﾞｭｰしたことに始まります。ﾃﾞﾋﾞｭｰ当時はﾊﾟｯとしなかったようですが、ﾊﾟｯﾄｼﾓﾝｽﾞという名ｷﾞﾀﾘｽﾄ・ﾎﾞｰｶﾘｽﾄやﾂｲﾝﾄﾞﾗﾑの導入で音楽性の質・ﾊﾟﾜｰ・ｱﾚﾝｼﾞを高めていき、1972年のｱﾙﾊﾞﾑ「ﾄｩﾙｰｽﾞｽﾄﾘｰﾄ」からも名曲「ﾘｯｽﾝﾄｩｻﾞﾐｭｰｼﾞｯｸ」が全米11位の大ﾋｯﾄを記録してﾊﾟｯと華を咲かせました。そして1973年には前期の最大名盤「ｷｬﾌﾟﾃﾝｱﾝﾄﾞﾐｰ」がﾘﾘｰｽされ、「ﾛﾝｸﾞ・ﾄﾚｲﾝ・ﾗﾝﾆﾝ」や「ﾁｬｲﾅｸﾞﾛｰﾌﾞ」の大ﾋｯﾄを輩出しています。(やっと、ﾊﾟｯとｼﾀﾓﾝｽﾞ・・・、いつまでやってんだ oyajigyag寒～、m(_"_)m）　　このｱﾙﾊﾞﾑからｽﾃｨｰﾘｰﾀﾞﾝのｼﾞｪﾌﾊﾞｸｽﾀｰが参加、さらに翌年ﾘﾘｰｽした「ﾄﾞｩーﾋﾞｰ天国」からの名曲「ﾌﾞﾗｯｸｳｫｰﾀｰ」が全米No.1の大ﾋｯﾄ（1975年）を記録、これによって名実ともにｱﾒﾘｶﾝﾛｯｸの頂点を極めることになりました。「チャイナ・グローブ」は実に小気味がいい素晴しい曲・・、ｲﾝﾄﾛのｷﾞﾀｰｶｯﾃｨﾝｸﾞは一度耳にしたら忘れられない程、印象的ですﾈ～。後期(1976年以降）は、ﾏｲｹﾙ･ﾏｸﾄﾞﾅﾙﾄﾞの加入（病気で一時的にﾊﾞﾝﾄﾞを離れたﾄﾑｼﾞｮﾝｽﾄﾝの代役としてｼﾞｪﾌﾊﾞｸｽﾀｰが招聘）によって、ﾊﾞﾝﾄﾞの音楽性は都会的なAOR路線に完全転換、ｸﾞﾗﾐｰ賞4部門受賞で2度目の全盛期を迎えていくのです。前後期ともそれぞれに素晴らしい魅力に溢れていますが、小生はどちらかと言えば歯切れがよくﾌｧﾝｷｰな時代が好きだﾅｱ・・。前期はﾒﾛﾃﾞｨやｷﾞﾀｰﾘﾌが素晴しくノリがいいし、ﾂｲﾝのﾄﾞﾗﾑやｷﾞﾀｰも個性的な印象が強い・・。「希望の炎」も前期の名曲です。渋いね～！次回洗練され大人びたAORｸﾞﾙｰﾌﾟに変身した後期ﾄﾞｩーﾋﾞｰの魅力も紹介していきたいと思います。




★（045）：イングランドダン＆ジョンフォードコーリー　「秋風の恋」　（1976年）　　(2012.9.9公開)


秋になると聴きたくなるのがイングランド・ダン＆ジョン・フォード・コーリーの「秋風の恋」。哀愁のﾒﾛﾃﾞｨと爽やかなｳﾞｫｰｶﾙﾊｰﾓﾆの心地よいｻｳﾝﾄﾞが今も心の中に余韻を残しています。70年代を代表するﾃﾞｭｵｸﾞﾙｰﾌﾟといえばﾛｷﾞﾝｽ＆ﾒｯｼｰﾅ、ﾎｰﾙ＆ｳｫｰﾂ、ｼｰﾙｽﾞ＆ｸﾛﾌﾂ等があげられますが、イングランド・ダン＆ジョン・フォード・コーリー（以下ED&JFCと表記）はその筆頭的なPOPﾃﾞｭｵでした。（大学時代にFENﾗｼﾞｵで夢中になって聴いたﾈ～）　1971年にﾃﾞﾋﾞｭｰしたものの、その後５年経っても鳴かず飛ばずだった彼らを一挙にｽﾀｰﾀﾞﾑ（'76年全米第2位のﾐﾘｵﾝｾﾗｰﾋｯﾄ）に導いたのがこのﾅﾝﾊﾞｰです。その後ED&JFCは、「眠れぬ夜」、「悲しみのかなたへ」、「愛の旅立ち」、「ラブイズアンサー」、と次々にﾋｯﾄ曲を放っていきました。しかし彼らがまだ世界的にﾌﾞﾚｲｸしていなかった時代（ﾃﾞﾋﾞｭｰ後5年間も低迷）、唯一日本だけでﾋｯﾄした「シーモンの涙」（1972年）は高校時代に深夜のﾗｼﾞｵ放送で聴いていたさらに懐かしい曲です。ｶﾝﾄﾘｰ・ﾌﾚｲﾊﾞｰも漂うｱｺｰｽﾃｨｯｸなPOPｻｳﾝﾄﾞと美しいﾊｰﾓﾆｰが、日本人の琴線に触れたのかも・・。ちなみに、ED&JFCの構成ﾒﾝﾊﾞｰの一人、ﾀﾞﾝｼｰﾙｽﾞは、ｼｰﾙｽﾞ＆ｸﾛﾌﾂのｼﾞﾑ・ｼｰﾙｽﾞの弟で2009年に残念がら天国に召されました。兄弟でｺﾝﾋﾞを組んでほしかったなあ・・。（あらためて合掌）




★（044）：ブルーススプリングスティーン　「明日なき暴走」　　（1975年）　　(2012.8.26公開)


70年代ﾛｯｸｼｰﾝ金字塔の一つ、ブルース・スプリングスティーンの衝撃的な名曲「明日なき暴走（Born To Run）」 (1975)を初めて耳にしたとき、鮮烈な印象を受け鳥肌の立つような興奮を覚えました。この疾走感と緊張感、これぞ「ﾛｯｸ」の真骨頂！ｸﾞｲｸﾞｲ迫って来る力量あるﾌﾞﾙｰｽの激しいﾎﾞｰｶﾙ、それを支えるﾊﾞﾝﾄﾞ演奏も実に素晴らしい～。ｸﾗﾚﾝｽ・ｸﾓﾝｽﾞ（ﾚｺｰﾄﾞｼﾞｬｹｯﾄでﾌﾞﾙｰｽが寄りかかっている左の人物）の強烈ｻｯｸｽもこの曲に溢れる疾走感を一段と際立たせています。ﾌﾞﾙｰｽ・ｽﾌﾟﾘﾝｸﾞｽﾃｨｰﾝは70年代中盤～80年代に活躍した米国を象徴するﾛｯｸﾐｭｰｼﾞｼｬﾝです。最も有名な曲「ﾎﾞｰﾝ・ｲﾝｻﾞ・U.S.A.」(1984) のｲﾒｰｼﾞ（ﾛｯｸ版ﾗﾝﾎﾞｰみたいな星条旗を振り回すﾏｯﾁｮなﾋｰﾛｰ）が強すぎる感がありますが、1973年ﾃﾞﾋﾞｭｰ当時は「ﾎﾞﾌﾞﾃﾞｨﾗﾝの再来」と称されるｼﾝｶﾞｰｿﾝｸﾞﾗｲﾀｰだったのです。ﾛｯｸ一辺倒ではなく、ﾊｰﾓﾆｶやﾋﾟｱﾉの演奏も交えた哀愁的なｼﾝｶﾞｰｿﾝｸﾞﾗｲﾀｰ的な名曲（「ﾘﾊﾞｰ」や「ｻﾝﾀﾞｰﾛｰﾄﾞ」等）も数多く残しています。3rdｱﾙﾊﾞﾑ「明日なき暴走」で爆発した圧倒的なﾛｯｸｻｳﾝﾄﾞで彼は一挙に大ﾌﾞﾚｲｸ！その後MTVのﾌﾞｰﾑにも乗り歴史的なﾁｬﾘﾃｨ「ｳｲｱｰｻﾞﾜｰﾙﾄﾞ」(1985)にも参加、世界的なｱｰﾃｨｽﾄへと登り詰めていきました。彼のﾛｯｸへの姿勢は、演奏形態・技巧・楽器奏法は全く関係なく、迸るｴﾈﾙｷﾞｰをｽﾄﾚｰﾄに表現し叫び続けるもの。「オレ達は走るために生まれてきたのさ」・・（Born To Run）、そんな衝動に駆られる程のﾊﾟﾜｰが爆発した７０年代象徴の名曲でした。






★（043）：デビッドボウイ　「スペース・オデティ」　　（1969年）　　(2012.8.15公開)


20世紀を代表する英国ﾛｯｸｽﾀｰ「デヴィッド・ボウイ」。60年近いロック史において彼ほど活動ｷｬﾘｱの中で音楽性やﾙｯｸｽ・ﾌｧｯｼｮﾝのｲﾒｰｼﾞを変化させ続けてきたｱｰﾃｨｽﾄはいないでしょう。常に新しい分野へ先進的に挑戦し、自らを変革させてきた変幻自在のｶﾒﾚｵﾝｱｰﾃｨｽﾄとも呼ばれています。我々の世代では、Ｔﾚｯｸｽ（ﾏｰｸﾎﾞﾗﾝ）やﾛｷｼｰﾐｭｰｼﾞｯｸ（ﾌﾞﾗｲｱﾝｲｰﾉ、ﾌﾞﾗｲｱﾝﾌｪﾘｰ）等と並んで「グラムロック」（1970年代初頭にﾌﾞｰﾑとなった頽廃的・耽美的な雰囲気のﾛｯｸ分野）の旗手として輝いていたことが強烈な印象で残っています。しかし1967年ﾃﾞﾋﾞｭｰ直後の彼は全く評価されず泣かず飛ばずの状態で一度音楽業界から姿を消していたのです。この頃演劇活動に身を投じ、劇団がＴＶ映画に出演するｻｳﾝﾄﾞﾄﾗｯｸ曲として「スペース・オディティ」を書き上げたところ、これが突然で英国で大ﾋｯﾄ(全英5位)し、ﾛｯｸｽﾀｰへの足がかりを掴んだのでした。そして1972年、不朽の名盤「ジギー・スターダスト」（異星人ﾛｯｸﾝﾛｰﾗｰが地球を救うｺﾝｾﾌﾟﾄ）をﾘﾘｰｽし、名曲「スターマン」（1972）と共に大ﾌﾞﾚｲｸして一気にｽﾀｰﾀﾞﾑへと駆け上がりました。それに続くｱﾙﾊﾞﾑ「ｱﾗｼﾞﾝｾｲﾝ」(ﾋｯﾄ曲は「ｼﾞｰﾝｼﾞﾆｰ」）は、発売同時に全英1位という快挙を達成！この映像からも判るように元祖ﾋﾞｼﾞｭｱﾙ系のｸﾞﾗﾑﾛｯｸはこの頃人気を爆発させ、ﾎﾞｳｲはＴﾚｯｸｽと一緒に世界を席巻して行きました。しかし彼は絶頂の中で「ジギー」ｷｬﾗｸﾀｰを突然捨て去り、ﾌﾞﾗｲｱﾝｲｰﾉとの出会いを経て、ｱﾒﾘｶﾝｿｳﾙに接近し新たな潮流に乗っていきました。ｼﾞｮﾝﾚﾉﾝと共作した「ﾌｪｰﾑ」のﾋｯﾄ、「ﾚｯﾂﾀﾞﾝｽ」でﾃﾞｨｽｺ系ﾀﾞﾝｽﾐｭｰｼﾞｯｸに路線を変えMTVに頻繁に登場したり、初の主演映画「地球に落ちてきた男」や日本映画「戦場のﾒﾘｰｸﾘｽﾏｽ」でﾀｹｼと共演してみたり・・、ﾁﾍﾞｯﾄ難民救済活動を展開したり、何でもやっちゃいますﾈ～！90年代も21世紀に入ってからも彼の新分野への挑戦は続いてきましたが、彼の新たな音楽を求める旅は当分終わりそうもありません。




★（042）：ディープパープル　「ハイウェイスター」　（1972年）　　(2012.8.2公開)

　

最近、青春時代に馴れ親しんだﾛｯｸｱｰﾃｨｽﾄの訃報が相次いでいますが、今度は元ディープ・パープルの初代ｷｰﾎﾞｰﾄﾞジョン・ロードが7月16日に死去（膵臓癌）しちゃいましたﾈｴ・・。ディープ・パープルは近日中に名曲「ｽﾓｰｸｵﾝｻﾞｳｫｰﾀｰ」を掲載する予定でしたが、今回はｼﾞｮﾝﾛｰﾄﾞのｷｰﾎﾞｰﾄﾞﾌﾟﾚｲが光った曲に選定変更します。ディープ・パープルは、1968年に英国で結成されたﾊｰﾄﾞﾛｯｸﾊﾞﾝﾄﾞ、当時ﾚｯﾄﾞﾂｪｯﾍﾟﾘﾝと対比されるﾍﾋﾞｰﾒﾀﾙ先駆者で、その優れた楽曲・ｻｳﾝﾄﾞ・演奏力は現在でも多くのｱｰﾃｨｽﾄに尊敬されています。小生がﾊﾟｰﾌﾟﾙに夢中になったのは最大名盤「マシンヘッド」（1972年：「ﾊｲｳｪｲｽﾀｰ」、「ｽﾓｰｸｵﾝｻﾞｳｫｰﾀｰ」、「ﾚｲｼﾞｰ」を収曲）をﾘﾘｰｽした黄金期時代（第２期ﾒﾝﾊﾞｰ）！当時のﾒﾝﾊﾞｰは、ｲｱﾝｷﾞﾗﾝ（Vo）・ﾘｯﾁｰﾌﾞﾗｯｸﾓｱ（Gt）・ｼﾞｮﾝﾛｰﾄﾞ（Key）･ｲｱﾝﾍﾟｲｽ（Ds）・ﾛｼﾞｬｰｸﾞﾛｰﾊﾞｰ（B）でﾍﾋﾞﾒﾀ・ﾊｰﾄﾞﾛｯｸの王道（高速道路）を爆進中でした。「ﾊｲｳｪｲｽﾀｰ」は疾走感・ｽﾘﾘﾝｸﾞ溢れるその象徴曲！ｼﾞｮﾝﾛｰﾄﾞのｷｰﾎﾞｰﾄﾞﾌﾟﾚｲ（ｵﾙｶﾞﾝ）での畳掛けも本当に素晴らしいﾈ～！しかしﾃﾞﾋﾞｭｰ当時は、意外にも芸術性の高いｱﾚﾝｼやｸﾗｼｯｸｴｯｾﾝｽを取り入れたﾌﾟﾛｸﾞﾚ路線ﾊﾞﾝﾄﾞだったのです。（後に知ってﾍ～と驚き！）。ｵﾙｶﾞﾝ中心のｱｰﾄﾛｯｸを主導していたのはまさにｼﾞｮﾝﾛｰﾄﾞ。第１期ﾒﾝﾊﾞｰでは「ﾊｯｼｭ」の大ﾋｯﾄで順調に活動していましたが、70年代に入るとﾚｯﾄﾞﾂｪｯﾍﾟﾘﾝの大ﾌﾞﾚｲｸに刺激され一挙に路線をﾊｰﾄﾞﾛｯｸ志向に切り替えたのです。ｲｱﾝｷﾞﾗﾝ＆ﾛｼﾞｬｰｸﾞﾛｰﾊﾞｰを迎え入れ、名盤「ｲﾝ・ﾛｯｸ」（「ﾁｬｲﾙﾄﾞｲﾝﾀｲﾑ」は超名曲）「ﾌｧｲﾔｰﾎﾞｰﾙ」「ﾏｼﾝﾍｯﾄﾞ」で大輪を咲かせました。しかしその後はﾒﾝﾊﾞｰの人間関係が悪化し、ｲｱﾝ&ﾛｼﾞｬｰは脱退、後にﾘｯﾁｰﾌﾞﾗｯｸﾓｱもﾊﾞﾝﾄﾞを離れ変遷を繰り返し1976年に解散する事になります。ｼﾞｮﾝﾛｰﾄﾞの重厚なるﾊﾓﾝﾄﾞ・ｵﾙｶﾞﾝとｲｱﾝｷﾞﾗﾝの深みある声、ﾘｯﾁｰﾌﾞﾗｯｸﾓｱの強力ｷﾞﾀｰで織り成されたﾊﾟｰﾌﾟﾙのﾍﾋﾞﾒﾀ・ﾊｰﾄﾞﾛｯｸ・・、黄金時代のｻｳﾝﾄﾞは今もﾛｯｸ史に燦然と輝き続けています。ｼﾞｮﾝﾛｰﾄﾞ様、今も天国でも元気なｵﾙｶﾞﾝﾌﾟﾚｲで大いに賑わせ魅了していることでしょう。心より哀悼・・。「ｽﾓｰｸｵﾝｻﾞｳｫｰﾀｰ」はまた次回のお楽しみ～

ＲＷ／洋楽コーナー：「My Favorite Songs」 (第４巻）

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★（041）：レオセイヤー　「遥かなる想い」（When I Need You） 　　（1977年）　　(2012.7.22公開)



今回は、1970年中期～1980年初頭にかけて大活躍した英国出身のｱｰﾃｨｽﾄ「レオ・セイヤー」を紹介したいと思います。今はもう知る人は少なくなりましたが、当時はｷﾞﾙﾊﾞｰﾄｵｻﾘﾊﾞﾝやｷｬﾛﾙｷﾝｸﾞらと並び称賛されたｼﾝｶﾞｰｿﾝｸﾞﾗｲﾀーで数々のﾋｯﾄ曲を放っていました。1973年にﾃﾞﾋﾞｭｰ、英国で着実なﾋｯﾄを重ねていましたが、1976年ﾘﾘｰｽの「恋の魔法使い」がついに全英・全米NO1に輝き、彼は一挙に世界的に有名なｱｰﾃｨｽﾄとなりました。当時のﾃﾞｨｽｺﾌﾞｰﾑも意識し躍動的な曲調、とてつもないﾊｲﾄｰﾝｳﾞｫｲｽとﾋﾟｴﾛのような風貌が実に衝撃的だったなｱ・・。さらに連続して全英・全米NO1ﾋｯﾄとなった曲がこの「遥かなる想い」（When I Need You ）。「恋の魔法使い」とは一転、低いｷｰで対照的な甘いﾒﾛﾃﾞｨを物悲しく切実に歌い上げていました。実はこの名曲はｱﾙﾊﾞｰﾄﾊﾓﾝﾄﾞ（ｶﾘﾌｫﾙﾆｱの青い空で有名）＆ｷｬﾛﾙﾍﾞｲﾔｰｾｲｶﾞｰの一流ﾗｲﾀｰによって作曲されたものです。ﾚｵｾｲﾔーが大ﾋｯﾄさせたことで、その後に超有名ｱｰﾃｨｽﾄ達（ﾛｯﾄﾞｽﾁｭﾜｰﾄ、ﾍﾟﾘｰｺﾓ、ﾊﾞﾘｰﾏﾆﾛｳ、ｾﾘｰﾇﾃﾞｨｵﾝ）が次々にｶﾊﾞｰ曲として取りあげてきたのです。彼はｽﾘｰﾄﾞｯｸﾞﾅｲﾄに「ｼｮｰﾏｽﾄｺﾞｰｵﾝ」の作品提供したり、自らもその後ﾋｯﾄ曲（「星影のﾊﾞﾗｰﾄﾞなど」）を数々放っていましたが、83年ｱﾙﾊﾞﾑ「Have You Ever Been in Love」以降、音楽活動を休止しました。ｴﾙﾄﾝｼﾞｮﾝやﾋﾞﾘｰｼﾞｮｴﾙ等と比較すると影が薄いかもしれませんが、ﾊﾟﾜｰある声（男性にしては高音が伸びる独特の歌い方）、抜群に安定した音程などが素晴らしく、今も大好きなｱｰﾃｨｽﾄの一人です。




★（040）：キングクリムゾン　「２１世紀の精神異常者」　　（1969年）　　(2012.7.10公開)



ビートルズ解散前のLAST金字塔「アビーロード」をNO１の座から蹴落とし､ビートルズ時代を終焉させたといわれる２枚のｱﾙﾊﾞﾑがあります。「クリムゾンキングの宮殿」＆「レッドツェッペリンⅡ」まさにﾊｰﾄﾞﾛｯｸ＆ﾌﾟﾛｸﾞﾚの夜明け、1969年の象徴的な主役交代の節目となりました。 無名の新人ﾊﾞﾝﾄﾞ「キング・クリムゾン」の１stｱﾙﾊﾞﾑ（鼻の穴を広げた驚愕の顔の絵が描かれた印象的なｼﾞｬｹｯﾄ）はまさに狂気と混乱に満ちたﾛｯｸ史上最高の衝撃的な登場でした。ｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞ曲「21世紀の精神異常者」（21st Century Schizoid Man）は極度に歪んだﾒﾀﾘｯｸｷﾞﾀｰ、複雑な超絶ﾄﾞﾗﾐﾝｸﾞ、電子音効果で処理されたｽｸﾘｰﾐﾝｸﾞｳﾞｫｲｽ、まさにﾌﾟﾛｸﾞﾚｼｯﾌﾞﾛｯｸの萌芽期を代表する強烈かつ完璧な作品と言えましょう。この映像は1969年ｸﾘﾑｿﾞﾝがﾃﾞﾋﾞｭｰしたての頃、ﾛｰﾘﾝｸﾞｽﾄｰﾝｽﾞの前座としてﾛﾝﾄﾞﾝのﾊｲﾄﾞﾊﾟｰｸに出演した貴重なる映像です。電子音にかぶされたｸﾞﾚｯｸﾞﾚｲｸ（のちにＥＬ＆Ｐ・ｴｲｼﾞｼﾞｬで活躍、この映像は若々しいﾈ～！）の荒々しいﾎﾞｰｶﾙ、ｲｱﾝﾏｸﾄﾞﾅﾙﾄﾞの激烈ｻｯｸｽ、細かく切れ込み畳掛けるﾏｲｹﾙｼﾞｬｲﾙｽﾞのﾄﾞﾗﾑ、ｸﾘﾑｿﾞﾝの連綿たるﾘｰﾀﾞｰとなったﾛﾊﾞｰﾄﾌｨﾘｯﾌﾟのﾊｰﾄﾞﾌﾟﾚｲｷﾞﾀｰ、曲作詞を担ったのはﾋﾟｰﾄｼﾝﾌｨｰﾙﾄﾞ。JAZZ・ｸﾗｼｯｸとの融合を目指した新鋭ｸﾞﾙｰﾌﾟは斬新なﾁｬﾚﾝｼﾞ精神を前面に押し出しながらも、ﾍﾞﾄﾅﾑ戦争への反骨姿勢・反体制の熱気も十分に感じられます。ｸﾘﾑｿﾞﾝはその後ﾛﾊﾞｰﾄﾌｨﾘｯﾌﾟを中心にしてﾒﾝﾊﾞｰ変遷と音楽性の変化を積み重ねていきますが、やはりこの衝撃的なﾃﾞﾋﾞｭｰｱﾙﾊﾞﾑはロック史の金字塔として永遠に語り続けられていくことでしょう。そして名盤は「墓標：ｴﾋﾟﾀﾌ」や「ムーンチャイルド」を経て、最後はｱﾙﾊﾞﾑとｸﾞﾞﾙｰﾌﾟ名を冠した曲「クリムゾンキングﾞの宮殿」で壮大な展開と余韻を織りなしながら激しい曲調の中で幕を閉じていきます。



★（039）：ドンマクリーン　「アメリカンパイ」　　（1972年）　　　(2012.6.28公開)



中学３年の小生がﾌﾞﾗｽﾛｯｸやﾌﾟﾛｸﾞﾚに夢中だった１972年、日本の年間洋楽ｼﾝｸﾞﾙﾁｬｰﾄの1位はﾛﾊﾞｰﾀﾌﾗｯｸ「愛は面影の中に」、2位はｷﾞﾙﾊﾞｰﾄｵｻﾘﾊﾞﾝ「ｱﾛｰﾝｱｹﾞｲﾝ」、そして３位は今日掲載したドンマクリーンの「アメリカンパイ」でした。因みに4位はﾆﾙｿﾝ「ｳｨｽﾞｱｳﾄﾕｰ」。1970年代を代表する名曲がこの年に顔を揃えていたのです。「アメリカンパイ」は、8分36秒という長い曲にも関わらず全米No.1（1971年）となり590万枚も売れ、2000年にはﾏﾄﾞﾝﾅもｶﾊﾞｰし現在まで米国人に愛され続けている名曲です。1959年2月、ﾛｯｸ創世期のｽｰﾊﾟｰｽﾀｰ（ﾊﾞﾃﾞｨｰﾎﾘｰ、ﾋﾞｯｸﾞﾎﾞｯﾊﾟｰ､ﾘｰｯﾁｰｳﾞｧﾚﾝｽ）が飛行機事故で亡くなりました。NY出身の孤高のｼﾝｶﾞｰｿﾝｸﾞﾗｲﾀｰ「ドンマクリーン」は､尊敬するﾊﾞﾃﾞｨの命を奪った事故をこの曲の中で「音楽が死んだ日」と歌い上げました。作品の歌詞は「謎の迷宮」とも呼ばれ、ﾎﾞﾌﾞﾃﾞｨﾗﾝ・ｴﾙｳﾞｨｽﾌﾟﾚｽﾘｰ・ﾋﾞｰﾄﾙｽ・ﾛｰﾘﾝｸﾞｽﾄｰﾝｽﾞ・ﾊﾞｰｽﾞ・ｼﾞｪｰﾑｽﾃﾞｨｰﾝなどが登場、ｱﾎﾟﾛ計画・核戦争なども交錯して歌われ、60年代の悩める米国を読み解くように表現した大作とも言われています。彼は懐かしき1950年代ﾛｯｸが終わった節目を哀愁として捉え、また10年後の1969年も反骨精神のﾛｯｸ時代は終わった（Jの悲劇でｼﾞﾐﾍﾝﾄﾞﾘｸｽ、ｼﾞｬﾆｽｼﾞｮﾌﾟﾘﾝ、ｼﾞﾑﾓﾘｽﾝなどのｽｰﾊﾟｰｽﾀｰが次々に死亡）と歌っているのかな？ ﾛｯｸ音楽史で刻まれる1959年&1969年の出来事はやはりﾛｯｸが変化し生まれ変わって行った節目だったのかもしれません。1970年代ﾛｯｸが好きな小生も垢抜け過ぎている80年代ﾛｯｸには今一つなじめないので、1980年を節目・・とか伏目がちに呟いてみようかな・・。ﾁｮｯﾄ無理やりかな？でもこの年はｼﾞｮﾝﾚﾉﾝとｼﾞｮﾝﾎﾞｰﾅﾑ､偉大なる２人のJが亡くなっているぞ・・！



★（038）：１０ＣＣ　「アイム・ノット・イン・ラヴ」　（1977年）　　(2012.6.17公開)



映像作品の様な音楽空間を構築した1970年代を代表する英国(ﾏﾝﾁｪｽﾀｰ）のﾕﾆｯﾄ「１０CC」、洋楽史に名を残した佳曲「アイム・ノット・イン・ラヴ」は才能溢れるこの創造的なｸﾞﾙ-ﾌﾟによって生み出されました。幻想的なこの名曲はｴﾘｯｸｽﾁｭﾜｰﾄ＆ｸﾞﾚｱﾑｸﾞｰﾙﾄﾞﾏﾝのｺﾝﾋﾞ（ＰＯＰ・ﾒﾛﾃﾞｨｱｽ路線）による作品です。１０ＣＣは結成時は４人ｸﾞﾙｰﾌﾟであり、他の２人は「音の魔術師ｺﾝﾋﾞ」とも呼ばれたｹｳﾞｨﾝｺﾞﾄﾞﾚｰ＆ﾛﾙｸﾚｰﾑでした。１０CCは、職人技的なﾋｯﾄﾒｰｶｰ（ｴﾘｯｸ＆ｸﾞﾚｱﾑ）と、独特な音色を模索する未来派（ｹｳﾞｨﾝ＆ﾛﾙ）の２組の混成ﾁｰﾑだったのです。現代はｺﾝﾋﾟｭｰﾀ発達（ﾃﾞｼﾞﾀﾙ革命）でいかなる音でも生み出せますが、その直前時代にｱﾅﾛｸﾞながらも高度な録音技術を駆使し幻想曲を創作した驚異のｸﾞﾙｰﾌﾟでした。ﾊﾞﾝﾄﾞとしてﾂｱｰ活動も重要視するｴﾘｯｸ＆ｸﾞﾚｱﾑ組と、ｽﾀｼﾞｵ制作に集中したいｹｳﾞｨﾝ＆ﾛﾙ組で双方の意見対立が激化。ﾚｺｰﾄﾞ制作は4人で行うがﾂｱｰはｴﾘｯｸ＆ｸﾞﾚｱﾑだけで行くという暫定合意でかろうじてﾊﾞﾝﾄﾞは保たれていましたが、小生が最も愛する名曲「恋人たちのこと」のﾘﾘｰｽを巡ってﾊﾞﾝﾄﾞ分裂へと向かってしまいました。斬新な音を求めるｹｳﾞｨﾝ＆ﾛﾙにとって、このような正統派の美しいﾒﾛﾃﾞｨﾗﾌﾞｿﾝｸﾞは性に合わんと拒絶して脱退して行ったのです。しかし分裂後の１０CCは２人が抜けた穴を微塵も感じさせず、POP感覚溢れた素晴らしい曲を多く創作していきました。小生が夢中になって聴いた１０CCは、「愛ゆえに」「恋人たちのこと」「ﾌｫｰ・ﾕｰｱﾝﾄﾞｱｲ」そして・・、「アイム・ノット・イン・ラヴ」、ｴﾘｯｸ＆ｸﾞﾚｱﾑを中心としたﾒﾝﾊﾞｰのｲﾒｰｼﾞですﾈ~。そして彼らが生み出した数々の名曲は短い期間の閃光ではあったものの、今も燦然とロック史に輝き続けているのです。



★（037）：イエス　「危機」（盛衰：I Get Up I Get Down ）　（1972年）　　　(2012.6.6公開)



小生がロック史の最大傑作と崇めているｱﾙﾊﾞﾑは、イエスの「危機」（CloseToTheEdge）。1970年初頭はまさに英国ﾌﾟﾛｸﾞﾚｼｯﾌﾞﾛｯｸが開花し、ﾋﾟﾝｸﾌﾛｲﾄﾞ・ｷﾝｸﾞｸﾘﾑｿﾞﾝ・EL&Pなどがｸﾗｼｯｸ・JAZZを融合させ、大げさで芸術的なｺﾝｾﾌﾟﾄ世界を極め競い合っていました。1969年ﾃﾞﾋﾞｭｰし独自世界を着々と築いたイエスは、「こわれもの」（1971年）で世界的な評価を得て、そして翌年に歴史的な大作ｱﾙﾊﾞﾑ「危機」（第5作目、LP両面で3曲のみ）を結実させたのです。ﾀｲﾄﾙ曲はA面だけで1曲、神秘的な詩や壮大な曲構成で細部にまで凝った緻密なﾌﾟﾚｲが施されたｸﾗｼｯｸ交響曲の様な一大傑作でした。小川のせせらぎ・小鳥の囀り声のｲﾝﾄﾛで始まり、力強く躍動感を漲らせ主題を提示。中盤はﾊﾟｲﾌﾟｵﾙｶﾞﾝの荘厳なる幽玄世界。再びﾊﾞﾝﾄﾞ疾走の演奏へと戻り、ﾊﾓﾝﾄﾞｵﾙｶﾞﾝｿﾛを経て頂点を極める感動のｸﾗｲﾏｯｸｽへと登り詰めていきます。掲載曲・PARTⅢ「I Get Up～、I Get Down～」から、LAST曲「人の四季」へと受け継がれｴﾝﾃﾞｨﾝｸﾞへの壮大な展開はまさに完璧！そしてB面は小生が最も愛する名曲「同志」（And You and I）、ｽﾃｨｰﾌﾞﾊｳのｱｺｰｽﾃｨｯｸｷﾞﾀｰとイエス叙情詩世界に魅了されます。最後は迫力・圧巻の壮大な世界「ｼﾍﾞﾘｱﾝｶﾄｩｰﾙ」で幕を閉じていくのです。イエス黄金期のﾒﾝﾊﾞｰは、ｼﾞｮﾝｱﾝﾀﾞｰｿﾝ（少年の様に澄み切ったﾎﾞｰｶﾙ）、ｽﾃｨｰﾌﾞﾊｳ（崇高なｷﾞﾀｰﾃｸﾆｯｸ）、ｸﾘｽｽｸﾜｲｱｰ（畳掛ける重低音ﾍﾞｰｽ）、ﾘｯｸｳｴｲｸﾏﾝ（ｲｴｽｻｳﾝﾄﾞの根幹､多彩にｼﾝｾｻｲｻﾞｰ､ﾒﾛﾄﾛﾝを華麗演奏）､ﾋﾞﾙﾌﾞﾗｯﾌｫｰﾄﾞ（ｼｬｰﾌﾟでﾀｲﾄなﾄﾞﾗﾑ、本作を最後に脱退しｸﾘﾑｿﾞﾝへ移籍）。この黄金ﾒﾝﾊﾞｰ5人で2003年再結成で来日、彼らのｺﾝｻｰﾄに駆けつけ生ｻｳﾝﾄﾞを初体感（30年経ても変わらず）して感動的な時間に浸ることができました。イエスは小生にとって、永遠なる完成されたﾛｯｸﾊﾞﾝﾄﾞとしていつまでも心に刻み続けられています。





★（036）：ビージーズ「若葉の頃」（First of May） 　（1969年）　　　(2012.5.26公開)



「ビージーズ」のﾛﾋﾞﾝｷﾞﾌﾞ（62歳）が5月20日肝臓ｶﾞﾝで亡くなっちゃいましたねｴ・・。ビージーズを支えてきた長兄ﾊﾞﾘｰは３人の弟（2003年：ﾓｰﾘｽ（ﾛﾋﾞﾝと双子）53歳、1988年：末弟ｱﾝﾃﾞｨ30歳）を若くして全て失いついに一人ぼっちとなってしまいました。1億枚以上のﾚｺｰﾄﾞを販売し世界で最も成功したPOPｸﾞﾙｰﾌﾟ「ビージーズ」（ 英領ﾏﾝ島出身）は、初期は美しいﾒﾛﾃﾞｨのｺｰﾗｽｸﾞﾙｰﾌﾟでしたが、1970年中盤に突然ﾃﾞｨｽｺ路線に変身し復活大ﾌﾞﾚｲｸ！「ｽﾃﾝｱﾗｲﾌﾞ」「恋のﾅｲﾄﾌｨｰﾊﾞｰ」「愛はきらめきの中に」などの世界的ﾋｯﾄを次々に放ちその栄光を不動のものとしました。しかし我々世代のビージーズといえばやはり映画「小さな恋のメロディ」（1971年）ですね～！「ﾒﾛﾃﾞｨﾌｪｱ」「ｲﾝｻﾞﾓｰﾆﾝｸﾞ」そして今回掲載した「若葉のころ」（First of May）・・・。ﾏｰｸﾚｽﾀｰ＆ﾄﾚｼｰﾊｲﾄﾞが初恋に陥りﾄﾛｯｺを漕いで2人で旅立つのﾒﾙﾍﾝ世界でした。なぜか本国では不発、日本だけでﾋｯﾄした映画（日本人の琴線に触れたのですかね～）でした。２人が新緑の中ので初ﾃﾞｰﾄするｼｰﾝ、背景に流れていたこの名曲、まさに思春期の象徴的でありましたな～！（ﾌﾟｯ、誰～？噴き出している奴は・・？）小生はやはりビージーズの1960年代後半から1970年初頭にﾘﾘ-ｽされた哀愁名曲（「ﾏｻﾁｭｰｾｯﾂ」 、「ﾎﾘﾃﾞｲ」「ﾏｲﾜｰﾙﾄﾞ」等）が今でも一番好きです。このﾕｰﾁｭｰﾌﾞでは亡くなったﾊﾞﾘｰが優しい声で歌いあげ栄光なる兄弟ｺｰﾗｽで素晴らしいﾊｰﾓﾆｰ世界を見せており、彼らの名曲はこれからも折を見て数多く紹介したいと思います。親友らと時たま開催する洋楽ｶﾗｵｹ歌いまくりでは毎回この「若葉の頃」をﾁｮｲｽしますが、５０半ばの中年ｵﾔｼﾞが自己陶酔して熱唱する姿をいつも皆に大笑いされてしまいます。こうなったら「枯れ葉ﾏｰｸの頃」になっても意地でもこの歌を熱唱し続けてやる・・！（苦笑）




★（035）：アンドリューゴールド　「ロンリーボーイ」　　（1977年）　　　(2012.5.14公開)



♪ﾁｬﾝﾁｬﾝﾁｬﾁｬﾝ・ﾁｬﾝﾁｬﾝﾁｬﾁｬﾝ♪、「ﾋﾜｽﾞﾎﾞ～ｲﾝﾅ・ｻﾏｰﾃﾞｲ！ﾅｲﾝﾃｨﾌｨﾌﾃｨﾜ～ﾝ・・・」、♪ﾁｬﾝﾁｬﾝﾁｬﾁｬﾝ・ﾁｬﾝﾁｬﾝﾁｬﾁｬﾝ、硬質なﾋﾟｱﾉ連打から始まる軽快なﾃﾝﾎﾟ・心地良いﾘｽﾞﾑ、そして後半のﾄﾞﾗﾏﾃﾁｯｸなｻﾋﾞまさに７０年代の典型的なPOP名曲という感じがしますね～！ｳｴｽﾄｺｰｽﾄﾛｯｸの黄金期を支えたｼﾝｶﾞｰｿﾝｸﾞﾗｲﾀｰの「アンドリュー・ゴールド」の最大ﾋｯﾄ曲「ロンリーボーイ」を紹介しましょう。（今は殆ど知られていない曲だと思いますが・・）大学時代、毎日のようにＦＥＮﾗｼﾞｵで聴いていた本当に大好きな曲です。アンドリュー・ゴールドは、表・裏の両面からｳｴｽﾄｺｰｽﾄﾛｯｸの黄金期を支えた功労者（ﾘﾝﾀﾞﾛﾝｼｭﾀｯﾄ､JDｻｳｻﾞｰ、ｶｰﾘｰｻｲﾓﾝ、ｶｰﾗﾎﾞﾉﾌ等の作品に携わったｾｯｼｮﾝﾌﾟﾚｲﾔｰ）です。70年代後半ではｿﾛ活動でも活躍を見せ1976年の２ndｱﾙﾊﾞﾑ「What's Wrong With This Picture?」（ﾋﾟｰﾀｰｱｯｼｬｰがﾌﾟﾛﾃﾞｭｰｽ）から生まれたのがこの名曲「ロンリーボーイ」（全米7位の大ﾋｯﾄ）。1951年ｶﾘﾌｫﾙﾆｱ州生まれの彼の自伝を詩にしたといわれます。しかし彼はすでに昨年死去（心臓発作・享年59歳）し今年６月３日に１周忌を迎えることになりました。こんな見事な構成曲は滅多にありませんね～！後半途中で盛り上がる泣きのｷﾞﾀｰﾌﾟﾚｲと両親に別れを告げる歌詞もよかった・・。「ｸﾞｯﾊﾞｲ・ﾏﾏ～、ｸﾞｯﾊﾞｲ・ﾊﾟﾊﾟ・・、ｸﾞｯﾊﾞｲ・ﾕ～！」・・、他には「気の合う二人」(Thank You for Being a Friend)も好きだったﾅｱ・・。「ｺｰｼﾞｰﾌﾟﾚｲｽ」も佳曲ですよ。今も天国でも軽快にＮｉｃｅな名曲を沢山歌っていますか～？ご冥福をあらためてお祈りいたします。ｿｰ・ﾛﾝｸﾞ、ｱﾝﾄﾞﾘｭｰ！




★（034）：キャメル　「ブレスレス(神秘の女王)」　　(1978年)　　(2012.5.4公開)



1970年代終盤、叙情派ﾌﾟﾚｸﾞｼｯﾌﾞﾛｯｸと称された「キャメル」、彼らが発表した1978年「ブレスレス(神秘の女王)」は小生が最も気に入っているお宝物の名盤です。キャメル最高傑作として誉れ高いｱﾙﾊﾞﾑと言われるだけあって佳曲の連続（ﾒﾛﾃﾞｨｱｽなﾊﾞﾗｰﾄﾞ、ﾃｸﾆｶﾙな幻想ﾅﾝﾊﾞｰなどが満載）に堪能されてしまいます。まずは冒頭から美しいｷﾞﾀｰﾅﾝﾊﾞｰで始まるﾒﾛﾃﾞｨｱｽなﾃｰﾏ曲「ブレスレス」（今回の紹介がｺﾚ）、本当に素晴らしい曲ですﾈ～！ﾒﾛﾄﾛﾝやﾌﾙｰﾄに彩られた世界に一偏に嵌ってしまいました。その次は長いｲﾝｽﾄﾙﾒﾝﾀﾙが続く圧巻の「エコーズ」、ｱﾝﾄﾞﾘｭｰ・ﾗﾃｨﾏｰのｷﾞﾀｰｿﾛと続くﾋﾟｰﾀｰ・ﾊﾞｰﾃﾞﾝｽのｷｰﾎﾞｰﾄﾞ、演奏もﾒﾛﾃﾞｨも最高！これこそ叙情派ﾌﾟﾛｸﾞﾚの王道曲っていう感じ。その他も素晴らしいｽﾄﾘﾝｸﾞｱﾚﾝｼﾞ曲、ｲﾝｽﾄﾙﾒﾝﾀﾙなﾌｭｰｼﾞｮﾝ曲が次々と展開されていき、ついにﾗｽﾄﾅﾝﾊﾞｰは「ﾚｲﾝﾎﾞｳｽﾞ・ｴﾝﾄﾞ」で余韻を残しながらﾌｨﾆｯｼｭを迎えます。初期キャメルは今聴いても本当に素晴らしい～！あまり有名ではないｸﾞﾙｰﾌﾟですが、皆さんも是非とも一度聴いてみて下さい。




★（033）：ザ・バンド　「ウエイト」　　(1969年)　　(2012.4.24公開)　　



4月19日、「ザ・バンド」のﾄﾞﾗﾏｰ兼ｳﾞｫｰｶﾙ「ﾚｳﾞｫﾝ･ﾍﾙﾑ」の病死ﾆｭｰｽが報じられました。我が友しむけん様から昨年秋にザ・バンドをいつか取りあげてほしいとﾘｸｴｽﾄを受けていましたので、急遽予定を変更し彼らの代表曲「ザ・ウェイト」(1970年名画ｲｰｼﾞｰﾗｲﾀﾞｰの挿入曲）を紹介します。初期はﾎﾞﾌﾞﾃﾞｨﾗﾝのﾊﾞｯｸﾊﾞﾝﾄﾞであり、伝説のﾛｯｸﾌｪｽﾃｨﾌｨﾊﾞﾙ「ｳｯﾄﾞｽﾄｯｸ」にも出演した「ザ・バンド」。ｶﾅﾀﾞ出身でありながら米国南部の泥臭い雰囲気で「米国そのもの」と讃えられるｻｳﾝﾄﾞ（ｶﾝﾄﾘｰ・ｺﾞｽﾍﾟﾙ・R&Bの様々な音楽ｼﾞｬﾝﾙが渾然一体となった豊かな響きを醸し出す）は、今なお多くのﾐｭｰｼﾞｼｼｬﾝから尊敬を集めています。代表曲を多く歌ったﾚｳﾞｫﾝは、正にﾊﾞﾝﾄﾞの中心的存在。先日ＢＳ番組「Ｓｏｎｇ　ｔｏ　Ｓｏｕｌ」で彼の言葉が紹介されていました。「子供の頃はｼﾞｭｰｸﾎﾞｯｸｽこそが音楽供給源だった。父親と町に出た時、小銭をもらいｼﾞｭｰｸﾎﾞｯｸｽの傍に座りずっと耳を澄ましていた。本当に美しかった。」 映画「ラスト・ワルツ」（1976年：ﾄﾞｷｭﾒﾝﾀﾘｰ映画）を最後にバンドは解散しましたが、その後ﾚｳﾞｫﾝは4枚ｿﾛｱﾙﾊﾞﾑを出し、死の直前まで精力的に後進ｱｰﾃｨｽﾄの育成活動に携わり、正にｱﾒﾘｶﾝ・ﾛｯｸの良心であり続けました。冥福を祈念！しむけん様からお気に入り曲としてﾘｸｴｽﾄ頂いた「ﾛｯｷﾝｸﾞﾁｪｱ」と、りりん様の手作りﾕｰﾁｭｰﾌﾞ「優しい雨のように」も追加しておきますね～！

ＲＷ／洋楽コーナー：「My Favorite Songs」 (第３巻)

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★（032）：レニークラヴィッツ「ロンクンロールイズデッド」 　　(1995年）　　(2012.4.14公開)



1980年代末、「自分はｼﾞﾐﾍﾝやｼﾞｮﾚﾝﾉﾝの信望者だ！」と敢えて宣言し登場した黒人ｱｰﾃｨｽﾄがいました。過去合計9枚のｱﾙﾊﾞﾑを発表、世界で総売上3500万枚以上を記録し、ｸﾞﾗﾐｰ賞を4度受賞の輝かしい経歴を誇るﾛｯｸ・ﾚｼﾞｪﾝﾄﾞ「レニー・クラヴィッツ」。知らんなｱ・・という人も彼の代表曲「自由への疾走」(Are You Gonna Go My Way)は聴いたことがあるでしょう。日産車CMｿﾝｸﾞや「みのもんた朝ｽﾞﾊﾞ!」ｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞで有名な曲。 孤高の天才「レニー」は1970年前後のﾛｯｸｽﾀｲﾙを貫く革命児。今年４月14年ぶりに単独来日､「Ｂlack&White Japan」ﾂｱｰを展開しました。今回の紹介曲は95年発売の4thｱﾙﾊﾞﾑ「サーカス」からﾘﾘｰｽ、ｸﾞﾗﾐｰ賞「最優秀男性ﾛｯｸ歌手部門」も受賞した「ロックンロール・イズ・デッド」。映画「ｵｰｽﾃｨﾝﾊﾟﾜｰｽﾞ」の挿入歌で使われた曲。｢ﾛｯｸﾝﾛｰﾙは もう死んだ！」と叫び、矯めの効いた土臭いﾌｧﾝｷｰなｼﾞﾐﾍﾝ風ｷﾞﾀｰﾘﾌ、重いﾘｽﾞﾑｾｸｼｮﾝが畳掛けるｲﾝﾄﾛ幕開け！「ロック本来の姿」を求め続けるレニークラヴィッツ、ここにあり！「ｱｲﾙﾋﾞｰｳｪｲﾃｨﾝｸﾞ」もお気に入りです。






★（031）：カーペンターズ「青春の輝き」　　(1976年)　　　(2012.4.3公開)



我青春のBGM「カーペンターズ」、中学～大学生時代まで二人の美しいｺｰﾗｽをﾘｱﾙﾀｲﾑに聴いて青春を過ごしﾊﾀﾁに・・。何も起こらなかった寂しいわが青春・・（苦笑）、数々の名曲は自分の心を今も癒してくれます。1969年ﾃﾞﾋﾞｭｰの兄妹ﾃﾞｭｵ初の曲「遙かなる影」(close to you)が初購入EPﾚｺｰﾄﾞでした。当時はﾊﾞｰﾄﾊﾞｶﾗｯｸ秘蔵ッ子と言われましたが、その後は２人の力で「ﾄｯﾌﾟｵﾌﾞｻﾞﾜｰﾙﾄﾞ」「ｽｰﾊﾟｰｽﾀｰ」「ｼﾝｸﾞ」「ｲｴｽﾀﾃﾞｨﾜﾝｽﾓｱ」等の名曲を次々に放ち70年代を代表するｱﾒﾘｶﾝPOPSの最高峰に登り詰めました。1983年拒食症により32歳の若さで急逝したカレン、1976年ﾘﾘｰｽの「青春の輝き」は彼女が最も気に入っていた曲でした。「気付くのに時間が掛かった。私は恋をするべき時間を無駄にしたことは分っている。完璧を求めたお馬鹿さんの私、真面目に走り過ぎていた。蒔かない種は生えはしない。気付くまで随分と高くついたみたい・・。」ﾕｰﾁｭｰﾌﾞ「青春の輝き」では、ｶｰﾍﾟﾝﾀｰｽﾞが大ﾌﾞﾚｲｸしても、多忙の中で寂しさ・空疎な気持ちが出ています。兄妹の表情、移動する飛行機座席の中で恋するｶｯﾌﾟﾙを見て羨む心情が・・、「青春の輝き」の曲名とは正反対の心情・・。７０年代に世界制覇した偉大なる姉妹、栄光の彼らとは全く反対のRWですが、甘い「青春の輝き」がなかったという点では一緒だなｱ・・。無理矢理こじつけた・・。（苦笑）　



★（030）：ビートルズ　「サムシング」　　(1969年)　　　(2012.3.25公開)



ビートルズ最後の金字塔「アビー･ロード」に収められた「サムシング」。言うまでもなく、「ヒアカムザサン」 と並びジョージハリスンの代表曲ですね～。中期までジョンとポールの影に隠れｻｲﾚﾝﾄﾋﾞｰﾄﾙと揶揄されたジョージは後期になり作曲能力の才能を開花させました。「ｷﾞﾀｰは泣いている」「ﾋｱｶﾑｻﾞｻﾝ」は毎回洋楽ｶﾗｵｹで小生が歌う定番名曲。ﾕｰﾁｭｰﾌﾞはビートルズ４人の妻が全員出演、ｶｯﾌﾟﾙ４組の当時の表情が窺えてお宝物映像！ｼﾞｮｰｼﾞ＆ﾊﾟﾃｨ、ｼﾞｮﾝ＆ﾖｰｺと、ﾎﾟｰﾙ&ﾘﾝﾀﾞ、ﾘﾝｺﾞ＆ﾓｰﾘﾝ・・、各４人とも伴侶とﾗﾌﾞﾗﾌﾞな状態に見えます。その後４人とも離婚・死別など色々とありましたが・・。でもこの中で一番魅惑的な美人女性はやはりパティ・ボイドだね~！実に可愛らしい。ジョージは親友エリッククラプトンに妻ﾊﾟﾃｨを寝取られますが、以後も「ｷﾞﾀｰは泣いている」など数々の名曲ｺﾗﾎﾞで友情維持したのだから偉いというか・・（苦笑）。実は「サムシング」はﾊﾟﾃｨ由来の名曲だったと知り驚きました。ｼﾞｮﾝ&ﾎﾟｰﾙに追いつこうと焦っていたジョージは中期時代「インド音楽」へ領域を広げしました。ﾏﾊﾘｼｭ・ﾏﾍｼｭ・ﾖｷﾞを紹介したのはﾊﾟﾃｨですが、ジョージはインドに一挙傾倒し瞑想やｼﾀｰﾙ修行に没頭、ﾊﾟﾃｨは二の次になったのです。寂しくなった彼女は何とか夫の気持を自分に向けようとｸﾗﾌﾟﾄﾝに相談したのです。到達結論は「やきもちを焼かせよう！」・・。ｸﾗﾌﾟﾄﾝは親友ジョージ夫妻のために喜んで協力、自ら「あて馬」を買って出ました。ﾊﾟﾃｨ＆ｸﾗﾌﾟﾄﾝの作戦は見事成功し、ジョージは再び彼女の元に戻ってきたのです。「サムシング」はジョージがﾊﾟﾃｨに贈ったﾗﾌﾞｿﾝｸﾞでした。しかし今度は、ｸﾗﾌﾟﾄﾝがﾊﾟﾃｨに本気になってしまい、彼女への募る思いは増す一方・・、ﾛｯｸ史名曲「いとしのレイラ」はｸﾗﾌﾟﾄﾝがこの悩ましき気持をぶつけて叫び続けています。ｸﾗﾌﾟﾄﾝは念願叶い漸くﾊﾟﾃｨと結婚・・、しかし結果的には離婚・・。色事だけに色々あるﾈ・・（苦笑）ｴﾘｯｸｸﾗﾌﾟﾄﾝがﾊﾟﾃｨに想いを寄せて叫んだ曲「いとしのレイラ」は当記事４曲目




★（029）：シンディローパー「タイムアフタータイム」　　(1984年)　　　(2012.3.14公開)



「貴方がもし倒れたら、私が受け止めてあげる。何度も何度でも・・」、「シンディ・ローパー」初の全米1位に輝いた名曲「タイム・アフター・タイム」を紹介。彼女は今再び来日し東日本大震災被災地を訪れ励ましの活動を続けています。1984年ﾃﾞﾋﾞｭｰ曲「ﾊｲｽｸｰはﾀﾞﾝｽﾃﾘｱ」でド派手姿で跳んだり跳ねたりで突然登場したﾁﾄ年喰ったﾉｰﾃﾝｷなｵﾈｰﾁｬﾝ。その後「ﾏﾈｰﾁｪﾝｼﾞｴﾌﾞﾘｼﾝｸﾞ」「ｼｰﾊﾞｯﾌﾟ」「ﾄｩﾙｰｶﾗｰｽﾞ」など次々にﾋｯﾄを放ち、ﾏﾄﾞﾝﾅと並ぶ1980年代POPｼｰﾝの代表的な女性ｴﾝﾀｰﾃｨﾅｰ（ｸﾞﾗﾐｰ賞も獲得）に成長。ﾌｧﾝｷｰなﾃﾞﾋﾞｭｰ曲に相反し、この2ndｼﾝｸﾞﾙは叙情溢れ語りかけ心に響く名曲、幅広い音楽性に魅力を感じます。彼女は大変な親日家。売れなかった若いNY時代、定職なく困っていた時に日本ﾚｽﾄﾗﾝのｵｰﾅｰに拾われ働かせてもらったことを非常に恩義を感じています。1995年阪神・淡路大震災にはﾁｬﾘﾃｨｰ活動で来日。その彼女が、何と偶然にも昨年3月11日に東日本大震災に遭遇し我々と一緒にその恐怖をﾘｱﾙﾀｲﾑに共有体験していたのです。来日で成田空港に到着する時に大地震が発生、各地の空港は閉鎖され緊急措置で横田米軍基地に着陸。周囲は原発事故発生で米国に帰るよう促しましたが、彼女は「音楽の力で日本を励ましたい」と残ることを決め、ﾂｱｰ強行。思い出せば1984年・・「USAﾌｫｰ･ｱﾌﾘｶ」のﾁｬﾘﾃｨ活動（ｳｲｱｰｻﾞﾜｰﾙﾄﾞの曲で有名）で彼女は中核的な存在として参加しています。いまだﾉｰﾃﾝｷなド派手ｵﾊﾞﾁｬﾝの雰囲気が強いシンディですが、実は慈悲深い観音菩薩様の化身かも・・。「鬼怒鳴門」（kiin･donarudo)の名で日本帰化したﾄﾞﾅﾙﾄﾞｷｰﾝさん同様、貴女は日本を深く愛する外国人の代表だったのか！



★（028）：モンキーズ「素敵なバレリ」　　(1967年)　　　(2012.3.4公開)



2012年3月1日、我々世代の洋楽ｱｲﾄﾞﾙ「モンキーズ」の最大人気者デイヴィージョーンズの訃報（享年６６歳）。モンキーズは小生の洋楽の原点で、小学校3～4年に金曜夜7時TBS系で放映していた「ザ・モンキーズ・ショウ」を夢中で見ていました。売れないﾐｭｰｼﾞｼｬﾝ４人が繰り広げるﾄﾞﾀﾊﾞﾀｺﾒﾃﾞｨﾄﾞﾗﾏは、POPかつ哀愁をおびた名曲の数々、三枚目ｴﾝﾀｰﾃｲﾅｰぶり、魅力満載のTV番組に釘づけ、洋楽興味の先駆けとなりました。モンキーズは英国ビートルズに対抗すべく、米国でｵｰﾃﾞｼｮﾝ募集により1966年に結成されたｱｲﾄﾞﾙﾊﾞﾝﾄﾞでした。ｵｰﾃﾞｼｮﾝに勝ち抜いたデイヴィージョーンズ、マイクネスミス、ピータートーク、ミッキードレンツが選出され「恋の終列車」でﾃﾞﾋﾞｭｰ！ｼﾝﾌﾟﾙで理屈抜きのｽﾄﾚｰﾄなPOPｻｳﾝﾄﾞ、世界配信された「ザ・モンキーズ・ショウ」のTV番組は彼らを瞬く間にｽﾀｰﾀﾞﾑに押し上げました。メンバー4人のタレント性・音楽・TVのﾒﾃﾞｨｱｱﾐｯｸｽの仕掛、どれも万全に機能して「モンキーズ」という一大産業が成立した訳です。日本でも毎回20％以上の高視聴率を記録、スゴイね～！我々の世代は洋楽に興味がない人も確実にモンキーズの名と懐かしい名曲（｢ﾃﾞｲﾄﾞﾘｰﾑﾋﾞﾘｰｳﾞｧｰ」「ｱｲﾑｱﾋﾞﾘｰｳﾞｧｰ」「自由になりたい」（ｱｲﾜﾅﾋﾞｰﾌﾘｰ）等の数々を共通に知っています。1960年代後半といえば、ビートルズを中心としたﾘﾊﾞﾌﾟｰﾙｻｳﾝﾄﾞ旋風が一段落、米国勢が巻き返しを図っていた頃。世界のPOPｼｰﾝが最も揺れ動いた時代だったかも・・。1967年ﾋｯﾄ曲「素敵なバレリ」は初期ビートルズを意識した１９６０年代らしい曲。歌い出しからPOPに弾けるﾋﾞｰﾄとｺｰﾗｽ、デイヴィーの甘いｳﾞｫｰｶﾙ。背が低くても、ﾊﾝｻﾑで甘い声で我々を魅了し楽しい夢に導いてくれたデイヴィージョーンズ・・、少年の様な面影が永遠に脳裏に残ります。最後に懐かしの「モンキーズのテーマ」を聴きながら・・、デイヴィーの冥福を心より祈念・・




★（027）：クイーン　「輝ける七つの海」　　(1974年)　　　(2012.2.24公開)



伝説のﾛｯｸﾊﾞﾝﾄﾞ「クイーン」の初期名曲「輝ける七つの海」を紹介。ﾃﾞﾋﾞｭｰｱﾙﾊﾞﾑ「戦慄の王女」(1973)と「ｸｲｰﾝⅡ」(1974)、彼らとの出会いは高校生の時、ﾃﾞﾋﾞｭｰｱﾙﾊﾞﾑ「戦慄の王女 」の衝撃的な1曲目「キープユアセルフアライブ」のｲﾝﾄﾛを聴いた瞬間、一挙にクイーン世界の虜となってしまいました。綿密なｱﾚﾝｼﾞと美しいｺｰﾗｽﾜｰｸ、ｽﾋﾟｰﾄﾞ感溢れるﾊﾟﾜﾌﾙｻｳﾝﾄﾞ、洗練された高い技術のｺﾞｰｼﾞｬｽな多重録音・・、従来のﾛｯｸにないクイーン独特のﾊｲﾃｸﾆｯｸ華麗ｻｳﾝﾄﾞ世界が繰り広げられていたのです。ｸﾞﾗﾌｨｯｸﾃﾞｻﾞｲﾅｰのﾌﾚﾃﾞｨ・ﾏｰｷｭﾘｰ（ｳﾞｫｰｶﾙ）、天文学者ﾌﾞﾗｲｱﾝ・ﾒｲ（ﾄﾞﾗﾑ）、歯科大学生ﾛｼﾞｬｰﾃｲﾗｰ（ｷﾞﾀｰ）、電子工学生ｼﾞｮﾝ・ﾃﾞｨｰｺﾝ（ﾍﾞｰｽ）、ｲﾝﾃﾘ集団４人が1971年クイーンを結成し新ﾛｯｸｽﾀｲﾙを模索中でした。この曲は「戦慄の王女」でｲﾝｽﾄｩﾙﾒﾝﾀﾙﾊﾞｰｼﾞｮﾝ。後にﾌﾚﾃﾞｨのｳﾞｫｰｶﾙ入り曲が英国ｼﾝｸﾞﾙﾁｬｰﾄでﾍﾞｽﾄ１０入り、「ｸｲｰﾝⅡ」のﾗｽﾄﾄﾗｯｸも飾っています。結成ﾃﾞﾋﾞｭｰ後は本国ｲｷﾞﾘｽでは全く評価されていなかったクイーン。ようやく 「輝ける七つの海」のﾋｯﾄで人気が出始め、名曲「キラークイーン」（ｻｰﾄﾞ盤、ｼｱｰﾊｰﾄｱﾀｯｸ）で大物ﾊﾞﾝﾄﾞとなりました。その後は「ﾎﾞﾍﾐｱﾝﾗﾌﾟｿﾃﾞｨ」で展開する「オペラ座の夜」(1975)が世界的評価を受け、ロック史を飾る伝説的ﾊﾞﾝﾄﾞとなったのです。今は若いﾘｽﾅｰにも大人気のクイーン、中･後期曲（ﾎﾞﾍﾐｱﾝﾗﾌﾟｿﾃﾞｨ、ｳｲｱｰｻﾞﾁｬﾝﾋﾟｵﾝ、ﾛｯｸﾕｰ等）が有名ですが、小生はやはり初期が好きだな～！「輝ける七つの海」は美しい旋律（ﾋﾟｱﾉ・ｲﾝﾄﾛ）でｽﾀｰﾄ、激しく奏でられるｱｯﾌﾟﾃﾝﾎﾟで鋭い切れ味の展開曲、渋いｷﾞﾀｰ・ﾘﾌも実に素晴らしい～！見事にクイーンのイメージを表現した邦題！７つの海を支配した大英帝国「女王の国」のバンドのｲﾒｰｼﾞｱｯﾌﾟに一役買いました。彼らは、日本のﾌｧﾝこそが自分達を最初に認めてくれた国として今も感謝しているのです。




★（026）：ショッキングブルー「悲しき鉄道員」　　(1970年)　　　(2012.2.14公開)


小生が洋楽に本格的夢中になった年はﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ解散の1970年でした。当時ﾋｯﾄ曲は、S&G「ｺﾝﾄﾞﾙは飛んでいく」「明日に架ける橋」、ｵﾘｼﾞﾅﾙｷｬｽﾄ「Mrﾏﾝﾃﾞｲ」､ｼﾞｪﾘｰｳｫﾚｽ「ﾏﾝﾀﾞﾑ・男の世界」､ｸﾘｽﾃｨー「ｲｴﾛｰﾘﾊﾞｰ」、ﾏｼｭﾏｯｶｰﾝ「霧の中の二人」等・・、懐かしい～！ｼﾙﾋﾞｰｳﾞｧﾙﾀﾝやﾀﾞﾆｴﾙﾋﾞﾀﾞﾙのﾌﾚﾝﾁPOPSと並び、ｵﾗﾝﾀﾞ勢も非常に頑張っていた時期。筆頭は「ショッキングブルー」！世界的ﾋｯﾄ「ヴィーナス」が余りにも有名ですが、今回は日本だけでﾋｯﾄした名曲「悲しき鉄道員」。ｴｷｿﾞﾁｯｸな雰囲気の女性ｳﾞｫｰｶﾙ（ﾏﾘｽｶ・ﾌｪﾚｽ）が歌いあげるﾘｽﾞﾑ感ある曲調、哀愁帯びたｷﾞﾀｰとﾒﾛﾃﾞｨ・・。不思議な魅力の曲は日本人の琴線を刺激したのかも・・。知らん~という方が多いでしょうが、「悲しき鉄道員」は「男の世界」（ｳ～ﾝ・ﾏﾝﾀﾞﾑとﾁｬｰﾙｽﾞﾌﾞﾛﾝｿﾝが呟く）と1970年秋に壮絶なﾁｬｰﾄを争い、当時ﾗｼﾞｵに噛り付いた洋楽ﾌｧﾝは涙が出る程懐かしい名曲。鉄道員を賛美した歌と信じていたのに調べたら、実は「鉄道員とは決して結婚するな！」（Never Marry A Railroad Man）っていう歌詞。鉄道員さん、本当に悲しくなってしまうじゃないか~！（涙）　当時の洋楽曲邦題は「悲しき〇〇」とか「悲しみの〇〇」ってのがやたら多かったなｱ・・（笑）





★（025）：ビートルズ 「インマイライフ」　　(1965年)　　　(2012.2.4公開)



ビートルズのﾃﾞﾋﾞｭｰ５０周年のｾﾚｸﾄ曲は、小生が大好きな「インマイライフ」・・。先日､ﾕｰﾁｭｰﾌﾞで名曲ﾍﾞｽﾄ１０を紹介済ですが、「ﾍｲｼﾞｭｰﾄﾞ」がNO1に輝いており、全体の選曲・順位も常識的かなと思いました。「インマイライフ」は素晴らしい曲ですが、数多い名曲の中ではやや地味・ﾏｲﾅｰな位置づけなので予想通りﾍﾞｽﾄ１０には入っていない。しかし調べると、ＥＭＩﾐｭ-ｼﾞｯｸ・ｼﾞｬﾊﾟﾝの公式ｻｲﾄ「2011年版ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞ人気投票」企画では「インマイライフ」がなんと2位に輝いている！1位はやはり「ﾍｲｼﾞｭｰﾄﾞ」ですが僅差だったらしい。「2009年ﾘﾏｽﾀｰ発売記念・人気投票」でも2位の座（1位は「ﾚｯﾄｲｯﾄﾋﾞｰ」）を獲得している。決してﾒｼﾞｬｰでないのに不思議な魅力があるのでしょう。格調高い間奏のﾋﾟｱﾉﾒﾛﾃﾞｨ（ﾊﾞﾛｯｸ調）とﾊﾌﾟｼｺｰﾄﾞが印象的、1965年の名盤「ラバーソウル」に収めらました。ジョン・レノンが故郷リバプールの子供時代に住んだ地区(ﾍﾟﾆｰﾚｰﾝ）に思いを馳せて作った曲。ジョンの人生に対する姿勢や恋人・友人への思いを素直に歌いあげています。そうか・・、ﾍﾟﾆｰﾚｰﾝって〇〇の雨みたいなｲﾒｰｼﾞだったけどｼﾞｮﾝの生れた街の地区名だったのか。「君との新しい愛を想う時、過去の思い出は全て意味をなくす」・・。温かい余韻・ﾉｽﾀﾙｼﾞｱ溢れる詩や旋律、実に癒されます・・。過去紹介したビートルズ関連記事




★（024）：レッドツェッペリン　「サンキュー」　　(1969年)　　　　　　　　　　　　　　　　(2012.1.24公開)



「レッド・ツェッペリン」は、ﾌﾞﾙｰｽをﾍﾞｰｽとしたﾊｰﾄﾞﾛｯｸを確立し頂点に立ったロック史の伝説的なﾊﾞﾝﾄﾞですが、ｱｺｰｽﾃｨｯｸな美しい佳曲も非常に多いことに気付かされます。最高名曲「天国への階段」がその典型例ですが、意外にもｼﾞﾐｰﾍﾟｲｼﾞやﾛﾊﾞｰﾄﾌﾟﾗﾝﾄはそのﾀｲﾌﾟの曲も好みらしく、積極的にｱｺｰｽﾃｨｯｸなﾅﾝﾊﾞｰを発表しています。彼らの金字塔ｱﾙﾊﾞﾑ「Led Zeppelin Ⅱ」（ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞの名盤「ｱﾋﾞｰﾛｰﾄﾞをＮo1の座から蹴落す）の4曲目に「サンキュー」という美しい曲が埋もれており、小生はこの曲こそ「天国への階段」と並ぶｱｺｰｽﾃｨｯｸＺＥＰの双璧曲です。「ZepⅡ」は「胸いっぱいの愛を」「ﾊｰﾄﾌﾞﾚｲｶｰ」等ｲﾝﾊﾟｸﾄの強いﾊｰﾄﾞﾛｯｸﾅﾝﾊﾞｰが目立つだけに、対照的な「ｻﾝｷｭｰ」はある意味ﾅｲｽなﾊﾞﾗﾝｽを与えています。「もし太陽が照らさなくても山々が海に崩れ落ちてもはお前を愛し続ける・・」、ﾛﾊﾞｰﾄﾌﾟﾗﾝﾄが妻に捧げた情熱的なﾗﾌﾞｿﾝｸﾞ、彼が本格的に詞を書いた最初の曲で、４０年前のﾒﾛﾃﾞｨは今も全く飽きることはありません。ｼﾞﾐｰﾍﾟｲｼﾞの美しいｱｺｰｽﾃｨｯｸｷﾞﾀｰとｼﾞｮﾝﾎﾟｰﾙｼﾞｮｰﾝｽﾞのｵﾙｶﾞﾝが荘厳の雰囲気を与えていますが、それ以上に驚くのはやはりｼﾞｮﾝﾎﾞｰﾅﾑの重厚に炸裂するドラム。まさにﾊｰﾄﾞで圧巻・・・、かくなる静かなﾒﾛﾃﾞｨ曲でもやはり「ボンゾ」（1980年32歳で死去）の強烈なﾄﾞﾗﾑﾋﾞｰﾄなしにはZEPｻｳﾝﾄﾞが成立しないことがよく解ります。過去紹介した「レッド・ツェッペリン特集記事」はｺﾁﾗから




★（023）：ブレッド　「ギターマン」 　(1972年) 　　　 　　　 　　　 　　　　　(2012.1.14公開)



1970年代初期ｿﾌﾄﾛｯｸを代表するﾊﾞﾝﾄﾞ「ブレッド」・・、もう世間の記憶からは忘却の彼方ですが、青春時代に夢中になって聴いたお気に入りﾊﾞﾝﾄﾞの一つ。ﾃﾞﾋﾞｯﾄﾞｹﾞｲﾂ、ﾛﾌﾞﾛｲﾔｰ、ｼﾞｪｰﾑｽｸﾞﾘﾌｨﾝにﾏｲｹﾙﾎﾞｯﾂ（1stはｼﾞﾑｺﾞｰﾄﾞﾝ）の４人が奏でる曲は一服の清涼剤、魅惑の美しいﾎﾞｰｶﾙ・ﾊｰﾓﾆｰに癒されます。「灰色の朝」「イフ」「愛の別れ道」「ｵｰﾌﾞﾚｰ」「二人の架け橋」「ｽｲｰﾄｻﾚﾝﾀﾞｰ」「涙の思い出」など多くのﾋｯﾄ曲を生みました。日本で一番売れた名曲「ギターマン」は、美しくｾﾝﾁﾒﾝﾀﾙなｽﾁｰﾙｷﾞﾀｰと絡みつくﾊﾞｳｷﾞﾀｰ、心地よい澄んだﾎﾞｰｶﾙ・・・。ブレッドは、ｿﾌﾄ&ﾒﾛｳ作風のDｹﾞｲﾂとﾊｰﾄﾞﾅﾝﾊﾞｰを作るｸﾞﾘﾌｨﾝの対比が魅力的なﾊﾞﾝﾄﾞですが、この曲はｹﾞｲﾂが奏でるｿﾌﾄな世界。印象深いｷﾞﾀｰはﾗﾘｰﾈｸﾃﾙという有名なｽﾀｼﾞｵﾐｭｰｼﾞｼｬﾝで、S&G「明日に架ける橋」でのﾋﾟｱﾉを弾いていた人と知ってﾋﾞｯｸﾘ！70年代前半はﾌﾟﾛｸﾞﾚやﾌﾞﾗｽﾛｯｸなどロックが変化に挑戦し急進発展を遂げていました。そんな時代の中で、極めて簡潔な３分ｼﾝｸﾞﾙ曲づくりの姿勢を崩さず、最後まで見事に貫き通したブレッドというﾊﾞﾝﾄﾞに今も大きな魅力を感じます。